Strana glazba s početka 20. stoljeća

Želja skladatelja da maksimalno iskoriste sve mogućnosti kromatske ljestvice omogućuje nam da istaknemo zasebno razdoblje u povijesti akademske strane glazbe, koje je saželo postignuća prethodnih stoljeća i pripremilo ljudsku svijest za percepciju glazbe izvan 12-tonski sustav.

Početak 20. stoljeća dao je glazbenom svijetu 4 glavna pokreta pod nazivom moderna: impresionizam, ekspresionizam, neoklasicizam i neofolklorizam – svi oni ne samo da slijede različite ciljeve, već i međusobno djeluju unutar iste glazbene ere.

Impresionizam

Nakon pomno odrađenog rada na individualizaciji čovjeka i izražavanju njegovog unutarnjeg svijeta, glazba je prešla na njegove impresije, odnosno na KAKO čovjek doživljava okolni i unutarnji svijet. Borba između stvarne stvarnosti i snova ustupila je mjesto kontemplaciji jednoga i drugoga. Međutim, taj se prijelaz dogodio kroz istoimeni pokret u francuskoj likovnoj umjetnosti.

Zahvaljujući slikama Claudea Moneta, Puvisa de Chavannesa, Henrija de Toulouse-Lautreca i Paula Cézannea, glazba je skrenula pozornost na to da je grad, zamagljen u očima od jesenske kiše, također umjetnička slika koja se može prenesene zvukovima.

Glazbeni impresionizam se prvi put javlja krajem 19. stoljeća, kada Erik Satie objavljuje svoje opuse (“Sylvia”, “Anđeli”, “Tri Sarabande”). On, njegov prijatelj Claude Debussy i njihov sljedbenik Maurice Ravel crpili su inspiraciju i sredstva izražavanja iz vizualnog impresionizma.

Ekspresionizam

Ekspresionizam, za razliku od impresionizma, ne prenosi unutarnji dojam, već vanjsku manifestaciju iskustva. Nastao je u prvim desetljećima 20. stoljeća u Njemačkoj i Austriji. Ekspresionizam je postao reakcija na Prvi svjetski rat, vraćajući skladatelje temi suočavanja čovjeka i stvarnosti, koja je prisutna kod L. Beethovena i romantičara. Sada ovo sučeljavanje ima priliku izraziti se sa svih 12 nota europske glazbe.

Najistaknutiji predstavnik ekspresionizma i strane glazbe s početka 20. stoljeća je Arnold Schoenberg. Utemeljio je Novobečku školu i postao autorom dodekafonije i serijalne tehnike.

Glavni cilj Nove bečke škole je zamijeniti “zastarjeli” tonalni sustav glazbe novim atonalnim tehnikama povezanim s konceptima dodekafonije, serijalnosti, serijalnosti i poentilizma.

Osim Schoenberga, školu su činili Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler i drugi skladatelji.

Neoklasicizam

Strana glazba ranog 20. stoljeća iznjedrila je istovremeno mnoge tehnike i različita izražajna sredstva, koja su odmah počela prožimati jedna drugu i glazbena dostignuća prošlih stoljeća, što otežava kronološku ocjenu glazbenih tokova ovog vremena.

Neoklasicizam je bio u stanju harmonično apsorbirati i nove mogućnosti 12-tonske glazbe i oblike i principe rane klasike. Kada je jednakotemperamentni sustav u potpunosti pokazao svoje mogućnosti i granice, neoklasicizam se sintetizirao iz najboljih dostignuća tadašnje akademske glazbe.

Najveći predstavnik neoklasicizma u Njemačkoj je Paul Hindemith.

U Francuskoj je formirana zajednica pod nazivom “Šestorica” čiji su se skladatelji u svom stvaralaštvu vodili Erik Satie (utemeljitelj impresionizma) i Jean Cocteau. Udruga je uključivala Louisa Dureya, Arthura Honeggera, Dariusa Milhauda, ​​Francisa Poulenca, Germaine Taillefer i Georgesa Aurica. Svi su se okrenuli francuskom klasicizmu, usmjeravajući ga prema modernom životu velikog grada, koristeći sintetičke umjetnosti.

Neofolorizam

Spoj folklora i suvremenosti doveo je do pojave neofolklorizma. Njegov istaknuti predstavnik bio je mađarski inovativni skladatelj Bela Bartok. Govorio je o “rasnoj čistoći” u glazbi svakog naroda, ideje o čemu je iznio u istoimenoj knjizi.

Evo glavnih značajki i rezultata umjetničkih reformi kojima obiluje strana glazba s početka 20. stoljeća. Postoje i druge klasifikacije ovog razdoblja, od kojih jedna grupira sva djela napisana izvan tonaliteta u to vrijeme u prvi val avangarde.