Galina Olejničenko |

Galina Olejničenko

Ova godina je bogata obljetnicama majstora nacionalne vokalne škole. A prvi od njih slavimo krajem veljače, uoči dugo očekivanog proljeća. To je tim više simbolično jer je talent našeg junaka dana, odnosno junaka dana, u skladu s proljetnim raspoloženjem – svijetlim i čistim, nježnim i lirskim, laganim i punim poštovanja. Jednom riječju, danas odajemo počast divnoj pjevačici Galini Vasiljevnoj Olejničenko, čiji nezaboravni glas već tridesetak godina zvuči na našem vokalnom nebu i dobro je poznat svim ljubiteljima opere.

Galina Oleynichenko poznata je, prije svega, kao koloraturna zvijezda Boljšoj teatra 60-70-ih. No, u Moskvu je došla kao već etablirana pjevačica, a osim toga, nakon tri pobjede na vokalnim natjecanjima. Ipak, najznačajnije prekretnice njezine karijere povezane su s glavnom opernom pozornicom SSSR-a: upravo je ovdje, u kazalištu, koje je bio krajnji san i najviša točka karijere bilo koje sovjetske pjevačice, pjevačičino pjevanje i najviše se otkrio scenski talent.

Galina Olejničenko rođena je 23. veljače 1928. u Ukrajini, poput velike Neždanove kod Odese, što je donekle i simbolično, jer je upravo Olejničenko, uz Irinu Maslennikovu, Elizavetu Šumskaju, Veru Firsovu i Belu Rudenka, u drugom polovice 1933. stoljeća odigrao ulogu čuvara i nasljednika najboljih tradicija koloraturnog pjevanja na pozornici Boljšoj teatra, osnaženog velikom koloraturom predratnih godina, neposrednih nasljednika Neždanove – Valerije Barsove, Jelene Stepanova i Elena Katulskaya. Buduća pjevačica započela je svoje glazbeno obrazovanje u ranom djetinjstvu, pohađajući klasu harfe u Posebnoj desetogodišnjoj dječjoj glazbenoj školi. PS Stolyarsky. Ova obrazovna ustanova, osnovana XNUMX. godine, bila je nadaleko poznata u prostranstvima naše zemlje, budući da su upravo ovdje mnogi poznati domaći glazbenici započeli svoje putovanje. Upravo je s neobičnim i prekrasnim instrumentom mlada Galina mislila povezati svoju budućnost, učeći marljivo i s velikom željom. Međutim, sudbina je naglo promijenila njezine planove kada je buduća pjevačica otkrila prekrasan dar - glas, a ubrzo je postala studentica vokalnog odjela Odessa Musical Collegea.

Odessa je tih godina ostala glavno kulturno središte SSSR-a, naslijedivši taj status iz predrevolucionarnih vremena. Poznato je da je operna kuća u Odesi jedna od najstarijih na području Ruskog Carstva (osnovana je 1810. godine), au prošlosti su na njezinoj pozornici blistale svjetske operne zvijezde – Fjodor Šaljapin, Salome Krušelnickaja, Leonid Sobinov, Medeja i Nikolaj Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo i drugi. I premda u sovjetskim godinama više nije bilo prakse pozivanja talijanskih opernih zvijezda, kazalište je nastavilo imati jaku poziciju na glazbenom nebu goleme zemlje, ostajući među najboljim glazbenim skupinama SSSR-a: profesionalne razine trupa bila je vrlo visoka, što je postignuto prvenstveno zahvaljujući prisutnosti visokokvalificiranog nastavnog osoblja na Konzervatoriju u Odesi (profesori Yu.A. gosti izvođači iz Moskve, Lenjingrada, Kijeva, Tbilisija itd.

Takvo okruženje imalo je najblagotvorniji učinak na formiranje profesionalnih vještina, opće kulture i ukusa mladih talenata. Ako je na početku studija još uvijek bilo nekih nedoumica, onda je do završetka fakulteta Galina već sigurno znala da želi biti pjevačica, nastaviti svoje glazbeno obrazovanje. Godine 1948. upisala je vokalni odjel Konzervatorija u Odesi. AV Nezhdanova u klasi profesora NA Urbana, koju je diplomirala s pohvalama u propisanih pet godina.

