Nototipizacija |

Notoprinting – poligrafsko umnožavanje bilješki. Potreba za tiskarstvom javila se ubrzo nakon izuma tiska (oko 1450.); među prvim tiskanim publikacijama dominirala je crkva. knjige, u mnogima od kojih su dane melodije himni. U početku su za njih ostavljana prazna mjesta, gdje su se bilješke unosile rukom (vidi npr. Latinski psaltir – Psalterium latinum, objavljen u Mainzu 1457.). U nizu inkunabula (prvoizdanja), osim teksta, tiskani su i notni štapovi, dok su note upisivane ili crtane prema posebnim. šablone. Takve publikacije ne ukazuju nužno na djetinjstvo N. (kao što su mnogi istraživači tvrdili) – neki iskusni glazbeni tiskari također su ih izdali u kon. 15. st. (uzorak – knjiga “Glazbena umjetnost” – “Ars mu-sicorum”, izdana u Valenciji 1495. godine). Razlog je, očito, bio taj što su se u različitim zajednicama iste molitve pjevale na različitim jezicima. melodije. Tiskanjem neke određene melodije izdavač bi u ovom slučaju umjetno suzio krug kupaca knjige.

Skup zborskih nota. “Rimska misa”. Tiskar W. Khan. Rim. 1476.

Zapravo N. nastao je cca. 1470. Jedno od najranijih sačuvanih glazbenih izdanja, Graduale Constantiense, očito je tiskano najkasnije 1473. (mjesto izdanja nepoznato). Sve do 1500. pokušavali su izgled tiskanih bilješki približiti rukom pisanim. Tradicija crtanja glazbenih linija crvenom tintom i upisivanja samih ikona crnom bojom ometala je razvoj notnog zapisa u prvoj fazi, prisiljavajući ih da pronađu sredstva za dvobojni tisak - odvojene taktove i odvojene note, kao i rješavati složene tehničke probleme. problem njihovog točnog poravnanja. Tijekom tog razdoblja, bilo je načina N. Set. Svako slovo može imati i jedno i više njih. (do 4) bilješke. Obično su se prvo otiskivale letvice (crvena tinta pokrivala je relativno malu površinu i brže se sušila), a zatim ("druga serija") bilješke i tekst. Ponekad su se tiskale samo bilješke s tekstom, a crte su crtane rukom, na primjer. u “Collectorium super Magnificat” (Collectorium super Magnificat), ur. u Esslingenu 1473. Tako su djela objavljena, zapisana u zbornom, a ponekad iu nementalnom zapisu. Zborsku glazbu prvi put je tiskao Ulrich Hahn iz slovnih slova u “Rimskoj misi” (“Missale Romanum” Rim 1476.). Najstarije izdanje s menzuralnim zapisom je “Kratka gramatika” (“Grammatica brevis”) P. Nigera (tiskara T. von Würzburg, Venecija, 1480.).

Komplet menzuralnih novčanica (bez ravnala) F. Niger. Kratka gramatika. Tiskara T. von Würzburg, Venecija. 1480.

U njemu glazbeni primjeri ilustriraju dekomp. pjesnički metri. Iako su bilješke tiskane bez ravnala, one su na različitim visinama. Može se pretpostaviti da su se ravnala morala crtati rukom.

Drvorez. “Rimska misa”. Tiskar O. Scotto. Venecija. 1482.

Drvorez (ksilografija). Tiskari su glazbene primjere u knjigama smatrali svojevrsnim ilustracijama i izrađivali ih u obliku gravura. Normalni otisci dobiveni su ispisom iz konveksne gravure, tj. metodom visokog tiska. Međutim, izrada takve gravure bila je vrlo dugotrajna, jer. bilo je potrebno odrezati veći dio površine ploče, ostavljajući samo tiskovne elemente forme – glazbene znakove). Od ranih drvoreza. publikacije ističu se “Rimske mise” mletačkog tiskara O. Scotta (1481., 1482.), kao i “Glazbeno cvijeće za gregorijanske napjeve” (“Flores musicae omnis cantus Gregoriani”, 1488.) strasbourškog tiskara I. Priusa.

