Tjestenina Giuditta |

Tjestenina Giuditta

Oduševljene kritike o Giuditti Pasti, koju je VV Stasov nazvao "briljantnom Talijankom", bile su pune stranice kazališnog tiska iz različitih zemalja Europe. I to ne čudi, jer je Pasta jedna od najistaknutijih pjevačica i glumica svog vremena. Nazivali su je "jedinom", "neponovljivom". Bellini je o Pasti rekao: “Ona pjeva tako da joj suze zamagljuju oči; Čak me i rasplakala.

Poznati francuski kritičar Castile-Blaz napisao je: “Tko je ta čarobnica s glasom punim patetike i briljantnosti, koja jednakom snagom i zanosnošću izvodi Rossinijeve mlade kreacije, kao i arije stare škole prožete veličinom i jednostavnošću? Tko nam se, odjeven u viteški oklop i gracioznu odjeću kraljica, ukazuje čas kao dražesna Othellova voljena, čas kao viteški junak iz Sirakuze? Tko je spojio talent virtuoza i tragičara u tako nevjerojatnu harmoniju, plijenio igrom punom energije, prirodnosti i osjećaja, sposoban čak i ostati ravnodušan na melodične zvukove? Tko nam se više divi dragocjenom kvalitetom svoje prirode - poslušnošću zakonima strogog stila i šarmom lijepog izgleda, skladno spojenim sa šarmom čarobnog glasa? Tko dvostruko dominira lirskom pozornicom, izaziva iluzije i zavist, ispunjava dušu plemenitim divljenjem i mukama zadovoljstva? Ovo je Pasta… Svima je poznata, a njeno ime neodoljivo privlači ljubitelje dramatične glazbe.”

Giuditta Pasta (djevojački Negri) rođena je 9. travnja 1798. u Sartanu, u blizini Milana. Već u djetinjstvu uspješno je učila pod vodstvom orguljaša Bartolomea Lottija. Kad je Giuditta imala petnaest godina, upisala je milanski konzervatorij. Ovdje je Pasta dvije godine studirao kod Bonifacia Asiola. Ali pobijedila je ljubav prema opernoj kući. Giuditta, napuštajući konzervatorij, prvo sudjeluje u amaterskim nastupima. Zatim stupa na profesionalnu pozornicu, nastupajući u Bresciji, Parmi i Livornu.

Njezin debi na profesionalnoj pozornici nije bio uspješan. Godine 1816. odlučila je osvojiti inozemnu javnost i otišla je u Pariz. Njezini nastupi u Talijanskoj operi, u kojoj je tada vladao Catalani, prošli su nezapaženo. Iste godine Pasta je zajedno sa suprugom Giuseppeom, također pjevačem, otputovala u London. U siječnju 1817. prvi je put pjevala u Kraljevskom kazalištu u Cimarosinoj Penelopi. Ali ni ova ni druge opere nisu joj donijele uspjeh.

Ali neuspjeh je samo potaknuo Giudittu. “Po povratku u domovinu”, piše VV Timokhin, – uz pomoć učitelja Giuseppea Scappe, počela je raditi na svom glasu s iznimnom upornošću, pokušavajući mu dati maksimalnu svjetlinu i pokretljivost, postići ujednačenost zvuka, bez napuštanja ujedno i mukotrpno proučavanje dramske strane opernih dijelova.

I njezin rad nije bio uzaludan - počevši od 1818. gledatelj je mogao vidjeti novu Pastu, spremnu osvojiti Europu svojom umjetnošću. Njezini su nastupi u Veneciji, Rimu i Milanu bili uspješni. U jesen 1821. Parižani su s velikim zanimanjem slušali pjevača. No, možda je početak nove ere – “ere tjestenine” – njezin značajan nastup u Veroni 1822. godine.

“Glas umjetnika, drhtav i strastven, koji se odlikuje izuzetnom snagom i gustoćom zvuka, u kombinaciji s izvrsnom tehnikom i duševnom scenskom glumom, ostavio je ogroman dojam”, piše VV Timokhin. – Ubrzo nakon povratka u Pariz, Pasta je proglašena prvom pjevačicom-glumicom svog vremena…

... Čim su slušatelji bili ometeni od ovih usporedbi i počeli pratiti razvoj radnje na pozornici, gdje nisu vidjeli istog umjetnika s monotonim metodama sviranja, samo mijenjajući jedan kostim za drugi, već vatrenog heroja Tancreda ( Rossinijev Tancred), zastrašujuća Medeja (“Medeja” od Cherubinija), nježni Romeo (“Romeo i Julija” od Zingarellija), čak su i najokorjeliji konzervativci izražavali svoje iskreno oduševljenje.