No Oleinichenkov debi na profesionalnoj pozornici dogodio se nešto ranije - davne 1952. godine, kao studentica, prvi put se pojavila na pozornici Odesske opere u ulozi Gilde, koja je postala zvijezda vodilja njezine karijere. Unatoč mladosti i nedostatku ozbiljnijeg profesionalnog iskustva, Oleinichenko odmah preuzima mjesto vodeće solistice u kazalištu, izvodeći cijeli repertoar lirsko-koloraturnog soprana. Dakako, presudnu ulogu u tome odigrao je izniman vokalni talent mlade pjevačice – ona ima lijep, gibak i lagan glas prozirne, srebrnaste boje te tečno vlada koloraturnom tehnikom. Izvrstan ukus i muzikalnost omogućili su joj da u kratkom vremenu savlada najraznovrsniji repertoar. Tri sezone na pozornici Opere u Odesi dale su pjevačici, uz solidnu bazu vokalnog obrazovanja stečenog na konzervatoriju, potrebno iskustvo u umjetničkoj djelatnosti, što joj je omogućilo da ostane majstor velikog stila dugi niz godina. , kako kažu, “izvan sumnje”.

Godine 1955. pjevačica je postala solistica Kijevske opere, gdje je radila dvije sezone. Prijelaz u treće najvažnije glazbeno kazalište SSSR-a bio je prirodan, jer je, s jedne strane, označio uspješan rast karijere, as druge strane, bio je važan za profesionalni razvoj pjevačice, jer je ovdje upoznala s korifejima ukrajinske opere tih godina, došao u dodir sa scenskom i vokalnom kulturom više razine. U to se vrijeme na kijevsku pozornicu ušuljala neobično jaka skupina mladih pjevačica, upravo uloga koloraturne sopranistice. Osim Oleinichenka, Elizaveta Chavdar i Bela Rudenko zasjale su u trupi, Evgenia Miroshnichenko započela je svoj put, nešto kasnije od Lamara Chkonia. Naravno, tako svijetla kompozicija odredila je repertoar – dirigenti i redatelji spremno su postavljali koloraturne dive, bilo je moguće pjevati dijelove u operama koji se nisu često izvodili. S druge strane, bila je i teška konkurencija u kazalištu, često je bila primjetna napetost u odnosima umjetnika. Vjerojatno je i to odigralo ulogu u Olejničenkovoj odluci da nešto kasnije prihvati poziv iz Moskve.

U razdoblju prije Moskve umjetnik je aktivno sudjelovao u pjevačkim natjecanjima, osvojivši titulu laureata na tri natjecanja. Prvu zlatnu medalju dobila je 1953. na Međunarodnom festivalu mladih i studenata u Bukureštu. Kasnije, 1956. godine, dolazi do pobjede na Svesaveznom pjevačkom natjecanju u Moskvi, a 1957. mladoj pjevačici donosi pravi trijumf - zlatnu medalju i Grand Prix na Međunarodnom pjevačkom natjecanju u Toulouseu. Pobjeda u Toulouseu bila je posebno ugodna i važna za Oleinichenko jer je, za razliku od prijašnjih natjecanja na kojima je sudjelovala, to bilo specijalizirano vokalno natjecanje svjetske klase, koje se uvijek odlikovalo visokom razinom sudionika i posebnom strogošću eminentnog žirija.

Odjek trijumfa u Francuskoj nije doletio samo do njegove rodne Ukrajine - Olejničenko, koji je u Moskvi već dugo gledao kao perspektivnog pjevača, bio je ozbiljno zainteresiran za Boljšoj teatar. I te iste 1957. godine dogodio se njezin debi: Galina Vasiljevna se prvi put pojavila na pozornici velikog ruskog kazališta u svojoj omiljenoj ulozi Gilde, a njezini partneri te večeri bili su izvanredni majstori ruskog vokala - Aleksej Ivanov pjevao je dio Rigoletta. , a Anatolij Orfenov pjevao je Vojvodu od Mantove . Debi je bio više nego uspješan. Orfenov se kasnije tom prilikom prisjetio: „U tom sam nastupu slučajno igrao ulogu vojvode i od tada izuzetno cijenim Galinu Vasiljevnu kao divnu pjevačicu i sjajnu partnericu. Bez sumnje, Oleinichenko je, prema svim njezinim podacima, zadovoljio visoke zahtjeve Boljšoj teatra.

