Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova opisuje Obraztsovu u svom članku: „Velika pjevačica našeg vremena, čiji je rad postao izvanredan fenomen u svjetskom glazbenom životu. Ima besprijekornu glazbenu kulturu, briljantnu vokalnu tehniku. Njezin bogati mezzosopran ispunjen senzualnim bojama, intonacijskom izražajnošću, suptilnim psihologizmom i bezuvjetnim dramskim talentom natjerao je cijeli svijet da priča o njenom utjelovljenju dionica Santuzze (Country Honor), Carmen, Dalilah, Marfa (Hovanshchina).

Nakon nastupa u “Borisu Godunovu” na turneji Boljšoj teatra u Parizu, slavni impresario Sol Yurok, koji je radio s FI Chaliapinom, nazvao ju je pjevačicom ekstra klase. Inozemna kritika svrstava je među “velike glasove Boljšoja”. Godine 1980. pjevačica je nagrađena nagradom Zlatni Verdi talijanskog grada Busseta za izvanrednu izvedbu glazbe velikog skladatelja.

Elena Vasilievna Obraztsova rođena je 7. srpnja 1939. u Lenjingradu. Njegov otac, inženjer po struci, imao je odličan bariton, osim toga, dobro je svirao violinu. Glazba je često zvučala u stanu Obrazcovih. Lena je rano počela pjevati, još u vrtiću. Zatim je postala solistica zbora Palače pionira i učenika. Tamo je djevojka sa zadovoljstvom izvodila ciganske romanse i pjesme izuzetno popularne u tim godinama iz repertoara Lolite Torres. Isprva se odlikovala laganim, pokretljivim koloraturnim sopranom, koji je s vremenom prešao u kontraalt.

Nakon što je završila školu u Taganrogu, gdje je njezin otac tada radio, Lena je, na inzistiranje roditelja, upisala Rostovski elektrotehnički institut. Ali, nakon što je studirala godinu dana, djevojka odlazi na vlastiti rizik u Lenjingrad, da upiše konzervatorij i postigne svoj cilj.

Nastava je započela s profesoricom Antoninom Andreevnom Grigorievom. “Ona je vrlo taktična, točna kao osoba i kao glazbenik”, kaže Obraztsova. – Htio sam sve napraviti brzo, odjednom pjevati velike arije, složene romanse. I uporno je uvjeravala da od toga ništa neće biti bez shvaćanja “osnova” vokala... A ja sam pjevala vježbe za vježbama, a tek ponekad – male romanse. Tada je došlo vrijeme za veće stvari. Antonina Andrejevna nikada nije davala upute, nije davala upute, ali se uvijek trudila osigurati da sam izrazim svoj stav prema poslu koji se izvodi. Svojim prvim pobjedama u Helsinkiju i na natjecanju Glinka radovao sam se ne manje od sebe ... ".

Godine 1962. u Helsinkiju Elena je dobila svoju prvu nagradu, zlatnu medalju i titulu laureata, a iste godine je pobijedila u Moskvi na II Svesaveznom natjecanju pjevača nazvanog po MI Glinka. Solist Boljšoj teatra PG Lisitsian i voditelj operne trupe TL Černjakov, koji je pozvao Obrazcovu na audiciju u kazalište.

Tako je u prosincu 1963., još kao studentica, Obraztsova debitirala na pozornici Boljšoj teatra u ulozi Marine Mnishek (Boris Godunov). Pjevačica se s posebnim emocijama prisjeća ovog događaja: “Izašla sam na pozornicu Boljšoj teatra bez ijedne orkestralne probe. Sjećam se kako sam stajao u bekstejdžu i rekao sam sebi: “Boris Godunov može dalje bez pozornice pored fontane, a ja neću izaći ni za što, pusti zavjesu, neću izaći.” Bio sam potpuno onesviješten i da nije bilo gospode koja su me za ruke dovela do pozornice, možda te večeri stvarno ne bi bilo scene kod fontane. Nemam nikakvih dojmova o svom prvom nastupu – samo jedno uzbuđenje, nekakva rampa vatrena kugla, a ostalo je sve u nesvijesti. Ali podsvjesno sam osjećao da pjevam ispravno. Publika me jako dobro primila…”

Kasnije su pariški recenzenti pisali o Obrazcovoj u ulozi Marine Mnishek: “Publika je... s entuzijazmom pozdravila Elenu Obrazcovu, koja ima izvrsne vokalne i vanjske podatke za idealnu Marinu. Obraztsova je divna glumica, čijem se glasu, stilu, scenskoj prisutnosti i ljepoti divi publika...”

Nakon što je briljantno diplomirala na Lenjingradskom konzervatoriju 1964., Obraztsova je odmah postala solistica Boljšoj teatra. Uskoro leti u Japan s timom umjetnika, a zatim nastupa u Italiji s trupom Boljšoj teatra. Na pozornici La Scale mlada umjetnica izvodi uloge Guvernante (Pikova dama Čajkovskog) i princeze Marije (Prokofjevljev Rat i mir).