Metodu drvoreza koristio je Ch. arr. pri tiskanju glazbenoteorijskih. knjige, kao i knjige, u kojima je bilo pjesama. Vrlo rijetko su se zbornici crkava tiskali ovom metodom. melodije. Graviranje se pokazalo jeftinim i praktičnim pri ispisu glazbenih primjera koji se ponavljaju na raznim jezicima. publikacije. Takvi su primjeri često davani u listovima. Tiskarski obrasci često su prelazili s jedne tiskare na drugu; Po jedinstvu slova u tekstu primjera iu samoj knjizi moguće je utvrditi za koje su izdanje ovi primjeri prvi put uklesani.

Drvorez. N. razvijao se do 17.st. Od 1515. ova se tehnika koristila i za tiskanje figurativne glazbe. U 1. kat. 16. stoljeća mnogi su tiskani na ovaj način. Luteranski molitvenici (npr. “Singing Book” – “Sangbüchlein” I. Walthera, Wittenberg, 1524.). U Rimu su 1510. objavljene Nove pjesme (Canzone nove) A. de Antikisa koje u isto vrijeme. bio je drvorezbar i skladatelj. Izvrsni primjeri drvoreza njegova su kasnija izdanja (Missae quindecim, 1516. i Frottolo intabulatae da suonar organi, 1517.). U budućnosti, Antikis, uz drvoreze, koristi i gravuru na metalu. Jedna od najranijih glazbenih publikacija tiskanih iz gravure na metalu su “Kanzone, soneti, Strambotti i Frottola, knjiga prva” (“Canzone, Sonetti, Strambotti et Frottole, Libro Primo” tiskara P. Sambonetusa, 1515.). Prije početka 16. stoljeća većina izdavača knjiga nije imala vlastite glazbene gravere i glazbene setove; glazbeni primjeri u pl. kućišta su izrađivali putujući glazbeni tiskari.

U budućnosti su obje baze razvijene i poboljšane. tip N., ocrtan još u 15. st. – slog i graviranje.

Godine 1498. O. dei Petrucci dobio je od Venecijanskog vijeća privilegiju tiskanja glazbe pokretnim slovima (poboljšao je metodu W. Khana i primijenio je na tiskanje menzuralnih nota). Prvo izdanje izdao je Petrucci 1501. (“Harmonice Musices Odhecaton A”). 1507—08 prvi put u povijesti N. objavio zbirku skladbi za lutnju. Tisak po Petruccijevoj metodi izveden je u dvije serije – prvi redovi, a zatim na njima – glazbeni znakovi u obliku dijamanta. Ako su bilješke bile s tekstom, bilo je potrebno još jedno pokretanje. Ova metoda je omogućila ispis samo jedne glave. glazba, muzika. Priprema publikacija bila je skupa i dugotrajna. Petruccijeva izdanja dugo su ostala nenadmašna u ljepoti glazbenog fonta i točnosti povezivanja glazbenih znakova i ravnala. Kad se nakon isteka Petruccijeve povlastice J. Giunta okrenuo njegovoj metodi i 1526. ponovno tiskao Motetti della Corona, nije se mogao ni približiti savršenstvu izdanja svog prethodnika.

Od početka 16. st. N. se intenzivno razvija u mnogim drugim. zemljama. U Njemačkoj je prvo izdanje tiskano po Petruccijevoj metodi bila Melopea P. Tritonija koju je 1507. u Augsburgu objavio tiskar E. Eglin. Za razliku od Petruccija, Eglinove linije nisu bile čvrste, već su bile sastavljene od malih komponenti. Izdanja tiskare iz Mainza P. Schöffera “Tabulatura za orgulje” A. Schlicka (Tabulaturen etlicher, 1512.), “Pjesmarica” (Liederbuch, 1513.), “Pjesme” (“Santiones”, 1539.) nisu bila niža od talijanskih. , a ponekad ih i nadmašio.

Daljnja poboljšanja metode tipkanja bilješki napravljena su u Francuskoj.

