Saz: opis instrumenta, struktura, proizvodnja, povijest, način sviranja, uporaba

Među glazbenim instrumentima porijeklom s Istoka, saz zauzima važno mjesto. Njegove sorte nalaze se u gotovo svim azijskim zemljama - Turskoj, Azerbajdžanu, Armeniji, Kazahstanu, Iranu, Afganistanu. U Rusiji je istočni gost prisutan u kulturi Tatara, Baškira.

Što je saz

Naziv instrumenta dolazi iz perzijskog jezika. Perzijski narod je, najvjerojatnije, bio proizvođač prvog modela. Tvorac je ostao nepoznat, saz se smatra narodnom izmišljotinom.

Danas je saz skupni naziv za čitavu grupu instrumenata koji imaju slične osobine:

• voluminozno tijelo u obliku kruške;
• dugi ravni vrat;
• glava opremljena pragovima;
• različit broj žica.

Instrument je srodan lutnji i pripada obitelji tambura. Raspon modernih modela je približno 2 oktave. Zvuk je nježan, zvonak, ugodan.

Struktura

Struktura je prilično jednostavna, praktički nepromijenjena tijekom stoljeća postojanja ovog gudačkog instrumenta:

• šasija. Drvena, duboka, kruškolika, s ravnom prednjom i konveksnom stražnjom stranom.
• vrat (vrat). Dio koji se pruža prema gore od tijela, ravan ili zaobljen. Po njemu su nanizane strune. Broj žica varira ovisno o vrsti instrumenta: armenski je opremljen sa 6-8 žica, turski saz – 6-7 žica, dagestanski – 2 žice. Postoje modeli s 11 žica, 4 žice.
• Glava. Čvrsto uz vrat. Prednji dio opremljen je pragovima koji služe za ugađanje instrumenta. Broj pragova varira: postoje varijante s 10, 13, 18 pragova.

Proizvodnja

Proces proizvodnje nije lak, izuzetno naporan. Svaki detalj zahtijeva korištenje različitih vrsta drva. Varijabilnost drva omogućuje postizanje savršenog zvuka, kako bi se dobio pravi instrument koji odgovara drevnim orijentalnim tradicijama.

Majstori koriste orahovo drvo, dudovo drvo. Materijal se prethodno temeljito osuši, prisutnost vlage je neprihvatljiva. Kruškoliko tijelo dobiva se rjeđe žlijebljenjem, češće lijepljenjem, spajanjem pojedinih dijelova. Potreban je neparan broj istih zakovica (obično se uzima 9) kako bi se dobio željeni oblik, veličina kućišta.

Na usku stranu tijela montiran je vrat. Na vrat se stavlja glava na koju se pričvrste pragovi. Ostaje još nanizati žice - sada je instrument spreman za puni zvuk.

Povijest alata

Drevna Perzija smatra se domovinom. Sličan instrument zvan tanbur opisao je srednjovjekovni glazbenik Abdulgadir Maragi u XNUMX. stoljeću. Orijentalni instrument počeo je nalikovati modernom obliku saza u XNUMX. stoljeću – to je zaključak u svojim studijama azerbejdžanskog poznavatelja umjetnosti Mejun Karimov.

Saz je jedan od najstarijih instrumenata turskih naroda. Služio je za pratnju pjevača koji su pripovijedali povijesne događaje, izvodili ljubavne pjesme, balade.

Proizvodnja vintage modela bila je iznimno dugotrajan posao. Pokušavajući dovesti stablo u pravilan oblik, materijal se sušio nekoliko godina.

Najrašireniji je bio azerbejdžanski saz. Za ovaj narod postao je neizostavan atribut ašuga – narodnih pjevača, pripovjedača koji su pjevanje, priče o podvizima junaka pratili umilnim zvucima glazbe.

Prvi modeli saza bili su malih dimenzija, imali su 2-3 žice od svilenih niti, konjske dlake. Nakon toga, model se povećao u veličini: produžio se tijelo, vrat, povećao se broj pragova i žica. Bilo koja nacionalnost nastojala je "prilagoditi" dizajn izvedbi vlastitih glazbenih djela. Razni dijelovi su izravnani, razvučeni, skraćeni, opskrbljeni dodatnim detaljima. Danas postoji mnogo varijanti ovog alata.

Tatarski saz predstavljen je turistima u Muzeju povijesti i kulture krimskih Tatara (grad Simferopol). Stari model datira iz XNUMX. stoljeća.

Kako svirati saz

Vrste žica se sviraju na 2 načina:

• koristeći prste obje ruke;
• koristeći, osim rukama, posebne uređaje.

Profesionalni glazbenici proizvode zvuk plektrumom (trzalicom) izrađenim od posebnih vrsta drva. Trzanje žica plektrumom omogućuje vam sviranje tremolo tehnike. Postoje plektri od trešnjinog drva.

Kako se izvođač ne bi umorio od korištenja ruke, tijelo je opremljeno remenom za pričvršćivanje: prebačen preko ramena, olakšava držanje strukture u području prsa. Glazbenik osjeća slobodu, potpuno se fokusira na proces sviranja.

Korištenje

Srednjovjekovni glazbenici koristili su saz gotovo posvuda:

• digli su vojni duh vojske, čekajući bitku;
• zabavljali goste na svadbama, proslavama, praznicima;
• popraćena poezija, legende uličnih svirača;
• bio je neizostavan pratilac pastira, nije im dopuštao da se dosađuju tijekom obavljanja dužnosti.

Danas je neizostavan član orkestara, ansambala koji izvode narodnu glazbu: azerbajdžansku, armensku, tatarsku. Savršeno u kombinaciji s flautom, puhačkim instrumentima, može nadopuniti glavnu melodiju ili solo. Njegove tehničke, umjetničke mogućnosti sposobne su prenijeti bilo koji raspon osjećaja, zbog čega mnogi orijentalni skladatelji pišu glazbu za slatkoglasni saz.