Smanjenje |
Glazbeni uvjeti

Smanjenje |

Kategorije rječnika
termini i pojmovi

lat. umanjenje; Njemačka umanjenica, Verkleinerung; francuski i engleski. umanjenje; ital. umanjenje

1) Isto što i smanjenje.

2) Metoda za preoblikovanje melodije, teme, motiva, ritmike. crteža ili figure, kao i pauze svirajući ih zvukovima (stankama) kraćeg trajanja. Razlikuju se U. egzaktni, bez promjena reproducirajući osn. ritam u odgovarajućem omjeru (na primjer, uvod iz opere "Ruslan i Ljudmila" Glinke, broj 28), netočan, reproducirajući glavni. ritam (tema) s raznim ritmičkim. ili melodičan. promjene (npr. arija Ptice-labuda, br. 11 iz 2. čina opere Rimskog-Korsakova Priča o caru Saltanu, br. 117), i ritmički, ili netematski, s krom melodijskim. crtež sačuvan ili približno (početak uvoda u operu Sadko Rimskog-Korsakova), ili uopće nije sačuvan (ritam sporednog dijela u U. u razvoju 1. stavka V. Šostakovičeve simfonije).

J. Dunstable. Cantus firmus iz moteta Christe sanctorum decus (kontrapunktirani glasovi izostavljeni).

J. Spataro. Motet.

Pojava U. (i povećanja) kao glazbeno izražajnog i tehničko-organizacijskog sredstva datira još iz vremena uporabe menzuralne notacije i povezuje se s razvojem polifonije. polifonija. X. Riemann ukazuje da je prvi U. koristio motet I. de Muris u tenoru. Izoritamski motet – glavni. Opseg U. u 14. st.: opetovano, slično ostinatu, dirigiranje ritm. figure su osnova glazbe. oblika, a U. je zapravo muz. pravilnost njegove organizacije (za razliku od većine drugih oblika definiranih glavnim arr. tekstom). U motetima G. de Machauxa (Amaro valde, Speravi, Fiat voluntas tua, Ad te suspiramus) ritm. figura se ponavlja u U. svaki put s novom melodijom. punjenje; u izoritamskim motetima J. Dunstable ritmički. figura se ponavlja (dvaput, triput) s novom melodijom, zatim se sve reproducira uz očuvanje melodije. crtanje u jednom i pol, zatim 3-strukom U. (vidi stupac 720). Sličan se fenomen opaža u nekim masama Nizozemske. kontrapuntalistima 15. st., gdje se cantus firmus u sljedećim dijelovima drži u U., a melodija uzeta za cantus firmus na kraju djela. zvuči u obliku u kojem je postojao u svakodnevnom životu (vidi primjer u Art. Polifonija, stupci 354-55). Majstori strogog stila koristili su W.-ovu tehniku ​​u tzv. menzuralne (razmjerne) kanone, gdje glasovi identični po obrascu imaju razl. vremenski razmjeri (vidi primjer u Art. Canon, stupac 692). Za razliku od povećanja, U. ne pridonosi izdvajanju opće polifonije. tijek tog glasa u kojem se upotrebljava. Međutim, U. dobro izdvaja drugi glas ako ga pokreću zvukovi duljeg trajanja; dakle u misama i motetima XV—XVI. postalo je uobičajeno da se pojava cantus firmusa u glavnom (tenorskom) glasu prati oponašanjem u drugim glasovima na temelju U. istog cantus firmusa (vidi stupac 15).

Tehnika suprotstavljanja voditelju i ritmički življi glasovi koji mu kontrapunktiraju očuvali su se sve dok su postojale forme na cantus firmusu. Ova je umjetnost dosegla najveće savršenstvo u glazbi JS Bacha; vidi npr. njegov org. aranžman korala “Aus tiefer Not”, BWV 686, gdje svakoj frazi korala prethodi njezin 5-gol. izlaganje u U., tako da je cjelina oblikovana u strof. fuga (6 glasova, 5 ekspozicija; vidi primjer u čl. fuga). U Ach Gott und Herr, BWV 693, svi oponašajući glasovi su dvostruki i četverostruki W. koral, tj. cijela je tekstura tematska:

JS Bach. Zborski aranžman za orgulje “Ach Gott und Herr”.