Pojedinačni otisak iz kompleta P. Attenyana. “Trideset i četiri pjesme s glazbom”. Pariz. 1528.

Pariški izdavač P. Attenyan počeo je izdavati note iz kompleta jednim otiskom. Prvi put je na taj način objavio “Trideset i četiri pjesme s notama” (“Trente et quatre chansons musicales”, Pariz, 1528.). Izum, po svemu sudeći, pripada tiskaru i lijevaču slova P. Otenu. U novom fontu svako se slovo sastojalo od kombinacije bilješke s malim dijelom žičke, što je omogućilo ne samo pojednostavljenje procesa tiskanja (provođenje u jednom ciklusu), već i poligonalno upisivanje. glazba (do tri glasa na jednom kadru). Međutim, sam proces novačenja višeglasnih muz. proizvod bio je vrlo dugotrajan, a ova se metoda očuvala samo za skup jednoglasnih skladbi. Među ostalim francuskim. tiskari koji su radili na principu jedne preše iz kompleta – Le Be, čija je slova naknadno nabavila tvrtka Ballard i Le Roy i zaštitila ih je kralj. privilegija, koristili su se sve do 18. stoljeća.

Glazbena pisma na dec. izdavači su se razlikovali po veličini glava, duljini stabljika i stupnju savršenstva izvedbe, ali su glave u izdanjima menzuralne glazbe u početku zadržale oblik dijamanta. Okrugle glave, koje su bile uobičajene u notnom zapisu već u 15. st., prvi je lijevao 1530. E. Briard (on je iu menzuralnoj glazbi zamijenio ligature oznakom punog trajanja nota). Uz izdanja (npr. djela komp. Carpentrea) rijetko su se upotrebljavale okrugle glave (tzv. musique en copie, tj. »prepisane note«) koje su postale raširene tek u kon. 17. st. (u Njemačkoj prvo izdanje s okruglim glavama objavio je 1695. nürnberški izdavač i tiskar VM Endter (»Duhovni koncerti« G. Weckera).

Dvostruki tisak iz kompleta. A i B — font i tisak O. Petrucci, C — font E. Briard.

Postavljeno u fontu Breitkopf. Sonet nepoznatog autora, uglazbio IF Grefe. Leipzig. 1755. godine.

Glavni nedostatak glazbenog kompleta za ser. 18. st. postojala je nemogućnost reproduciranja akorda, pa se mogao koristiti samo za izdavanje jednoglasnih muza. proizvod Godine 1754. IGI Breitkopf (Leipzig) izumio je "pokretni i sklopivi" glazbeni font, koji se, poput mozaika, sastojao od odvojenih. čestice (ukupno cca. 400 slova), npr. svako osmo ispisano je pomoću tri slova – glave, struka i repa (odnosno pletiva). Ovaj font omogućio je reprodukciju bilo kojih akorda, praktički uz njegovu pomoć bilo je moguće pripremiti najsloženije proizvode za objavljivanje. U Breitkopfovoj vrsti svi detalji glazbenog sklopa dobro su pristajali (bez zazora). Glazbeni crtež bio je lak za čitanje i estetskog izgleda. Nova metoda N. prvi put je korištena 1754. objavljivanjem arije Wie mancher kann sich schon entschliessen. Promotivno izdanje uglazbljenog soneta koji hvali dobrobiti Breitkopfovog izuma uslijedilo je 1755. godine. Prva veća publikacija bila je pašnjak Trijumf odanosti (Il trionfo della fedelta, 1756.), koji je napisala saska princeza Maria Antonia Walpurgis. U kratkom vremenu, uz pomoć seta, Breitkopf je postigao neviđeni razvoj. Tek sada se N. mogao uspješno natjecati u svim područjima s rukom pisanim notama, koje do tada nisu izgubile svoju dominaciju na glazbenom tržištu. Breitkopf je objavio djela gotovo svih važnijih njemačkih. skladatelji ovog doba – sinovi JS Bacha, I. Mattheson, J. Benda, GF Telemann i drugi. Breitkopfova metoda pronašla je brojne. imitatori i sljedbenici u Nizozemskoj, Belgiji i Francuskoj.