S posebnom dirljivošću i lirizmom, Pasta je izvela ulogu Desdemone (Othello od Rossinija), kojoj se zatim više puta vraćala, svaki put čineći značajne izmjene koje su svjedočile o neumornom samousavršavanju pjevačice, njezinoj želji da duboko razumije i istinito prenese lik Shakespeareove junakinje.

Veliki šezdesetogodišnji tragični pjesnik Francois Joseph Talma, koji je čuo pjevača, rekao je. “Madame, ispunili ste moj san, moj ideal. Vi imate tajne za kojima ustrajno i neprestano tragam od početka svoje kazališne karijere, otkako sposobnost dirnuti srca smatram najvišim ciljem umjetnosti.

Od 1824. Pasta je također tri godine nastupao u Londonu. U glavnom gradu Engleske, Giuditta je našla toliko gorljivih obožavatelja kao iu Francuskoj.

Četiri godine pjevačica je ostala solistica Talijanske opere u Parizu. No posvađala se s slavnim skladateljem i ravnateljem kazališta Gioacchinom Rossinijem u čijim je brojnim operama tako uspješno nastupala. Tjestenina je 1827. bila prisiljena napustiti glavni grad Francuske.

Zahvaljujući ovom događaju brojni inozemni slušatelji mogli su se upoznati s vještinom tjestenine. Konačno, početkom 30-ih, Italija je priznala umjetnicu kao prvu dramsku pjevačicu svog vremena. Potpuni trijumf čekao je Giudittu u Trstu, Bologni, Veroni, Milanu.

Drugi poznati skladatelj, Vincenzo Bellini, pokazao se gorljivim obožavateljem umjetnikova talenta. U njoj je Bellini pronašao sjajnu izvođačicu uloga Norme i Amine u operama Norma i La sonnambula. Unatoč velikom broju skeptika, Pasta, koja se proslavila tumačenjem herojskih likova u Rossinijevim opernim djelima, uspjela je reći svoju tešku riječ u interpretaciji Bellinijeva nježnog, melankoličnog stila.

U ljeto 1833. pjevačica je s Bellinijem posjetila London. Giuditta Pasta nadmašila je samu sebe u Normi. Njezin uspjeh u ovoj ulozi bio je veći nego u svim prethodnim ulogama koje je pjevačica izvodila prije. Oduševljenje javnosti bilo je bezgranično. Njezin suprug, Giuseppe Pasta, napisao je svojoj svekrvi: “Zahvaljujući činjenici da sam uvjerio Laportea da omogući više proba, kao i zahvaljujući činjenici da je sam Bellini upravljao zborom i orkestrom, opera je pripremljena kao nikad drugim talijanskim repertoarom u Londonu, stoga je njezin uspjeh premašio sva očekivanja Giuditte i nade Bellinija. U tijeku izvedbe “proliveno je mnogo suza, au drugom činu prolomio se neobičan pljesak. Giuditta kao da se potpuno reinkarnirala u svoju junakinju i pjevala je s takvim entuzijazmom za koji je sposobna samo kad je na to potakne neki neobičan razlog. U istom pismu Giudittinoj majci, Pasta Bellini u postskriptumu potvrđuje sve što je njezin suprug rekao: “Jučer je vaša Giuditta do suza oduševila sve prisutne u kazalištu, nikad je nisam vidio tako sjajnu, tako nevjerojatnu, tako nadahnutu...”

Godine 1833./34. Pasta ponovno pjeva u Parizu – u Othellu, La sonnambuli i Anne Boleyn. "Prvi put, javnost je osjetila da umjetnica neće morati dugo ostati na pozornici, a da ne ošteti svoj visoki ugled", piše VV Timokhin. – Glas joj je znatno izblijedio, izgubio nekadašnju svježinu i snagu, intonacija je postala vrlo nesigurna, pojedine epizode, a ponekad i cijela zabava, Pasta je često pjevala pola tona, pa i ton niže. Ali kao glumica nastavila je napredovati. Parižane je posebno zadivilo umijeće imitiranja, kojim je umjetnica vladala, te izuzetna uvjerljivost kojom je dočarala likove nježne, šarmantne Amine i veličanstvene, tragične Anne Boleyn.

