Djevojka za Dan zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |
Pjevači

Djevojka za Dan zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |

Kirsten Flagstad

Datum rođenja
12.07.1895
Datum smrti
07.12.1962
Struka
pjevač
Vrsta glasa
sopran
Zemlja
Norveška

Djevojka za Dan zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |

Slavna primadona Metropolitan Francis Alda, koja je nastupala s gotovo svim velikim majstorima svjetske operne scene, rekla je: “Nakon Enrica Carusa, poznavala sam samo jedan istinski veliki glas u operi našeg vremena – to je Kirsten Flagstad. ” Kirsten Flagstad rođena je 12. srpnja 1895. godine u norveškom gradu Hamaru, u obitelji dirigenta Mikhaila Flagstada. Majka je također bila glazbenica - prilično poznata pijanistica i korepetitor u Nacionalnom kazalištu u Oslu. Zar je uopće čudno što je Kirsten od djetinjstva s majkom učila klavir i pjevanje, a sa šest godina pjevala je Schubertove pjesme!

    S trinaest godina, djevojka je znala uloge Aide i Else. Dvije godine kasnije, Kirsten je započela sate kod poznate profesorice pjevanja u Oslu, Ellen Schitt-Jakobsen. Nakon tri godine nastave, Flagstad je debitirala 12. prosinca 1913. U norveškoj prijestolnici nastupila je s ulogom Nuriv u operi Dolina E. d'Alberta, popularnoj tih godina. Mladi umjetnik nije se svidio samo običnoj javnosti, već i skupini bogatih pokrovitelja. Potonji je pjevačici dao stipendiju kako bi mogla nastaviti svoje vokalno školovanje.

    Zahvaljujući financijskoj potpori, Kirsten je studirala u Stockholmu kod Alberta Westwanga i Gillis Bratt. Godine 1917., vraćajući se kući, Flagstad redovito nastupa u opernim predstavama u Nacionalnom kazalištu.

    "Moglo se očekivati ​​da će, uz nedvojbeni talent mlade pjevačice, relativno brzo moći zauzeti istaknuto mjesto u vokalnom svijetu", piše VV Timokhin. – Ali to se nije dogodilo. Flagstad je dvadeset godina ostala obična, skromna glumica koja je rado prihvaćala svaku ulogu koja joj se ponudi, ne samo u operi, već iu opereti, reviji i glazbenim komedijama. Za to su, naravno, postojali objektivni razlozi, ali mnogo toga se može objasniti karakterom same Flagstad, kojoj je duh "premijerstva" i umjetničke ambicije bio potpuno stran. Bila je vrijedna radišnica, koja je u umjetnosti najmanje mislila na osobni probitak “za sebe”.

    Flagstad se udala 1919. Prođe malo vremena i ona napušta pozornicu. Ne, ne zbog protesta svog supruga: prije rođenja kćeri, pjevačica je izgubila glas. Zatim se vratio, ali je Kirsten, bojeći se preopterećenja, neko vrijeme preferirala "lagane uloge" u operetama. Godine 1921. pjevačica je postala solistica kazališta Mayol u Oslu. Kasnije je nastupala u kazalištu Casino. Godine 1928. norveška je pjevačica prihvatila poziv da postane solistica kazališta Stura u švedskom gradu Göteborgu.

    Tada je bilo teško zamisliti da će se pjevač u budućnosti specijalizirati isključivo za wagnerijanske uloge. U to su vrijeme od Wagnerovih zabava na njezinu repertoaru bile samo Elsa i Elizabeth. Naprotiv, doimala se tipičnom “univerzalnom izvođačicom”, otpjevavši trideset i osam uloga u operama i trideset u operetama. Među njima: Minnie (“Djevojka sa zapada” od Puccinija), Margarita (“Faust”), Nedda (“Pagliacci”), Euridika (“Orfej” od Glucka), Mimi (“La Boheme”), Tosca, Cio- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” i Weberov “Čarobni strijelac”).

    Budućnost Flagstad kao wagnerijanske izvođačice uvelike je rezultat spleta okolnosti, budući da je imala sve uvjete da postane jednako vrhunska “talijanska” pjevačica.

    Kad se Izolda, poznata wagnerijanska pjevačica Nanni Larsen-Todsen, razboljela tijekom postavljanja Wagnerove glazbene drame Tristan i Izolda u Oslu 1932., sjetili su se Flagstada. Kirsten se odlično snašla u svojoj novoj ulozi.