Graviranje na bakru. Printer “Spiritual Delight”. S. Verovio. Rim. 1586.

Za con. 18. st. situacija se promijenila – muz. tekstura je postala toliko komplicirana da je tipkanje postalo neisplativo. Pri pripremanju izdanja novih, složenijih djela, osobito orc. partiture, postalo je svrsishodno koristiti metodu graviranja, do tada znatno poboljšanu.

U 20. stoljeću set metoda se povremeno koristi samo kod tiskanja glazbenih primjera u knjigama (vidi npr. knjigu A. Beyschlaga “Ornament in Music” – A. Beyschlag, “Die Ornamentik der Musik”, 1908).

Dobro izvedeno graviranje na bakru u kombinaciji s metodom dubokog tiska prvi je primijenio Rim. tiskar S. Verovio u publikaciji “Duhovni užitak” (“Diletto spirituale”, 1586.). Koristio je Niederlovu tehniku. graveri, to-rye u reprodukcijama slika umjetnika poput Martina de Vosa, reproducirali su cijele stranice glazbe. Izdanja Verovia gravirao je Niederl. majstor M. van Buiten.

Metoda graviranja bila je dugotrajna, ali je omogućila prijenos glazbenog crteža bilo koje složenosti i stoga je postala raširena u mnogim zemljama. zemljama. U Engleskoj je ova metoda prvi put korištena u pripremi za objavljivanje Fantazije za viole O. Gibbonsa, 1606.-1610. (bd); jedan od najranijih engleskih The engravers were W. Hole, who engraved Parthenia (1613). U Francuskoj je uvođenje graviranja odgođeno zbog povlastice izdavačke kuće Ballard na N. u slaganju slova.

Graviranje. I. Kunau. Nova vježba za klavir. Leipzig. 1689. godine.

Prvo gravirano izdanje pojavilo se u Parizu 1667. godine – Niverova “Knjiga orgulja” (graver Luder). Već u kon. 17. st. pl. Francuski skladatelji koji su željeli zaobići Ballardov monopol davali su svoje skladbe na graviranje (D. Gauthier, oko 1670; N. Lebesgue, 1677; A. d'Anglebert, 1689).

Graviranje. GP Handel. Varijacije iz suite E-dur za klavir.

Urezane bilješke dec. zemlje izgledaju različito: francuski – staromodan, talijanski – elegantniji (podsjeća na rukopis), eng. gravura je teška, blizu sloga, njemačka gravura je oštra i jasna. U glazbenim publikacijama (osobito 17. stoljeća) oznaka "intavolatura" (intavolatura) odnosila se na graviranje, "partitura" (partitura) na skup nota.

U početku. Posebnu slavu stekao je francuski jezik 18. stoljeća. glazbeni graveri. U tom su se razdoblju graviranjem glazbe bavili mnogi graveri-umjetnici, posvećujući veliku pažnju dizajnu cjelokupne publikacije.

Godine 1710. u Amsterdamu je izdavač E. Roger prvi put počeo numerirati svoje publikacije. Tijekom 18. stoljeća izdavačka kuća pl. zemlje su slijedile primjer. Od 19. stoljeća univerzalno je prihvaćen. Brojevi se stavljaju na ploče i (ne uvijek) na naslovnu stranicu. Time se olakšava tiskanje (isključeno je slučajno pogađanje stranica iz drugih izdanja), kao i datiranje starih izdanja, ili barem datiranje prvog broja ovog izdanja (jer se brojevi ne mijenjaju tijekom reprinta).

