Eric Satie (Erik Satie) |

Erik Satie

Dosta oblaka, magle i akvarija, vodenih nimfi i mirisa noći; trebamo zemaljsku glazbu, glazbu svakodnevnog života!… J. Cocteau

E. Satie jedan je od najparadoksalnijih francuskih skladatelja. Više je puta iznenadio svoje suvremenike aktivnim istupanjem u svojim stvaralačkim deklaracijama protiv onoga što je donedavno revno branio. U 1890-ima, upoznavši C. Debussyja, Satie se suprotstavio slijepom oponašanju R. Wagnera, za razvoj glazbenog impresionizma u nastajanju, koji je simbolizirao obnovu francuske nacionalne umjetnosti. Potom se skladatelj obrušio na epigone impresionizma, suprotstavljajući njegovoj nedorečenosti i profinjenosti jasnoću, jednostavnost i strogost linearnog pisma. Na mlade skladatelje “Šestorice” Sati je snažno utjecao. Nemirni buntovnički duh živio je u skladatelju, pozivajući na rušenje tradicije. Sati je plijenio mladež smjelim izazovom filistarskom ukusu, svojim neovisnim, estetskim prosudbama.

Sati je rođen u obitelji lučkog posrednika. Među rođacima nije bilo glazbenika, a rano očitovana privlačnost prema glazbi prošla je nezapaženo. Tek kada je Eric imao 12 godina - obitelj se preselila u Pariz - počeli su ozbiljni podučavati glazbu. U dobi od 18 godina, Sati je ušao na Pariški konzervatorij, tamo neko vrijeme studirao harmoniju i druge teorijske predmete te pohađao satove klavira. No, nezadovoljan obukom, napušta nastavu i dobrovoljno odlazi u vojsku. Vraćajući se godinu dana kasnije u Pariz, radi kao pijanist u malim kafićima na Montmartreu, gdje upoznaje C. Debussyja, koji se zainteresirao za izvorne harmonije u improvizacijama mladog pijanista i čak se prihvatio orkestracije njegovog klavirskog ciklusa Gymnopédie. . Poznanstvo je preraslo u dugogodišnje prijateljstvo. Satiejev utjecaj pomogao je Debussyju da prevlada svoju mladenačku zaljubljenost u Wagnerovo djelo.

Godine 1898. Satie se preselio u pariško predgrađe Arcay. Smjestio se u skromnoj sobi na drugom katu iznad malog kafića i nitko od njegovih prijatelja nije mogao prodrijeti u ovo utočište skladatelja. Za Satija je ojačan nadimak "Arkey pustinjak". Živio je sam, izbjegavajući izdavače, izbjegavajući unosne ponude kazališta. S vremena na vrijeme pojavio se u Parizu s nekim novim djelom. Cijeli glazbeni Pariz ponavljao je Satijeve duhovitosti, njegove dobro namjerne, ironične aforizme o umjetnosti, o kolegama skladateljima.

Godine 1905-08. u dobi od 39 godina Satie ulazi u Schola cantorum, gdje uči kontrapunkt i kompoziciju kod O. Serriera i A. Roussela. Satijeve rane skladbe potječu iz kasnih 80-ih i 90-ih godina: 3 gimnopedije, Misa siromaha za zbor i orgulje, Hladna djela za klavir.

U 20-im godinama. počinje izdavati zbirke klavirskih skladbi, neobične forme, ekstravagantnih naslova: “Tri skladbe u obliku kruške”, “U konjskoj koži”, “Automatski opisi”, “Osušeni embriji”. Istom razdoblju pripada i niz spektakularnih melodičnih pjesama-valcera koji su brzo stekli popularnost. Godine 1915. Satie se zbližio s pjesnikom, dramatičarom i glazbenim kritičarom J. Cocteauom, koji ga je pozvao da u suradnji s P. Picassom napiše balet za trupu S. Djagiljeva. Premijera baleta "Parada" održana je 1917. pod vodstvom E. Ansermeta.

Namjerni primitivizam i naglašena nebriga za ljepotu zvuka, uvođenje zvukova automobilskih sirena u partituru, cvrkutanje pisaćeg stroja i drugih zvukova izazvali su bučan skandal u javnosti i napade kritike, što nije obeshrabrilo skladatelja i njegovi prijatelji. U glazbi Parade Sati je ponovno stvorio duh glazbene dvorane, intonacije i ritmove svakodnevnih uličnih melodija.

Napisana 1918., glazba "simfonijskih drama s pjevanjem Sokrata" na tekst Platonovih pravih dijaloga, naprotiv, odlikuje se jasnoćom, suzdržanošću, čak i strogošću i odsutnošću vanjskih učinaka. To je sušta suprotnost “Paradi”, unatoč tome što ove radove dijeli samo godina dana. Nakon što je završio Socrates, Satie je počeo provoditi ideju opremanja glazbom, koja predstavlja, takoreći, zvučnu pozadinu svakodnevnog života.

Sati je posljednje godine života proveo povučeno, živeći u Arkayu. Prekinuo je sve odnose sa “Šestoricom” i okupio oko sebe novu grupu skladatelja, koja je nazvana “Arkey škola”. (U njoj su bili skladatelji M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, dirigent R. Desormières). Glavno estetsko načelo ove kreativne zajednice bila je želja za novom demokratskom umjetnošću. Satijeva smrt prošla je gotovo nezapaženo. Tek krajem 50-ih. raste interes za njegovu stvaralačku baštinu, pojavljuju se snimke njegovih klavirskih i vokalnih skladbi.

V. Iljeva