M. Zhirmunsky piše:

“O njezinom trijumfu na pozornici Scale još uvijek se priča, iako je taj događaj star već 20 godina. Njezin prvi nastup u Metropolitan operi po trajanju ovacija nazvan je “najgrandioznijim debijem u povijesti kazališta”. U isto vrijeme, Obraztsova je ušla u grupu karajskih pjevača, postigavši ​​najviše moguće priznanje profesionalnih kvaliteta. Tijekom tri dana snimanja Il trovatore, osvojila je velikog dirigenta svojom nezamislivom otvorenošću temperamenta, sposobnošću da iz glazbe izvuče maksimalan emocionalni učinak, kao i velikom količinom prekrasne odjeće koju je dobila od američkih prijatelja posebno za susret s maestro. Presvlačila se tri puta dnevno, od njega dobivala ruže, pozive da pjeva u Salzburgu i snimi pet opera. Ali živčana iscrpljenost nakon uspjeha u La Scali spriječila ga je da ode kod Karajana na nastup - nije dobio obavijest od odgovorne sovjetske organizacije, uvrijedio ga je Obraztsova i svi Rusi.

Propast tih planova smatra glavnim udarcem vlastitoj karijeri. Od primirja koje je uslijedilo dvije godine kasnije ostala je samo predstava Don Carlos i sjećanja na šok njegovog telefonskog poziva, osobnog aviona zatrpanog Playboyima i Karajanova udarca partiturom u glavu na ulazu u kazalište. U to je vrijeme Agnes Baltsa, vlasnica jednog od onih bezbojnih glasova koji nisu mogli odvratiti slušatelja od percepcije najnovijih ideja Majstora, već postala Karajanova stalna mezzosopranistica.

Godine 1970. Obraztsova je dobila najviše nagrade na dva velika međunarodna natjecanja: nazvana po PI Čajkovskom u Moskvi i ime poznatog španjolskog pjevača Francisca Viñasa u Barceloni.

Ali Obraztsova nije prestala rasti. Njezin se repertoar znatno proširuje. Izvodi tako raznolike uloge kao što su Frosya u Prokofjevljevoj operi Semyon Kotko, Azucena u Il trovatore, Carmen, Eboli u Don Carlosu, Zhenya Komelkova u Molchanovljevoj operi Zore su tihe.

Nastupala je s Bolshoi Theatre Company u Tokiju i Osaki (1970.), Budimpešti i Beču (1971.), Milanu (1973.), New Yorku i Washingtonu (1975.). I posvuda kritika uvijek primjećuje visoku vještinu sovjetskog pjevača. Jedan od recenzenata nakon nastupa umjetnice u New Yorku napisao je: “Elena Obraztsova je na rubu međunarodnog priznanja. Takvu pjevačicu možemo samo sanjati. Ona ima sve ono što odlikuje modernu umjetnicu operne pozornice ekstra klase.”

Zapažen je njezin nastup u kazalištu Liceo u Barceloni u prosincu 1974., gdje su prikazane četiri izvedbe Carmen s različitim izvođačima glavnih uloga. Obraztsova je ostvarila briljantnu kreativnu pobjedu nad američkim pjevačicama Joy Davidson, Rosalind Elias i Grace Bumbry.

“Slušajući sovjetsku pjevačicu”, zapisao je španjolski kritičar, “još jednom smo imali priliku vidjeti koliko je uloga Carmen višestruka, emocionalno višestruka i opsežna. Njezini kolege u ovoj stranci uvjerljivo su i zanimljivo utjelovili uglavnom jednu stranu karaktera junakinje. U Exemplaryju se slika Carmen pojavila u svoj svojoj složenosti i psihološkoj dubini. Stoga slobodno možemo reći da je ona najsuptilniji i najvjerniji izrazitelj Bizetove umjetničke koncepcije.

M. Zhirmunsky piše: “U Carmen je pjevala pjesmu kobne ljubavi, nepodnošljivu za slabu ljudsku prirodu. U finalu, krećući se laganim hodom cijelim prizorom, njena se junakinja sama baca na isukani nož, doživljavajući smrt kao izbavljenje od unutarnje boli, nepodnošljivog raskoraka između snova i stvarnosti. Po mom mišljenju, Obrazcova je u ovoj ulozi napravila necijenjenu revoluciju u opernom kazalištu. Među prvima je zakoračila prema konceptualnoj produkciji, koja je 70-ih godina procvala u fenomen redateljske opere. U njezinu jedinstvenom slučaju koncept cijele izvedbe nije došao od redatelja (redatelj je bio sam Zeffirelli), već od pjevača. Operni talent Obrazcove prvenstveno je kazališni, ona je ta koja u svojim rukama drži dramaturgiju predstave, namećući joj svoju dimenziju...”

