Aleksandar Abramovič Černov |

Aleksandar Černov

Černov je lenjingradski skladatelj, muzikolog, učitelj i predavač. Odlikuje ga svestranost i širina interesa, pozornost prema različitim glazbenim žanrovima, težnja ka modernim temama.

Aleksandar Abramovič Pen (Černov) rođen je 7. studenog 1917. u Petrogradu. Glazbu je počeo skladati sredinom 30-ih, kada je upisao Glazbenu školu na Lenjingradskom konzervatoriju, ali tada još nije odabrao glazbu kao svoju profesiju. Godine 1939. Peng je diplomirao na Kemijskom fakultetu Lenjingradskog sveučilišta i počeo raditi u ovoj specijalnosti, a nekoliko mjeseci kasnije pozvan je u vojsku. Proveo je šest godina vojnog roka na Dalekom istoku, u jesen 1945. demobiliziran je i vratio se u Lenjingrad. Godine 1950. Peng je diplomirao na Lenjingradskom konzervatoriju (klase kompozicije M. Steinberga, B. Arapova i V. Vološinova). Od tada počinje Panova raznolika glazbena aktivnost, uzevši prezime Černov kao skladateljski pseudonim u znak sjećanja na svog tasta M. Černova, poznatog lenjingradskog skladatelja i učitelja.

Chernov se u svom radu odnosi na različite glazbene žanrove, jasno se očituje kao muzikolog, autor knjiga i članaka o glazbi, kao talentirani predavač i učitelj. Skladatelj se dva puta okrenuo žanru operete 1953-1960 ("Ulica bijelih noći" i, zajedno s A. Petrovom, "Živjela su tri studenta").

Životni put AA Pana (Černova) završio je 5. svibnja 1971. Osim spomenutih opereta, u popis stvaralaštva nastalog tijekom dvadeset i pet godina ubrajaju se simfonijska poema “Danko”, opera “Prve radosti”, vokalni ciklus temeljen na Prevertovim pjesmama, baleti “Ikar”, “Gadfly”, “Optimistična tragedija” i “Odlučeno je na selu” (posljednje dvije su koautorstvo s G. Hungerom), pjesme, komadi za razne orkestar, glazba za predstave i filmove, knjige — “I. Dunayevsky”, “Kako slušati glazbu”, poglavlja u udžbeniku “Glazbeni oblik”, “O laganoj glazbi, jazzu, dobrom ukusu” (u koautorstvu s Bialikom), članci u časopisima i novinama itd.

L. Mikheeva, A. Orelovich

Andrej Petrov o Aleksandru Černovu

U prvim poslijeratnim godinama studirao sam na Lenjingradskoj glazbenoj školi. NA Rimsky-Korsakov. Uz solfeggio i harmoniju, teoriju i povijest glazbe slušali smo opće predmete: književnost, algebru, strani jezik…

Mlad, vrlo šarmantan čovjek došao nam je predavati tečaj fizike. Podrugljivo pogledavajući nas — buduće skladatelje, violiniste, pijaniste — fascinantno je pričao o Einsteinu, o neutronima i protonima, brzo crtao formule po ploči i, ne oslanjajući se baš na naše razumijevanje, radi veće uvjerljivosti svojih objašnjenja, smiješno miješao fizikalne pojmove. s glazbenim.

Tada sam ga vidio na pozornici Male dvorane Konzervatorija kako se posramljeno klanja nakon izvedbe svoje simfonijske poeme “Danko” – mladenački romantične i vrlo emotivne skladbe. A onda me, kao i sve prisutne tog dana, zanio njegov gorljivi govor na studentskoj raspravi o dužnosti mladog sovjetskog glazbenika. Bio je to Aleksandar Černov.

Prvi dojam o njemu, kao osobi koja je svestrana i blistavo se očituje na mnogim područjima, nije nimalo slučajan.

Postoje glazbenici koji su svoj talent, svoje napore koncentrirali u jednom području djelovanja, jednom žanru stvaralaštva, dosljedno i ustrajno razvijajući bilo koji sloj glazbene umjetnosti. Ali ima i glazbenika koji se nastoje dokazati na raznim poljima i žanrovima, u svemu onome što u konačnici čini pojam glazbene kulture. Ovaj tip univerzalnog glazbenika vrlo je karakterističan za naše stoljeće — stoljeće otvorene i oštre borbe estetskih pozicija, stoljeće posebno razvijenih glazbenih i slušateljskih kontakata. Takav skladatelj nije samo autor glazbe, nego i propagandist, kritičar, predavač i učitelj.

Uloga takvih glazbenika i veličina onoga što su učinili može se razumjeti samo vrednovanjem njihovog rada u cjelini. Talentirane skladbe u različitim glazbenim žanrovima, pametne, fascinantne knjige, briljantni nastupi na radiju i televiziji, na skladateljskim plenumima i međunarodnim simpozijima – to je rezultat po kojem se može suditi što je Alexander Chernov uspio učiniti u svom kratkom glazbenom životu.