Debitantska izvedba nije postala jedinstvena, što se često događa čak i u slučaju uspjeha: naprotiv, Oleinichenko postaje solist Boljšoja. Da je pjevačica ostala u Kijevu, možda bi u njenom životu bilo više premijera, brže bi dobivala sljedeće titule i nagrade, uključujući visoku titulu narodne umjetnice SSSR-a, što se nikada nije dogodilo, iako je bila prilično dostojno toga. Ali njezini suparnici Čavdar i Rudenko, koji su nastavili pjevati u Kijevskoj operi, dobili su je prije nego što su navršili i trideset godina - takva je bila politika sovjetskih kulturnih dužnosnika u odnosu na nacionalne operne kuće. No, s druge strane, Oleinichenko je imao sreću da radi u jednom od najboljih kazališta na svijetu, okružen slavnim majstorima - kao što znate, razina operne trupe u 60-70-ima bila je visoka kao i uvijek. Više od jednom, pjevačica je gostovala u inozemstvu s kazališnom trupom, imajući priliku pokazati svoje vještine stranom slušatelju.

Galina Oleinichenko nastupala je na pozornici Boljšoj teatra gotovo četvrt stoljeća, izvodeći ogroman repertoar u tom razdoblju. Prije svega, na moskovskoj pozornici umjetnik je zablistao u klasičnim lirsko-koloraturnim dijelovima, od kojih se najboljima smatraju Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Marta u Carevoj nevjesti, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. Pjevačica je u ovim ulogama pokazala bezuvjetno vokalno umijeće, virtuoznost koloraturne tehnike i promišljenu scenografiju. Istodobno, Oleinichenko nikada nije bježala od moderne glazbe - njezin operni repertoar uključuje nekoliko uloga u operama sovjetskih skladatelja. Još tijekom godina rada u Odesi nastupila je kao Nastja u operi Dmitrija Kabalevskog Obitelj Taras. Suvremeni repertoar Boljšoj teatra obogaćen je nizom novih predstava, među kojima su: premijere opera Priča o pravom čovjeku Sergeja Prokofjeva (uloga Olge), Sudbina čovjeka Ivana Dzeržinskog (Zinka) , a listopad Vano Muradeli (Lena).

Sudjelovanje u prvoj izvedbi na ruskoj pozornici briljantne opere Benjamina Brittena San ljetne noći, naravno, bilo je od posebnog značaja u radu na modernom opernom repertoaru. Galina Oleinichenko postala je prva ruska izvođačica najtežeg i najzanimljivijeg dijela kraljice vilenjaka Titanije u smislu vokalnog materijala. Ova uloga je više nego natrpana kojekakvim vokalnim trikovima, ovdje je maksimalno iskorištena mogućnost ove vrste glasa. Oleinichenko se briljantno nosila sa zadacima, a slika koju je stvorila s pravom je postala jedna od središnjih u izvedbi, koja je okupila doista zvjezdanu postavu sudionika - redatelja Borisa Pokrovskog, dirigenta Genadija Roždestvenskog, umjetnika Nikolaja Benoisa, pjevačice Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo i drugi.

Nažalost, sudbina nije dala Galini Oleinichenko više takvog dara, iako je, naravno, imala drugih zanimljivih radova i prekrasnih izvedbi. Pjevačica je veliku pozornost posvetila koncertnim aktivnostima, aktivno je obilazila zemlju i inozemstvo. Njezina putovanja započela su odmah nakon pobjede u Toulouseu, a četvrt stoljeća Oleinichenko je solistički koncerte održavala u Engleskoj, Francuskoj, Grčkoj, Belgiji, Austriji, Nizozemskoj, Mađarskoj, Čehoslovačkoj, Kini, Rumunjskoj, Poljskoj, Njemačkoj itd. uz arije iz opera, koje su uvrštene u njezin kazališni repertoar, pjevačica je na koncertnoj pozornici izvela arije iz “Lucia di Lammermoor”, “Mignon”, “Manon” Masseneta, koloraturne arije Rossinija, Delibesa. Komorna klasika zastupljena je imenima Glinke, Rimski-Korsakova, Čajkovskog, Rahmanjinova, Bacha, Schuberta, Liszta, Griega, Gounoda, Saint-Saensa, Debussyja, Glierea, Prokofjeva, Kabalevskog, Khrennikova, Dunajevskog, Meitusa. Oleinichenko je često izvodio ukrajinske narodne pjesme s koncertne pozornice. Komorni rad Galine Vasiljevne usko je povezan s ansamblom violina Boljšoj teatra pod vodstvom Julija Reentoviča – s tim je ansamblom više puta nastupala u našoj zemlji i inozemstvu.

Nakon što je napustila Boljšoj teatar, Galina Olejničenko fokusirala se na podučavanje. Danas je profesorica na Ruskoj glazbenoj akademiji. Gnesins, kao mentor, surađuje s programom New Names.

Divnom pjevaču i učitelju želimo dobro zdravlje i daljnje kreativne uspjehe!

A. Matusevich, operanews.ru