Sama Obraztsova kaže: “Moja Carmen rođena je u ožujku 1972. u Španjolskoj, na Kanarskim otocima, u malom kazalištu Perez Galdes. Mislila sam da nikada neću pjevati Carmen, činilo mi se da to nije moja uloga. Kad sam prvi put nastupio u njemu, stvarno sam doživio svoj debi. Prestala sam se osjećati kao umjetnica, kao da se duša Carmen uselila u mene. A kad sam u završnoj sceni pao od udarca Navaja Josea, odjednom sam se ludo sažalio: zašto bih ja, tako mlad, morao umrijeti? Tada sam, kao u polusnu, čuo povike publike i pljesak. I vratili su me u stvarnost.”

Godine 1975. pjevačica je u Španjolskoj prepoznata kao najbolja izvođačica uloge Carmen. Obrazcova je tu ulogu kasnije izvodila na pozornicama Praga, Budimpešte, Beograda, Marseillea, Beča, Madrida i New Yorka.

U listopadu 1976. Obraztsova je debitirala u njujorškoj Metropolitan operi u Aidi. “Poznavajući sovjetsku pjevačicu s prethodnih nastupa u Sjedinjenim Državama, svakako smo puno očekivali od njezine izvedbe u ulozi Amneris”, napisao je jedan kritičar. “Stvarnost je, međutim, nadmašila čak i najhrabrija predviđanja redovitih posjetitelja Meta. Bio je to pravi trijumf kakav američka scena nije poznavala godinama. Uronila je publiku u stanje ekstaze i neopisivog oduševljenja svojom izvedbom koja ostavlja bez daha u ulozi Amneris.” Drugi je kritičar kategorički izjavio: "Obrazcova je najsjajnije otkriće na međunarodnoj opernoj pozornici posljednjih godina."

Obraztsova je u budućnosti puno gostovala u inozemstvu. Godine 1977. pjevala je Princezu od Bouillona u Adriani Lecouvreur F. Cilea (San Francisco) i Ulriku u Balu pod maskama (La Scala); 1980. – Jocasta u “Caru Edipu” IF Stravinskog (“La Scala”); 1982. – Jane Seymour u “Anna Boleyn” G. Donizettija (“La Scala”) i Eboli u “Don Carlosu” (Barcelona). Godine 1985., na festivalu Arena di Verona, umjetnik je uspješno izveo dio Amneris (Aida).

Sljedeće godine Obraztsova je djelovala kao operna redateljica, postavljajući Massenetovu operu Werther u Boljšoj teatru, gdje je uspješno izvela glavnu ulogu. Njezin drugi muž, A. Zhuraitis, bio je dirigent.

Obraztsova je uspješno nastupala ne samo u opernim produkcijama. Uz opsežan koncertni repertoar održala je koncerte u La Scali, Pleyel Concert Hall (Pariz), njujorškom Carnegie Hallu, londonskom Wigmore Hallu i mnogim drugim dvoranama. Njezini poznati koncertni programi ruske glazbe uključuju cikluse romansi Glinke, Dargomyzhskog, Rimskog-Korsakova, Čajkovskog, Rahmanjinova, pjesme i vokalne cikluse Musorgskog, Sviridova, ciklus pjesama Prokofjeva do pjesama A. Ahmatove. Program strane klasike uključuje ciklus R. Schumana “Ljubav i život žene”, djela talijanske, njemačke, francuske glazbe.

Obraztsova je poznata i kao učiteljica. Od 1984. profesorica je na Moskovskom konzervatoriju. Godine 1999. Elena Vasiljevna vodila je Prvo međunarodno natjecanje pjevača nazvano po Eleni Obraztsovoj u Sankt Peterburgu.

Godine 2000. Obraztsova je debitirala na dramskoj pozornici: igrala je glavnu ulogu u predstavi "Antonio von Elba", koju je postavio R. Viktyuk.

Obraztsova nastavlja uspješno nastupati kao operna pjevačica. U svibnju 2002. pjevala je u poznatom Washington Kennedy Centeru zajedno s Placidom Domingom u operi Pikova kraljica Čajkovskog.

“Pozvana sam ovdje da pjevam u Pikovoj dami”, rekla je Obraztsova. – Osim toga, moj veliki koncert održat će se 26. svibnja… Radimo zajedno 38 godina (s Domingom – prim. aut.). Zajedno smo pjevali i u “Carmen”, i u “Il trovatore”, i u “Balu pod maskama”, i u “Samsonu i Dalili”, i u “Aidi”. A posljednji put nastupili su prošle jeseni u Los Angelesu. Kao i sada, bila je to Pikova dama.

PS Elena Vasilievna Obraztsova umrla je 12. siječnja 2015.