Boris Emmanuilovich Khaikin |
Boris Khaikin
Narodni umjetnik SSSR-a (1972). Hajkin je jedan od najistaknutijih sovjetskih opernih dirigenata. Tijekom desetljeća svog kreativnog djelovanja radio je u najboljim glazbenim kazalištima u zemlji.
Odmah nakon diplome na Moskovskom konzervatoriju (1928), gdje je učio dirigiranje kod K. Saradzheva i klavir kod A. Gedikea, Hajkin je stupio u operno kazalište Stanislavski. U to je vrijeme već napravio prve korake na području dirigiranja, završivši praksu pod vodstvom N. Golovanova (klasa opere) i V. Suka (klasa orkestra).
Već u mladosti život je gurnuo dirigenta protiv tako izvanrednog majstora kao što je KS Stanislavsky. U mnogim su aspektima Khaikinova kreativna načela nastala pod njegovim utjecajem. Zajedno sa Stanislavskim priprema premijere Seviljskog brijača i Carmen.
Khaikinov talent očitovao se s najvećom snagom kada se 1936. preselio u Lenjingrad, zamijenivši S. Samosuda na mjestu umjetničkog ravnatelja i šefa dirigenta Malog opernog kazališta. Ovdje je imao čast čuvati i razvijati tradiciju svog prethodnika. I on se nosio s tim zadatkom, kombinirajući rad na klasičnom repertoaru s aktivnom promocijom djela sovjetskih skladatelja (“Virgin Soil Turturned” I. Dzerzhinsky, “Cola Breugnon” D. Kabalevsky, “Mother” V. Zhelobinsky, “ Pobuna” L. Khodja-Einatova ).
Od 1943. Khaikin je bio glavni dirigent i umjetnički ravnatelj Kazališta opere i baleta nazvanog po SM Kirovu. Ovdje posebno treba spomenuti stvaralačke kontakte dirigenta sa S. Prokofjevim. Godine 1946. postavlja Duennu (Zaruke u samostanu), a kasnije radi na operi Priča o pravom čovjeku (predstava nije postavljena, samo zatvorena audicija 3. prosinca 1948.). Od novih djela sovjetskih autora Khaikin je u kazalištu postavio "Obitelj Taras" D. Kabalevskog, "Princ-jezero" I. Dzeržinskog. Predstave ruskog klasičnog repertoara – Orleanska djevojka Čajkovskog, Boris Godunov i Hovanščina Musorgskog – postale su ozbiljna osvajanja kazališta. Osim toga, Khaikin je nastupao i kao baletni dirigent (Uspavana ljepotica, Orašar).
Sljedeća faza Khaikinove kreativne aktivnosti povezana je s Boljšoj teatrom SSSR-a, čiji je dirigent od 1954. A u Moskvi je posvetio značajnu pozornost sovjetskoj glazbi (opere „Majka” T. Khrennikova, „ Jalil” N. Žiganova, balet “Šumska pjesma” G. Žukovskog). Pod Khaikinovim ravnanjem izvedene su mnoge predstave tekućeg repertoara.
“Kreativna slika BE Khaikina”, piše Leo Ginzburg, “vrlo je osebujna. Kao operni dirigent, on je majstor koji zna organski spojiti glazbenu dramaturgiju s kazališnom. Sposobnost rada s pjevačima, zborom i orkestrom, da ustrajno, a pritom nenametljivo postiže željene rezultate, uvijek je prema njemu izazivala simpatije ansambala. Izvrstan ukus, velika kultura, atraktivno muziciranje i osjećaj za stil činili su njegove nastupe uvijek značajnim i dojmljivim. Posebno se to odnosi na njegove interpretacije djela ruskih i zapadnih klasika.
Khaikin je morao raditi u stranim kazalištima. Postavio je Hovanščinu u Firenci (1963.), Pikovu damu u Leipzigu (1964.), dirigirao Evgenija Onjegina u Čehoslovačkoj i Fausta u Rumunjskoj. Khaykin je također nastupao u inozemstvu kao simfonijski dirigent (kod kuće su njegovi koncerti najčešće održavani u Moskvi i Lenjingradu). Posebno je sudjelovao na turneji simfonijskog orkestra Lenjingradske filharmonije u Italiji (1966.).
Već sredinom tridesetih godina započela je profesorska karijera profesora Khaikina. Među njegovim učenicima su poznati umjetnici kao što su K. Kondrashin, E. Tons i mnogi drugi.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
