Joseph Haydn |
Joseph Haydn
Ovo je prava glazba! U tome treba uživati, u tome treba upijati svatko tko želi njegovati zdrav glazbeni osjećaj, zdrav ukus. A. Serov
Kreativni put J. Haydna - velikog austrijskog skladatelja, starijeg suvremenika WA Mozarta i L. Beethovena - trajao je oko pedeset godina, prešao je povijesnu granicu 1760.-XNUMX. stoljeća, pokrivajući sve faze razvoja bečkog klasična škola – od svog početka u XNUMX -ima. sve do procvata Beethovenova stvaralaštva početkom novoga stoljeća. Intenzitet stvaralačkog procesa, bogatstvo imaginacije, svježina percepcije, skladan i cjeloviti osjećaj života sačuvali su se u Haydnovoj umjetnosti do posljednjih godina njegova života.
Sin proizvođača kočija, Haydn je otkrio rijetku glazbenu sposobnost. Sa šest godina preselio se u Hainburg, pjevao u crkvenom zboru, učio svirati violinu i čembalo, a od 1740. živio je u Beču, gdje je služio kao zborist u kapeli katedrale svetog Stjepana (Bečka katedrala ). No, u zboru se cijenio samo dječački glas – rijetke visokotonske čistoće, povjeravali su mu izvođenje solističkih dionica; a skladateljeve sklonosti probuđene u djetinjstvu ostale su nezapažene. Kad se glas počeo slamati, Haydn je bio prisiljen napustiti kapelu. Posebno su teške prve godine samostalnog života u Beču – bio je u siromaštvu, gladovao je, lutao je bez stalnog utočišta; tek su povremeno uspijevali pronaći privatne satove ili svirati violinu u putujućem ansamblu. No, usprkos nestalnosti sudbine, Haydn je zadržao kako otvoren karakter, smisao za humor koji ga nikada nije izdao, tako i ozbiljnost svojih profesionalnih težnji – proučava klavirsko djelo FE Bacha, samostalno proučava kontrapunkt, upoznaje se s djelima najvećih njemačkih teoretičara, podučava kompoziciju kod N. Porpore, poznatog talijanskog opernog skladatelja i pedagoga.
Godine 1759. Haydn je dobio mjesto kapellmeistera od grofa I. Mortsina. Prva instrumentalna djela (simfonije, kvarteti, klavirske sonate) napisana su za njegovu dvorsku kapelu. Kad je 1761. Mortsin raspustio kapelu, Haydn je potpisao ugovor s P. Esterhazyjem, najbogatijim mađarskim magnatom i pokroviteljem umjetnosti. Dužnosti vicekapellmeistera, a nakon 5 godina kneževskoga chief-kapellemistera, nisu uključivale samo skladanje glazbe. Haydn je morao voditi probe, održavati red u kapeli, biti odgovoran za sigurnost nota i instrumenata itd. Sva su Haydnova djela bila vlasništvo Esterhazyja; skladatelj nije imao pravo pisati glazbu koju su naručile druge osobe, nije mogao slobodno napustiti prinčev posjed. (Haydn je živio na Esterhazyjevim posjedima – Eisenstadt i Estergaz, povremeno posjećujući Beč.)
No, brojne prednosti, a prije svega mogućnost raspolaganja izvrsnim orkestrom koji je izvodio sva skladateljeva djela, te relativna materijalna i kućna sigurnost, uvjerili su Haydna da prihvati Esterhazyjev prijedlog. Gotovo 30 godina Haydn je ostao u dvorskoj službi. U ponižavajućem položaju kneževskog sluge zadržao je svoje dostojanstvo, unutarnju samostalnost i težnju za stalnim stvaralačkim usavršavanjem. Živeći daleko od svijeta, gotovo bez dodira sa širokim glazbenim svijetom, postao je najveći majstor europskih razmjera tijekom službe kod Esterhazyja. Haydnova su djela s uspjehom izvođena u velikim glazbenim prijestolnicama.
Dakle, sredinom 1780-ih. francuska publika upoznala se sa šest simfonija pod nazivom “Pariška”. S vremenom su kompoziti postajali sve više opterećeni svojim ovisnim položajem, sve izraženije osjećali usamljenost.