    Slavni bas Alexander Kipnis bio je potpuno očaran novom Izoldom, koja je smatrala da je mjesto Flagstada na Wagnerovom festivalu u Bayreuthu. U ljeto 1933., na jednom drugom festivalu, pjevala je Ortlindu u Valkyrie i Treći Norn u Smrti bogova. Sljedeće godine povjerene su joj odgovornije uloge – Sieglinde i Gutrune.

    Na izvedbama festivala u Bayreuthu predstavnici Metropolitan opere čuli su Flagstad. Njujorško kazalište upravo je u to vrijeme trebalo wagnerovski sopran.

    Debi Flagstada 2. veljače 1935. u njujorškoj Metropolitan operi u ulozi Sieglinde donio je umjetniku pravi trijumf. Sljedećeg jutra američke su novine trubile o rođenju najvećeg wagnerijanskog pjevača XNUMX. stoljeća. Lawrence Gilman je u New York Herald Tribuneu napisao da je ovo jedna od rijetkih prilika kada bi, očito, i sam skladatelj bio sretan čuti takvo umjetničko utjelovljenje svoje Sieglinde.

    "Slušatelji su bili očarani ne samo Flagstadovim glasom, iako je sam zvuk mogao izazvati oduševljenje", piše VV Timokhin. – Publiku je osvojila i nevjerojatna neposrednost, humanost umjetnikove izvedbe. Već s prvim nastupima njujorškoj se publici otkrila ova posebnost umjetničkog izgleda Flagstada, što može biti osobito dragocjeno za pjevače wagnerijanske orijentacije. Ovdje su bili poznati wagnerovski izvođači u kojima je epsko, monumentalno ponekad prevladavalo nad istinski ljudskim. Heroine Flagstada bile su kao obasjane sunčevom svjetlošću, zagrijane dirljivim, iskrenim osjećajem. Bila je romantična umjetnica, ali slušatelji su njezin romantizam poistovjećivali ne toliko s visokom dramatičnom patetikom, sklonošću živopisnoj patetici, koliko s nevjerojatnom uzvišenom ljepotom i poetskim skladom, tim drhtavim lirizmom koji je ispunjavao njezin glas...

    Svo bogatstvo emocionalnih nijansi, osjećaja i raspoloženja, cjelokupnu paletu umjetničkih boja sadržanih u Wagnerovoj glazbi, Flagstad je utjelovio glasovnom izražajnošću. U tom smislu, pjevačica možda nije imala suparnika na pozornici Wagner. Njezin je glas bio podložan najsuptilnijim pokretima duše, svim psihološkim nijansama, emocionalnim stanjima: entuzijastična kontemplacija i strahopoštovanje strasti, dramatično uzdizanje i pjesničko nadahnuće. Slušajući Flagstad, publika se upoznala s najintimnijim izvorima Wagnerove lirike. Osnova, “jezgra” njezinih interpretacija wagnerovskih junakinja bila je zadivljujuća jednostavnost, duhovna otvorenost, unutarnje prosvjetljenje – Flagstad je nedvojbeno jedna od najvećih interpretatorica lirike u cjelokupnoj povijesti wagnerovskog izvođenja.

    Njezinoj je umjetnosti bio stran vanjski patos i emocionalno forsiranje. Nekoliko fraza koje je umjetnik otpjevao bilo je dovoljno da se u mašti slušatelja stvori živopisna slika – toliko je privržene topline, nježnosti i srdačnosti bilo u glasu pjevača. Flagstadov vokalizam odlikovao se rijetkim savršenstvom – svaka pjevačeva nota plijenila je punoćom, zaokruženošću, ljepotom, a boja umjetnikova glasa, kao da u sebi nosi karakterističnu sjevernjačku elegičnost, davala je Flagstadovom pjevanju neizreciv šarm. Nevjerojatna je bila njezina plastičnost vokalizacije, umjetnost legato pjevanja, na kojoj bi joj mogli pozavidjeti i najistaknutiji predstavnici talijanskog belcanta...”

    Flagstad je šest godina redovito nastupao u Metropolitan operi isključivo na wagnerijanskom repertoaru. Jedini dio drugog skladatelja bila je Leonora u Beethovenovom Fideliju. Pjevala je Brunnhilde u Valkiri i Padu bogova, Izoldu, Elizabetu u Tannhäuseru, Elzu u Lohengrinu, Kundryja u Parsifalu.