Radikalna revolucija u graviranju glazbe, koja ju je odvojila od umjetnosti umjetnosti. gravure, nastale 20-ih godina. 18. stoljeće U Velikoj Britaniji J. Kluer je umjesto bakrenih ploča počeo koristiti savitljiviju slitinu kositra i olova. Na takvim su pločama 1724. bili ugravirani proizvodi. Handel. J. Walsh i J. Eyre (J. Hare) uveli su čelične udarce, uz pomoć kojih je bilo moguće nokautirati sve znakove koji se stalno susreću. To znači. stupanj unificirao je izgled bilješki, učinio ih čitljivijima. Poboljšani postupak glazbenog graviranja proširio se na mnoga mjesta. zemljama. U REDU. 1750. za graviranje su se počele koristiti ploče debljine 1 mm izrađene od izdržljivog cinka ili legure kositra, olova i antimona (zvane garth). Međutim, sama metoda glazbenog graviranja nije pretrpjela stvorenja. promjene. Prvo na ploči spec. raster (dlijeto s pet zubaca) reže glazbene linije. Zatim se na njima udarcima u zrcalnom obliku izbijaju tipke, glave nota, akcidentali, verbalni tekst. Nakon toga slijedi samo graviranje – uz pomoć gravera izrezuju se oni elementi glazbenog zapisa koji se zbog svog individualnog oblika ne mogu bušiti bušilicama (smirci, pletiva, lige, vilice i sl.). .). Sve do kon. 18. st. N. se izrađivao izravno od dasaka, što je dovelo do njihovog brzog trošenja. Izumom litografije (1796.) od svake ploče izrađuju se posebni komadi. otisak za prijenos na litografski kamen ili kasnije – na metal. forme za ravan tisak. Zbog zahtjevnosti izrade ploča s ugraviranim muz. proizvod smatrali su se najvrjednijim kapitalom svake glazbene izdavačke kuće.

Proces graviranja korak po korak.

U 20. stoljeću glazbeni crtež fotomehanički. metoda se prenosi na cink (za cinkografske klišeje) ili na tanke ploče (cink ili aluminij), koje su forme za offset tisak. Kao izvornici, umjesto ploča, zadržani su dijapozitivi preuzeti s njih.

U Rusiji prvi pokusi s N. datiraju iz 17. stoljeća. Bili su povezani s potrebom ujedinjenja crkve. pjevanje. Godine 1652. rezbar Mosk. Iz Tiskare je F. Ivanov dobio naputak da započne “znakovni tiskarski posao”, tj. N. uz pomoć nelinearnih glazbenih znakova. Izrezani su čelični štanci i lijevani su tipovi, ali niti jedno izdanje nije tiskano tim slovima, očito u vezi s Crkvom. reforme patrijarha Nikona (1653-54). 1655. posebno povjerenstvo za ispravak crkve. chanter books, koji je djelovao do 1668. A. Mezenets (njegov vođa) zamijenio je cinoberne oznake (koji određuju visinu tona) sa "znakovima" tiskanim istom bojom na glavnoj strani. znakova, što je omogućilo objavljivanje pjesme. knjige bez pribjegavanja kompliciranom dvobojnom tisku. Godine 1678. dovršeno je lijevanje glazbenog fonta koji je izradio I. Andreev prema uputama Mezenetsa. U novom fontu, "banneri" su postavljeni na otp. slova, što vam je omogućilo biranje raznih kombinacija. N. kroz ovaj font također nije implementiran. U to se vrijeme u Rusiji počela širiti linearna glazbena nota, a sustav Mezenz pokazao se anakronizmom već na samom početku. Prvo iskustvo dovedeno do kraja na ruskom. N. bio je povezan s prijelazom na linearni glazbeni zapis - to su bile usporedne ("dvoznačne") tablice kuka i linearnih nota. Publikacija je nastala ca. 1679. od graviranih dasaka. Autor i izvođač ovog izdanja (nedostaje naslovna stranica i impresum), po svemu sudeći, bio je orguljaš S. Gutovsky, o čemu u dokumentima Moskve. Oružarnica ima zapis od 22. studenoga 1677. da je "napravio drveni mlin koji tiska frjaške listove" (tj. bakroreze). Tako je u Rusiji u kon. 17. st. Savladana su oba načina graviranja, koja su u to doba bila raširena na Zapadu: slaganje i graviranje.

Godine 1700. u Lvovu je objavljen Irmolog – prvi tiskani spomenik ruskog jezika. Znamenno pjevanje (s linearnim notnim zapisom). Font za njega izradio je tiskar I. Gorodetsky.