Godine 1837. Pasta se, nakon nastupa u Engleskoj, privremeno povlači iz scenskih aktivnosti i živi uglavnom u vlastitoj vili na obali jezera Como. Giuditta je davne 1827. kupila u Bleviju, u malenom mjestu s druge strane jezera, Villu Rhoda, koja je nekoć pripadala najbogatijoj krojačici, carici Josephine, Napoleonovoj prvoj ženi. Ujak pjevača, inženjer Ferranti, savjetovao je da se kupi vila i obnovi. Sljedeće ljeto Pasta je već došao tamo na odmor. Vila Roda bila je zaista komadić raja, “blaženstvo”, kako su tada govorili Milanci. Obložen na pročelju bijelim mramorom u strogom klasičnom stilu, ljetnikovac je stajao na samoj obali jezera. Poznati glazbenici i ljubitelji opere pohrlili su ovamo iz cijele Italije i inozemstva kako bi osobno posvjedočili svoje poštovanje prema prvom dramskom talentu u Europi.

Mnogi su se već navikli na pomisao da je pjevačica konačno otišla s pozornice, ali u sezoni 1840./41. Pasta ponovno ide na turneju. Ovaj put je posjetila Beč, Berlin, Varšavu i posvuda je naišla na divan prijem. Potom su bili njezini koncerti u Rusiji: u Petrogradu (studeni 1840.) i u Moskvi (siječanj-veljača 1841.). Naravno, do tada su Pastine mogućnosti kao pjevačice bile ograničene, ali ruski tisak nije mogao ne primijetiti njezine izvrsne glumačke vještine, izražajnost i emocionalnost igre.

Zanimljivo je da turneja u Rusiji nije bila posljednja u umjetničkom životu pjevača. Tek deset godina kasnije konačno je završila svoju briljantnu karijeru, nastupivši u Londonu 1850. godine s jednim od svojih omiljenih učenika u opernim ulomcima.

Pasta je umrla petnaest godina kasnije u svojoj vili u Blaviu 1. travnja 1865. godine.

Među brojnim ulogama Paste, kritika je uvijek izdvajala njezino izvođenje dramskih i herojskih uloga, kao što su Norma, Medeja, Boleyn, Tancred, Desdemona. Pasta je svoje najbolje uloge izvela s posebnom veličinom, smirenošću, plastičnošću. “U tim je ulogama Pasta bila sama gracioznost”, piše jedan od kritičara. “Njen stil sviranja, izrazi lica, geste bili su toliko oplemenjeni, prirodni, graciozni da ju je svaka poza osvajala za sebe, oštre crte lica utiskivale su svaki osjećaj koji je iskazivao njezin glas…”. No, Pasta, dramska glumica, nipošto nije dominirala Pasta pjevačicom: ona “nikada nije zaboravila svirati nauštrb pjevanja”, smatrajući da “pjevačica posebno treba izbjegavati pojačane pokrete tijela koji ometaju pjevanje i samo ga kvare”.

Bilo je nemoguće ne diviti se ekspresivnosti i strastvenosti Pastinog pjevanja. Ispostavilo se da je jedan od tih slušatelja bio pisac Stendhal: „Napuštajući nastup uz sudjelovanje Paste, mi, šokirani, nismo se mogli sjetiti ničega drugog ispunjenog istom dubinom osjećaja kojim nas je pjevač zarobio. Bilo je uzaludno pokušavati dati jasan prikaz tako snažnog i tako izvanrednog dojma. Teško je odmah reći u čemu je tajna njegovog utjecaja na javnost. Nema ničeg neobičnog u boji Pastinog glasa; ne radi se čak ni o njegovoj posebnoj pokretljivosti i rijetkom volumenu; jedino čemu se divi i fascinira je jednostavnost pjevanja, koja dolazi iz srca, osvaja i dira dvostruko čak i one gledatelje koji su cijeli život plakali samo zbog novca ili narudžbi.