Reachercar con. 16.-17. st. i njemu bliski tiento, fantazija – područje gdje je U. (u pravilu, u kombinaciji s povećanjem i preokretom teme) našao široku primjenu. W. pridonio razvoju osjećaja za čistu instr. dinamike forme i, primijenjen na individualizirane teme (za razliku od tematizma strogog stila), pokazao se tehnikom koja utjelovljuje najvažniju ideju razvoja motiva za glazbu kasnijih razdoblja.

da P. Sweelinck. “Kromatska fantazija” (ulomak iz završnog dijela; tema je u dvostrukoj i četverostrukoj redukciji).

Specifičnost ekspresivnosti U. kao tehnike je takva da osim izoritmičke. motet i neki op. 20. st. nema drugih oblika gdje bi bila osnova kompozicije. Canon u U. kao samostalna. igra (AK Lyadov, “Kanoni”, br. 22), odgovor U. u fugi (“Umjetnost fuge” od Bacha, Contrapunctus VI; vidi također različite kombinacije s U. u završnoj fugi iz kvarteta za klavir, op. 20 Tanejev, posebice brojevi 170, 172, 184) rijetke su iznimke. U. se ponekad koristi u fugama strettas: na primjer, u mjerama 26, 28, 30 E-dur fuge iz 2. sveska Bachova Dobro temperiranog klavira; u mjeri 117 fuge Fis-dur op. 87 No 13 Šostakovič; u 70. taktu iz finala koncerta za 2 fp. Stravinskog (karakteristično netočno oponašanje s promjenom naglasaka); u taktu 63 iz 1. scene 3. čina Bergove opere “Wozzeck” (vidi primjer u Strettovu članku). W., tehnika koja je polifone naravi, nalazi izuzetno raznoliku primjenu u nepolifonoj. glazbe 19. i 20. stoljeća. U nizu slučajeva U. je jedan od načina motiviranja organizacije u temi, npr.

SI Taneev. Tema iz 3. stavka c-moll simfonije.

(Vidi također prvih pet taktova finala Beethovenove sonate br. 23 u klaviru; orkestralni uvod u Ruslanovu ariju, br. 8 iz Glinkinih Ruslana i Ljudmile; Ne. 10, b-mol iz Prokofjevljeve Proletljivosti itd.). Polifonizacija glazbe je raširena. tkanine uz pomoć U. prilikom predstavljanja teme (zbor „Raspršeno, raščišćeno” u sceni kraj Kromyja iz opere Boris Godunov Musorgskog; ovu vrstu tehnike koristio je N. A. Rimski-Korsakov – 1. čin opere Legenda o nevidljivom gradu Kitežu”, brojevi 5 i 34, i S. V. Rahmanjinov – 1. dio poeme “Zvona”, broj 12, varijacija X u “Rapsodiji na Paganinijevu temu”), tijekom njenog postavljanja (mali kanon iz Bergova violinskog koncerta, takt 54; kao jedna od manifestacija neoklasična stilska orijentacija – U. u 4. dijelu sonate za violinu K. Karaev, takt 13), na vrhuncu. i zaključiti. konstrukcije (kod iz uvoda Glinkine opere Ruslan i Ljudmila; 2. dio Rahmanjinovljevih Zvona, dvije mjere do broja 52; 4. dio 6. kvarteta Tanejeva, broj 191 i dalje; završetak baleta “Žar ptica” Stravinski ). U. kao način preobrazbe teme koristi se u varijacijama (2., 3. varijacije u Arietti iz Beethovenove 32. klavirske sonate; klavirska etida “Mazeppa” Liszta), u prijelaznim konstrukcijama (basso ostinato pri prelasku na kodu finala simfonije c- moll Taneyev, broj 101), u raznim vrstama preobrazbi opernih lajtmotiva (prerada lajtmotiva grmljavinske oluje u sljedeće lirske teme na početku 1. čina Wagnerove opere Valkira; izdvajanje motiva ptica i raznih motiva Snjeguročke iz tema proljeća u “Snjeguročki” Rimskog-Korsakova; groteskna distorzija grofičinog lajtmotiva u 2. sceni opere “Pikova dama”, broj 62 i dalje), te figurativne promjene dobivene s U.' Njegovo sudjelovanje može biti kardinalno (tenorov ulazak u Tuba mirum iz Mozartova Requiema, mjera 18; lajtmotiv u kodi finala Rahmanjinovove 3. simfonije, 5. mjera nakon broja 110; srednji stavak, broj 57, f rom Tanejevljeva scherzo simfonija u c-molu). U. važno je sredstvo razvoja u razvojnim dijelovima oblika i sonatnog razvoja 19. i 20. stoljeća. U. u razvoju uvertire Wagnerovih Nirnberških mastersingera (122. takt; trostruki fugato, 138. takt) veselo je izrugivanje besciljnom učenju (međutim, kombinacija teme i njezina U. u taktovima 158, 166 simbol je majstorstva, vještine). U razvoju 1. dijela 2. fp. koncert Rahmanjinova U. tema glavne stranke koristi se kao alat za dinamiziranje (broj 9). U proizvodnji D. D. Šostakovič U. koristi se kao oštro izražajno sredstvo (imitacije na temu sporednog dijela u 1. dijelu V. simfonije, br. 5 i 22; na istom mjestu u kulminaciji, br. 24; beskrajni ostinatni kanon na zvukove lajtmotiv u 32. dijelu 2. kvarteta, broj 8; 23. dio 1. simfonije je netočan U.