1766. tiskar Mosk. Sinodalna tiskara SI Byshkovsky predložila je glazbeni font koji je on razvio, a odlikuje se ljepotom i savršenstvom. Ovim fontom tiskane su liturgijske glazbene knjige: “Irmolog”, “Oktoih”, “Utility”, “Praznici” (1770.-1772.).

Stranica iz izdanja: L. Madonis. Sonata za violinu s digitalnim basom. SPB. 1738.

Prema VF Odojevskom, ove su knjige “neprocjenjivo nacionalno blago, kojim se ne može pohvaliti nijedna zemlja u Europi, jer su prema svim povijesnim podacima u tim knjigama sačuvani isti napjevi koji su se u našim crkvama koristili 700 godina” .

Svjetovni spisi do 70-ih. 18. st. tiskani su isključivo u tiskari Akademije znanosti i umjetnosti, a tiskarske forme izrađivane su graviranjem na bakru. Prvo izdanje bilo je “Pjesma sastavljena u Hamburgu za svečanu proslavu krunidbe Njenog Veličanstva Carice Anne Ioannovne, Autokrata sve Rusije, bivšeg tamo 10. kolovoza (prema novom proračunu), 1730” od V. Trediakovskog. Uz brojne druge dobrodošle "listove s pladnjem" tiskane u vezi s decomp. dvorske proslave, 30-ih godina. prva izdanja instr. glazba – 12 sonata za violinu s digitalnim basom G. Verocchija (između 1735. i 1738.) i 12 sonata (“Dvanaest različitih simfonija radi violine i basa...”) L. Madonisa (1738.). Posebno treba istaknuti onaj objavljen 50-ih godina. i kasnije poznatu zbirku “U međuvremenu besposlica ili zbirka raznih pjesama s pridruženim tonovima za tri glasa. Glazba GT (eplova)”. U 60-ima. Tiskara Akademije znanosti nabavila je Breitkopfov glazbeni font (odmah nakon izuma). Prvo izdanje napravljeno metodom setova bilo je 6 klavirskih sonata V. Manfredinija (1765.).

Iz 70-ih godina. 18. st. N. u Rusiji se brzo razvija. Pojavljuju se brojni. privatni izdavači. poduzeća. Bilješke se također tiskaju u različitim formatima. časopisi i almanasi (vidi Glazbeni izdavači). U ruskom je N. primijenio sva napredna dostignuća tiskarstva. tehnologija.

U notnim izdanjima 20. st. tiskaju se pogl. arr. na ofsetnim prešama. Prijevod glazbenog izvornika u tiskane forme provodi fotomehanika. put. Glavni N.-ov problem leži u pripremi glazbenog originala. Svaki složeni glazbeni prod. ima individualni dizajn. Do sada nije pronađeno dovoljno jednostavno i isplativo rješenje problema mehanizirane proizvodnje glazbenih originala. U pravilu se izrađuju ručno, a kvaliteta rada ovisi o umjetnosti. (grafički) talenti majstora. Korišteno sljedeće. načini pripreme izvornika za N.:

Graviranje (vidi gore), čija uporaba opada u svim zemljama, jer se zbog napornosti i štetnosti rada na garthu redovi majstora gotovo ne nadopunjuju.

Štancanje bilješki tiskarskom bojom na milimetarskom papiru pomoću seta pečata, šablona i crtaće olovke. Ova metoda, uvedena 30-ih godina 20. stoljeća, najčešća je u SSSR-u. Oduzima manje vremena od graviranja i omogućuje vam reprodukciju originala bilo koje složenosti s velikom točnošću. Ovoj se metodi pridružuje iscrtavanje nota na prozirnom papiru, koji se koristi u pripremi glazbenih izdanja u tiskarama koje nemaju pečate.

kaligrafsko dopisivanje nota (žigosani su samo ključevi). Proizvodnja glazbenih originala na ovaj način stekla je popularnost u mnogim zemljama. zemalja i počinje se uvoditi u SSSR.

Prijenos notnih znakova na notni papir po principu dječjih preslikača (Klebefolien). Unatoč zahtjevnosti i s tim povezanim visokim troškovima, metoda se koristi u nizu stranih zemalja. zemljama.