Danas više nije potrebno pokušavati utvrditi u kojem je od područja radio više: u skladanju, u novinarstvu ili u glazbeno-prosvjetnoj djelatnosti. Štoviše, čak i najistaknutije usmene izvedbe glazbenika, poput Orfejevih pjesama, ostaju u sjećanju samo onih koji su ih čuli. Danas su pred nama njegova djela: opera, baleti, simfonijska poema, vokalni ciklus, oživljen Fedpnovom dilogijom i uvijek modernom legendom o Ikaru, Voynichevim Oletom, Remarqueovim antifašističkim romanima i Prevertovom filozofskom lirikom. A evo i knjiga “Kako slušati glazbu”, “O laganoj glazbi, o jazzu, o dobrom ukusu”, ostala nedovršena “O raspravi o modernoj glazbi”. U svemu tome utjelovljene su umjetničke teme, slike koje su danas najuzbudljivije našem srcu, te glazbeni i estetski problemi koji neprestano zaokupljaju naše misli. Černov je bio glazbenik izrazitog intelektualnog tipa. To se očitovalo kako u njegovoj glazbenoj publicistici, koja se odlikuje dubinom i britkošću mišljenja, tako iu njegovom skladateljskom radu, gdje se neprestano okreće velikoj filozofskoj literaturi. Njegove ideje i planovi uvijek su bili sretni nalazi, uvijek noseći svježinu i duboko značenje. Svojom kreativnom praksom kao da je potvrdio Puškinove riječi da je uspješna ideja pola uspjeha.

Ovom je glazbeniku, kako u životu tako iu radu, povučenost bila strana. Bio je izrazito društven i pohlepno je posezao za ljudima. Stalno je djelovao u njihovoj sredini i težio takvim glazbenim područjima i žanrovima u kojima je mogao računati na maksimalnu mogućnost ljudske komunikacije: mnogo je pisao za kazalište i kino, držao predavanja, sudjelovao u raznim raspravama.

U zajedničkim traženjima, raspravama, sporovima Černov se zapalio i zanio. Kao baterija “napunjen” je komunikacijom s redateljima i pjesnicima, glumcima i pjevačima. A možda se time može objasniti i činjenica da je nekoliko puta – u baletu Ikar, u opereti Živjela su tri studenta, u knjizi O laganoj glazbi, O jazzu, O dobrom ukusu – bio koautor s prijateljima.

Zanimalo ga je sve ono što zaokuplja i uzbuđuje intelektualni svijet suvremenog čovjeka. I ne samo u glazbi. Bio je upućen u najnovija dostignuća u fizici, odlično je poznavao književnost (sam je napravio izvrstan libreto za svoju operu prema romanu K. Fedina), duboko se zanimao za probleme moderne kinematografije.

Chernov je vrlo osjetljivo pratio barometar našeg burnog i promjenjivog glazbenog života. Uvijek je bio duboko zabrinut za potrebe i ukuse ljubitelja glazbe, a posebno mladih. Od ogromnog broja najrazličitijih glazbenih pojava i pravaca nastojao je iskoristiti i primijeniti sve ono što je kao sovjetski glazbenik smatrao važnim i potrebnim sebi i svojim slušateljima. Pisao je kvartetnu glazbu i pjesme, ozbiljno se zanimao za jazz i folklor “bardova”, au svojoj posljednjoj partituri – baletu “Icarus” – koristio je neke tehnike serijalne tehnike.

Aleksandar Černov vršnjak je listopada, a godine formiranja, hrabrost naše zemlje nisu mogle ne utjecati na formiranje njegovog građanskog i glazbenog izgleda. Djetinjstvo mu se poklopilo s godinama prvih petogodišnjih planova, mladost s ratom. Samostalan život glazbenika započeo je tek ranih 50-ih, a sve što je uspio napraviti, napravio je u samo dva desetljeća. A sve to obilježeno je pečatom uma, talenta i kreativne strasti. Černov je u svojim spisima prije svega tekstopisac. Njegova je glazba vrlo romantična, njezine su slike reljefne i izražajne. Mnoga su njegova djela prekrivena nekom vrstom blage melankolije — činilo se da osjeća krhkost svojih dana. Nije stigao puno učiniti. Razmišljao je o simfoniji, želio je napisati još jednu operu, sanjao o simfonijskoj poemi posvećenoj Kurčatovu.

Njegova posljednja, tek započeta skladba bila je romansa na stihove A. Bloka.

… I glas je bio mio, i greda tanka, I tek visoko, na carskim dverima, Zavučeno u tajne, klicalo je dijete Da se više nitko neće vratiti.

Ova je romansa trebala postati labuđi pjev Aleksandra Černova. Ali ostali su samo stihovi... Zvuče kao svijetli epitaf inteligentnom i talentiranom glazbeniku.