IF Stravinski. “Simfonija psalama”, 1. stavak (početak reprize).

U. ima bogat ekspres. i prikazati. prilike. “Velika zvonjava” iz “Borisa Godunova” Musorgskog (izmjena harmonije kroz takt, pola takta, četvrtina takta) odlikuje se posebnim dinamizmom. Gotovo vizualna slika (Sigmundov Notung, razbijen udarcem Wotanovim kopljem) pojavljuje se u 5. prizoru iz 2. čina Wagnerove Valkire. Rijedak slučaj zvučno-vizualne polifonije je fugato koji prikazuje šumu u 3. selu “Snježne djevojke” Rimskog-Korsakova (četiri ritmičke varijante teme, broj 253). Slična tehnika korištena je u sceni s ludim Grishkom Kutermom u 2. prizoru 3. čina. “Priče o nevidljivom gradu Kitežu” (stavak u osminama, trostavcima, šesnaestincima, broj 225). U simbolskom kodu Rahmanjinova pjesma “Otok mrtvih” kombinira pet varijanti Dies irae (takt 11 nakon broja 22).

U glazbi 20. st. koncept W. često prelazi u koncept silazne progresije; To se prije svega odnosi na ritmičko. organizacija teme. Načelo U. ili progresije u nekim serijskim radovima može se proširiti na strukturu cijelog proizvoda. odnosno znači. njegovi dijelovi (1. od 6 skladbi za harfu i gudače, kvartet op. 16 Ledenjeva). Dugo korištena kombinacija teme i njezina jezika u djelima 20. stoljeća. transformira se u tehniku ​​kombiniranja sličnih figura, kada harmoniju čini zvučanje istog melodijsko-ritmičkog zvuka u različitim vremenima. promet (na primjer, “Petruška” Stravinskog, broj 3).

Ova se tehnika koristi u djelomičnoj aleatorici, gdje izvođači improviziraju na zadane zvukove, svaki svojim tempom (neka djela V. Lutoslavskog). O. Messiaen proučavao je oblike U. i povećanja (v. njegovu knjigu “Tehnika mog glazbenog jezika”; vidi primjer u čl. Povećanje).

Reference: vidjeti u čl. Povećati.

VP Frajonov

Ostavi odgovor