Noteset (izmjena koja nema veze s Breitkopf fontom). Metodu su razvili i pustili u proizvodnju 1959.-60. godine zaposlenici Instituta za istraživanje poligrafije zajedno sa zaposlenicima izdavačke kuće Sovjetski skladatelj. Prilikom tipkanja, tekst glazbene stranice se montira na crnu ploču. Svi elementi – ravnala, note, lige, podtekst itd. – izrađeni su od gume i plastike i presvučeni fosforom. Nakon provjere i otklanjanja nedostataka ploča se osvjetljava i fotografira. Dobivene prozirne folije se prenose u tiskane obrasce. Metoda se dobro opravdala u pripremi izdanja masovne vokalne literature, ork. glasovi, itd.

Pokušava se mehanizirati proces stvaranja glazbenog originala. Tako se u nizu zemalja (Poljska, SAD) koriste strojevi za notni zapis. Uz dovoljno visokokvalitetne rezultate, ovi strojevi su neučinkoviti. U SSSR-u nisu dobili distribuciju. Istražuju se mogućnosti prilagodbe fotoslagačkih strojeva za slaganje bilješki. Strojevi za fotoslaganje od početka. 70-ih 20. stoljeća postaju sveprisutni za tipkanje teksta, tk. visoko su produktivni, odmah daju gotov pozitiv za offset tisak i rad na njima nije štetan za zdravlje. Mnogi pokušavaju prilagoditi ove strojeve za N. poduzeća (japanska tvrtka Morisawa patentirala je svoj fotokompozitni stroj u mnogim zemljama). Najveće izglede za racionalizaciju izrade glazbenog originala ima fotoslog.

Osim navedenih načina, česta je uporaba starih izdanja za N., koja nakon ispravka i potrebnog retuša služe kao izvornik za fotografiranje i naknadni prijenos u tiskane forme. Uz usavršavanje fotografskih metoda povezanih sa širokom uporabom reprinta (reprinta izvornih izdanja klasika), kao i faksimilnih izdanja, koja su visokokvalitetne reprodukcije autorova rukopisa ili k.-l. staro izdanje sa svim njihovim obilježjima (među najnovijim sovjetskim faksimilnim izdanjima je objava autorova rukopisa “Slike s izložbe” MP ​​Musorgskog, 1975.).

Za male naklade, kao i za preliminarne. upoznavanje stručnjaka Bilješke se tiskaju na fotokopirnim strojevima.

Reference: Bessel V., Građa za povijest glazbenog izdavaštva u Rusiji. Dodatak knjizi: Rindeizen N., VV Bessel. Ogled o njegovoj glazbenoj i društvenoj djelatnosti, Petrograd, 1909.; Yurgenson V., Esej o povijesti notnog zapisa, M., 1928.; Volman B., Ruski tiskani zapisi 1957. stoljeća, L., 1970.; njegova, ruska glazbena izdanja 1966. – ranih 1970. st., L., 50; Kunin M., Glazbeni tisak. Ogledi o povijesti, M., 1896; Ivanov G., Glazbeno izdavaštvo u Rusiji. Povijesna referenca, M., 1898; Riemann H., Notenschrift und Notendruck, u: Festschrift zum 1-jahrigen Jubelfeier der Firma CG Röder, Lpz., 12; Eitner R., Der Musiknotendruck und seine Entwicklung, “Zeitschrift für Bücherfreunde”, 1932, Jahrg. 26, H. 89; Kinkeldey O., Glazba u inkunabulama, Radovi Bibliografskog društva Amerike, 118, v. 1933., str. 37-1934; Guygan B., Histoire de l'impression de la musique. La typographie musicale en France, “Arts et métiers graphiques”, 39, br. 41, 43, br. 250, 1969., 35; Hoffmann M., Immanuel Breitkopf und der Typendruck, u: Pasticcio auf das 53-jahrige Bestehen des Verlages Breitkopf und Härtel. Beiträge zur Geschichte des Hauses, Lpz., (XNUMX), S. XNUMX-XNUMX.

HA Kopchevsky