Dramatični, uznemirujući ugođaji oslikani su u molskim simfonijama – “Pogreb”, “Patnja”, “Oproštaj”. Puno povoda za različite interpretacije – autobiografske, humoristične, lirsko-filozofske – dao je finale “Oproštaja” – tijekom tog beskrajno dugog Adagia glazbenici jedan po jedan napuštaju orkestar, sve dok na pozornici ne ostanu dvojica violinista koji završavaju melodiju. , tiho i nježno…
No, kako u Haydnovoj glazbi, tako iu njegovu smislu života, uvijek dominira skladan i jasan pogled na svijet. Haydn je nalazio izvore radosti posvuda – u prirodi, u životu seljaka, u svom radu, u komunikaciji s voljenima. Tako je poznanstvo s Mozartom, koji je u Beč stigao 1781. godine, preraslo u pravo prijateljstvo. Ti odnosi, utemeljeni na dubokom unutarnjem srodstvu, razumijevanju i međusobnom poštovanju, blagotvorno su djelovali na stvaralački razvoj oba skladatelja.
Godine 1790. A. Esterhazy, nasljednik preminulog kneza P. Esterhazyja, raspustio je kapelu. Haydn, koji je bio potpuno oslobođen službe i zadržao samo titulu kapellmeistera, počeo je primati doživotnu mirovinu u skladu s oporukom starog princa. Ubrzo se ukazala prilika za ispunjenje starog sna – putovanje izvan Austrije. U 1790-ima Haydn je napravio dva putovanja u London (1791-92, 1794-95). 12 “Londonskih” simfonija napisanih ovom prilikom dovršilo je razvoj ovog žanra u Haydnovom djelu, potvrdilo zrelost bečke klasične simfonije (nešto ranije, kasnih 1780-ih, pojavile su se posljednje 3 Mozartove simfonije) i ostale vrhunac fenomena u povijesti simfonijske glazbe. Londonske simfonije izvedene su u neobičnim i za skladatelja iznimno privlačnim uvjetima. Naviknut na zatvoreniju atmosferu dvorskog salona, Haydn je prvi put nastupao na javnim koncertima, osjetio reakciju tipične demokratske publike. Na raspolaganju su mu bili veliki orkestri, po sastavu slični modernim simfonijskim. Engleska javnost bila je oduševljena Haydnovom glazbom. Na Oxfordu je dobio titulu doktora glazbe. Pod utjecajem oratorija GF Handela slušanih u Londonu nastala su 2 svjetovna oratorija – Stvaranje svijeta (1798) i Godišnja doba (1801). Ova monumentalna, epsko-filozofska djela, afirmirajući klasične ideale ljepote i harmonije života, jedinstva čovjeka i prirode, dostojno su okrunila skladateljev stvaralački put.
Posljednje godine Haydnova života proveo je u Beču i njegovom predgrađu Gumpendorfu. Skladatelj je i dalje bio veseo, društven, objektivan i prijateljski nastrojen prema ljudima, i dalje je marljivo radio. Haydn je preminuo u teško vrijeme, u jeku Napoleonovih pohoda, kada su francuske trupe već bile zauzele glavni grad Austrije. Tijekom opsade Beča Haydn je tješio svoje najmilije: “Ne bojte se, djeco, tamo gdje je Haydn, ništa se loše ne može dogoditi.”
Haydn je ostavio golemu stvaralačku baštinu – oko 1000 djela u svim žanrovima i oblicima koji su postojali u glazbi toga doba (simfonije, sonate, komorni ansambli, koncerti, opere, oratoriji, mise, pjesme itd.). Veliki ciklički oblici (104 simfonije, 83 kvarteta, 52 klavirske sonate) čine glavni, najdragocjeniji dio skladateljeva djela, određuju njegovo povijesno mjesto. O iznimnom značenju Haydnovih djela u evoluciji instrumentalne glazbe P. Čajkovski je zapisao: „Haydn je sam sebe ovjekovječio, ako ne izumom, a ono usavršavanjem one izvrsne, savršeno uravnotežene forme sonate i simfonije, koju su Mozart i Beethoven kasnije doveli do posljednji stupanj potpunosti i ljepote.”