    Svi nastupi uz sudjelovanje pjevača prošli su uz stalne pune kuće. Samo devet izvedbi "Tristana" uz sudjelovanje norveškog umjetnika donijelo je kazalištu neviđeni prihod - više od stotinu i pedeset tisuća dolara!

    Trijumf Flagstada u Metropolitanu otvorio joj je vrata najvećih svjetskih opernih kuća. Dana 1936. svibnja 2. debitirala je s velikim uspjehom u Tristanu u londonskom Covent Gardenu. A XNUMX. rujna iste godine, pjevačica prvi put pjeva u Bečkoj državnoj operi. Pjevala je Izoldu, a na kraju opere publika je pjevačicu dozivala trideset puta!

    Flagstad se prvi put pojavio pred francuskom publikom 1938. godine na pozornici pariške Velike opere. Također je igrala ulogu Isolde. Iste godine održala je koncertnu turneju po Australiji.

    U proljeće 1941., vrativši se u domovinu, pjevačica je zapravo prestala nastupati. Tijekom rata samo je dvaput napustila Norvešku – kako bi sudjelovala na Zürich Music Festivalu.

    U studenom 1946. Flagstad je pjevao u Tristanu u Chicago Opera House. U proljeće sljedeće godine održala je svoju prvu poslijeratnu koncertnu turneju po američkim gradovima.

    Nakon što je Flagstad stigla u London 1947., četiri je sezone pjevala vodeće Wagnerove uloge u kazalištu Covent Garden.

    "Flagstad je već imala više od pedeset godina", piše VV Timokhin, - ali njezin glas, činilo se, nije bio podložan vremenu - zvučao je svježe, puno, sočno i vedro kao u nezaboravnoj godini prvog upoznavanja Londonaca s pjevač. Lako je podnosio ogromna opterećenja koja su mogla biti nepodnošljiva i za znatno mlađeg pjevača. Tako je 1949. godine u tjedan dana igrala ulogu Brunnhilde u tri predstave: Valkire, Siegfried i Smrt bogova.

    Godine 1949. i 1950. Flagstad je nastupio kao Leonora (Fidelio) na Salzburškom festivalu. Godine 1950. pjevač je sudjelovao u produkciji Prstena Nibelunga u milanskom kazalištu La Scala.

    Početkom 1951. pjevačica se vratila na pozornicu Metropolitana. Ali tamo nije dugo pjevala. Na pragu svog šezdesetog rođendana, Flagstad odlučuje u skoroj budućnosti napustiti pozornicu. A prvi u nizu njezinih oproštajnih nastupa dogodio se 1. travnja 1952. u Metropolitanu. Nakon što je otpjevala naslovnu ulogu u Gluckovoj Alceste, George Sloan, predsjednik upravnog odbora Meta, izašao je na pozornicu i rekao da je Flagstad imala posljednji nastup u Metu. Cijela soba počela je skandirati “Ne! Ne! Ne!". U roku od pola sata publika je pozvala pjevačicu. Tek kad su se u dvorani ugasila svjetla, publika se nevoljko počela razilaziti.

    Nastavljajući oproštajnu turneju, 1952./53. Flagstad je s velikim uspjehom pjevao u londonskoj produkciji Purcellove Didone i Aeneje. 1953. studenoga 12. došao je red na rastanak s pjevačicom pariške Grand Opere. XNUMX. prosinca iste godine održava koncert u Narodnom kazalištu u Oslu u čast četrdesete godišnjice svog umjetničkog djelovanja.

    Nakon toga, njezini su javni nastupi samo epizodni. Flagstad se konačno oprostio od javnosti 7. rujna 1957. koncertom u londonskom Albert Hallu.

    Flagstad je mnogo učinio za razvoj nacionalne opere. Postala je prva ravnateljica Norveške opere. Nažalost, progresivna bolest ju je prisilila da napusti mjesto ravnateljice nakon završetka debitantske sezone.

    Posljednje godine slavne pjevačice provela je u vlastitoj kući u Kristiansandu, izgrađenoj u to vrijeme prema projektu pjevačice - dvokatnoj bijeloj vili s kolonadom koja ukrašava glavni ulaz.

    Flagstad je umro u Oslu 7. prosinca 1962. godine.

    Ostavi odgovor