Andrej Pavlovič Petrov |

Andrej Petrov

A. Petrov jedan je od skladatelja čiji je stvaralački život započeo u poslijeratnim godinama. Godine 1954. diplomirao je na Lenjingradskom državnom konzervatoriju u klasi profesora O. Evlahova. Od tada broji njegovo višestrano i plodno glazbeno i glazbeno-društveno djelovanje. Osobnost Petrova, skladatelja i čovjeka, određuje njegov odziv, pozornost prema radu svojih kolega obrtnika i njihovim svakodnevnim potrebama. Istodobno, zbog svoje prirodne društvenosti, Petrov se osjeća ugodno u svakoj publici, uključujući i neprofesionalnu, s kojom lako pronalazi zajednički jezik. A takav kontakt proizlazi iz temeljne prirode njegova umjetničkog talenta – jedan je od rijetkih majstora koji rad u ozbiljnom glazbenom teatru iu koncertnim i filharmonijskim žanrovima spaja s uspješnim djelovanjem u području masovnih žanrova, namijenjenih publici milijuni. Njegove pjesme "A ja hodam, hodam po Moskvi", "Plavi gradovi" i mnoge druge melodije koje je skladao stekle su veliku popularnost. Petrov je kao skladatelj sudjelovao u stvaranju tako divnih filmova kao što su "Čuvaj se automobila", "Stara, stara priča", "Pozor, kornjače!", "Kroćenje vatre", "Bijeli bim crno uho", "Uredska romantika", "Jesenski maraton", "Garaža", "Stanica za dvoje", itd. Uporan i uporan rad u kinu pridonio je razvoju intonacijske strukture našeg vremena, stilova pjesama koji postoje među mladima. I to se na svoj način odrazilo u radu Petrova u drugim žanrovima, gdje je opipljiv dah živahne, "društvene" intonacije.

Glazbeno kazalište postalo je glavna sfera primjene Petrovih kreativnih snaga. Već njegov prvi balet Obala nade (libre Y. Slonimsky, 1959.) privukao je pozornost sovjetske glazbene javnosti. No, posebnu popularnost stekao je balet Stvaranje svijeta (1970.), temeljen na satiričnim crtežima francuskog karikaturista Jeana Effela. Libretisti i redatelji ove duhovite izvedbe, V. Vasilev i N. Kasatkina, dugo su postali glavni suradnici skladatelja u nizu njegovih djela za glazbeno kazalište, primjerice, u glazbi za predstavu „Mi želite plesati” (“U ritmu srca”) na tekst V. Konstantinova i B. Racera (1967.).

Najznačajnije Petrovo djelo bila je svojevrsna trilogija, koja uključuje 3 scenske kompozicije vezane uz ključne, prekretnice ruske povijesti. Opera Petar Veliki (1975.) pripada operno-oratorijskom žanru, u kojem se primjenjuje princip fresko kompozicije. Nije slučajno da se temelji na prethodno stvorenoj vokalno-simfonijskoj skladbi – freskama „Petar Veliki“ za soliste, zbor i orkestar na izvorne tekstove povijesnih dokumenata i starih narodnih pjesama (1972.).

Za razliku od svog prethodnika M. Musorgskog, koji se u operi Khovanshchina okrenuo događajima iz istog doba, sovjetskog je skladatelja privukla grandiozna i kontradiktorna figura reformatora Rusije – veličina stvari tvorca nove Rusije. ističe se državnost i ujedno one barbarske metode kojima je ostvarivao svoje ciljeve.

Druga poveznica trilogije je vokalno-koreografska simfonija „Puškin“ za čitača, solista, zbor i simfonijski orkestar (1979.). U ovom sintetičkom djelu vodeću ulogu ima koreografska komponenta – glavnu radnju izvode baletani, a recitirani tekst i vokalni zvukovi objašnjavaju i komentiraju ono što se događa. Ista tehnika promišljanja vremena kroz percepciju vrhunskog umjetnika korištena je iu opernoj ekstravaganci Majakovski počinje (1983.). Formiranje pjesnika revolucije otkriva se i u usporedbi prizora u kojima se pojavljuje u savezu s prijateljima i istomišljenicima, u obračunu s protivnicima, u dijalozima-dvobojima s književnim junacima. “Majakovski počinje” Petrova odražava suvremenu potragu za novom sintezom umjetnosti na pozornici.

Petrov se također iskazao u raznim žanrovima koncertne i filharmonijske glazbe. Među njegovim su djelima simfonijske pjesme (najznačajnija je Poema za orgulje, gudače, četiri trube, dva klavira i udaraljke, posvećena sjećanju na poginule tijekom opsade Lenjingrada – 1966.), Koncert za violinu i orkestar (1980.), komorni vokalna i zborska djela.

Među djelima 80-ih. najznačajnija je Fantastična simfonija (1985), nadahnuta slikama romana Majstor i Margarita M. Bulgakova. U ovom su djelu koncentrirane karakteristične značajke Petrovljeva stvaralačkoga talenta – teatralnost i plastičnost njegove glazbe, onaj duh žive glume, koji potiče aktivnost imaginacije slušatelja. Skladatelj je vjeran želji za spajanjem nespojivog, spajanjem naizgled neskladnog, za postizanjem sinteze glazbenih i neglazbenih načela.

M. Tarakanov