Simfonija u Haydnovu stvaralaštvu prešla je dug put: od ranih uzoraka bliskih žanrovima svakodnevne i komorne glazbe (serenada, divertisment, kvartet), do “Pariške” i “Londonske” simfonije, u kojima su klasični zakoni žanra prevladali. utvrđeni su (omjer i redoslijed dijelova ciklusa – sonata Allegro, polagani stavak, menuet, brzo finale), karakteristični tipovi tematike i tehnike razvoja itd. Haydnova simfonija dobiva značenje uopćene “slike svijeta” , u kojoj su različiti aspekti života – ozbiljni, dramatični, lirsko-filozofski, humoristični – dovedeni u jedinstvo i ravnotežu. Bogat i složen svijet Haydnovih simfonija posjeduje izvanredne kvalitete otvorenosti, društvenosti i usredotočenosti na slušatelja. Glavni izvor njihovog glazbenog jezika su žanrovsko-svakodnevne, pjesmne i plesne intonacije, ponekad izravno posuđene iz folklornih izvora. Uključeni u složeni proces simfonijskog razvoja, otkrivaju nove figurativne, dinamičke mogućnosti. Dovršene, savršeno uravnotežene i logično izgrađene forme dijelova simfonijskog ciklusa (sonate, varijacije, ronda i dr.) sadrže elemente improvizacije, izrazita odstupanja i iznenađenja izoštravaju interes za sam razvoj misli, uvijek fascinantan, pun događanja. Haydnova omiljena "iznenađenja" i "podvale" pomogle su percepciji najozbiljnijeg žanra instrumentalne glazbe, izazvale su specifične asocijacije među slušateljima, koje su bile fiksirane u nazivima simfonija ("Medvjed", "Pile", "Sat", “Lov”, “Školski učitelj” itd. . P.). Formirajući tipične obrasce žanra, Haydn također otkriva bogatstvo mogućnosti njihove manifestacije, ocrtavajući različite putove evolucije simfonije u 1790.-XNUMX. stoljeću. U Haydnovim zrelim simfonijama uspostavlja se klasični sastav orkestra koji uključuje sve skupine instrumenata (gudače, puhače, limene puhače, udaraljke). Stabilizira se i sastav kvarteta u kojem svi instrumenti (dvije violine, viola, violončelo) postaju punopravni članovi ansambla. Posebno su zanimljive Haydnove klavirske sonate u kojima skladateljeva mašta, doista neiscrpna, svaki put otvara nove mogućnosti za izgradnju ciklusa, originalne načine aranžiranja i razvijanja materijala. Posljednje sonate napisane u XNUMX. jasno su usmjereni na izražajne mogućnosti novog instrumenta – klavira.
Cijeli život Haydnu je umjetnost bila glavni oslonac i stalni izvor unutarnjeg sklada, duševnog mira i zdravlja, nadao se da će tako ostati i budućim slušateljima. “Tako je malo veselih i zadovoljnih ljudi na ovome svijetu”, zapisao je sedamdesetogodišnji skladatelj, “posvuda ih progone tuga i brige; možda će vam posao ponekad poslužiti kao izvor iz kojeg će osoba puna briga i poslova opterećena crpiti mir i minute se odmoriti.
I. Okhalova
Haydnova operna baština je velika (24 opere). I, iako skladatelj u svom opernom stvaralaštvu ne doseže Mozartove visine, niz djela ovog žanra vrlo je značajna i nije izgubila na važnosti. Od njih su najpoznatiji Armida (1784), Duša filozofa ili Orfej i Euridika (1791, uprizoreno 1951, Firenca); komične opere Pjevač (1767, Estergaz, obnovljena 1939), Ljekarnik (1768); Prevarena nevjera (1773., Estergaz), Mjesečev mir (1777.), Nagrađena vjernost (1780., Estergaz), herojsko-komična opera Roland Paladin (1782., Estergaz). Neke su od tih opera, nakon dosta dugog razdoblja zaborava, s velikim uspjehom postavljene u naše vrijeme (primjerice, Mjesečev mir 1959. u Haagu, Nagrađena vjernost 1979. na festivalu u Glyndebourneu). Istinski zaljubljenik u Haydnovo djelo američki je dirigent Dorati, koji je s komornim orkestrom iz Lausanne snimio 8 skladateljevih opera. Među njima je Armida (solisti Norman, KX Anshe, N. Burroughs, Ramy, Philips).
E. Codokov
