Povijest kontinuuma

Kontinuum – elektronički glazbeni instrument, zapravo, je multi-touch kontroler. Razvio ga je Lippold Haken, njemački profesor elektronike koji se preselio živjeti i raditi u Sjedinjene Države. Instrument se sastoji od tipkovnice čija je radna površina izrađena od sintetičke gume (neoprena) i mjeri 19 cm visine i 72 cm dužine, u punoj veličini duljina se može produžiti do 137 cm. Raspon zvuka je 7,8 oktava. Poboljšanje alata ne prestaje ni danas. L. Haken, zajedno sa skladateljem Edmundom Eganom, osmislio je nove zvukove, proširujući tako mogućnosti sučelja. To je doista glazbeni instrument 21. stoljeća.

Kako radi kontinuum

Senzori smješteni iznad radne površine alata bilježe položaj prstiju u dva smjera – vodoravno i okomito. Pomičite prste vodoravno za podešavanje visine tona, a pomičite ih okomito za podešavanje tona. Snaga pritiska mijenja glasnoću. Radna površina je glatka. svaka grupa tipki označena je drugom bojom. Možete ga svirati u dvije ruke i s različitim prstima, što vam omogućuje sviranje nekoliko glazbenih kompozicija u isto vrijeme. Continuum radi u jednoglasovnom načinu rada i 16-glasovnoj polifoniji.

Kako je sve počelo

Povijest elektroničkih glazbenih instrumenata započela je početkom 19. stoljeća izumom glazbenog telegrafa. Instrument, čiji je princip preuzet iz konvencionalnog telegrafa, bio je opremljen tipkovnicom od dvije oktave, što je omogućilo sviranje različitih nota. Svaka bilješka imala je svoju kombinaciju slova. Također se koristio u vojne svrhe za šifriranje poruka.

Zatim je došao telharmonij koji se već tada koristio isključivo u glazbene svrhe. Ovaj aparat, visok dva kata i težak 200 tona, nije bio baš popularan među glazbenicima. Zvuk je nastao pomoću posebnih DC generatora koji su se vrtjeli različitim brzinama. Reproduciran je zvučnicima sa sirenama ili odašiljan preko telefonskih linija.

Otprilike u istom razdoblju pojavljuje se jedinstveni glazbeni instrument koralčelo. Njegovi su zvuci bili poput nebeskih glasova. Bio je puno manji od svog prethodnika, ali je ipak ostao prilično velik u usporedbi s modernim glazbenim kolegama. Instrument je imao dvije klavijature. S jedne strane, zvuk je stvoren pomoću rotirajućih dinama i sličio je zvuku orgulja. S druge strane, zahvaljujući električnim impulsima, aktivirao se klavirski mehanizam. Zapravo, “nebeski glasovi” su istodobno kombinirali sviranje dvaju instrumenata, električnih orgulja i glasovira. Choralcello je bio prvi elektronički glazbeni instrument koji je bio komercijalno dostupan.

Godine 1920. zahvaljujući sovjetskom inženjeru Levu Thereminu pojavio se teremin koji se i danas koristi. Zvuk u njemu se reproducira kada se promijeni udaljenost između ruku izvođača i antena instrumenta. Okomita antena bila je odgovorna za ton zvuka, a vodoravna je kontrolirala glasnoću. Sam tvorac instrumenta nije se zaustavio na tereminu, već je izumio i tereminharmoniju, teremin violončelo, teremin klavijaturu i terpsin.

Tridesetih godina 30. stoljeća nastao je još jedan elektronički instrument, trautonij. Bila je to kutija napunjena lampama i žicama. Zvuk u njemu reproduciran je iz cijevnih generatora opremljenih osjetljivom trakom koja je služila kao otpornik.

Mnogi od ovih glazbenih instrumenata aktivno su korišteni u glazbenoj pratnji filmskih scena. Na primjer, ako je bilo potrebno prenijeti zastrašujući učinak, razne kozmičke zvukove ili približavanje nečeg neidentificiranog, koristio se teremin. Ovaj je instrument u nekim scenama mogao zamijeniti cijeli orkestar, što je značajno uštedjelo budžet.

Možemo reći da su svi navedeni glazbeni instrumenti, u većoj ili manjoj mjeri, postali rodonačelnici kontinuuma. Sam instrument je i danas popularan. Na primjer, u svom radu koristi ga klavijaturist Dream Theatera Jordan Rudess ili skladateljica Alla Rakha Rahman. Bavi se snimanjem filmova (“Indiana Jones i Kraljevstvo kristalne lubanje”) i snimanjem soundtracka za računalne igre (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).