Povećaj |

lat. augmentatio; Njemačka augmentacija, Vergräerung; francusko povećanje; ital. po provjeri autentičnosti

1) Metoda pretvaranja melodije, teme, motiva, glazbenog ulomka. proizvoda, ritmičkog crteža ili figure, kao i pauze sviranjem zvukova (pauze) duljeg trajanja. U. pretpostavlja točno bilježenje ritma, što je postalo moguće zahvaljujući menzuralnoj notaciji; njegova pojava datira još iz ere ars nove i povezana je s trendom prema ritmičkom. neovisnost polifon. glasovi i princip izoritmije (v. Motet). U. je naširoko korišten u strogoj glazbi, osobito kod franko-flamanskih kontrapuntalista — G. Dufay (smatra se autorom prvog kanona u U.), J. Okegem (npr. u Missa prolationum), J. Obrecht, Josquin. Despres. U. jednostavno i sluhu uvjerljivo otkriva privremeni odnos između višeglasja. glasovi i omjer ljestvice između dijelova obrasca; kao svako sredstvo koje otkriva podređenost, sustav, logiku organizacije zvukova, U. ima oblikotvornu vrijednost iu tom smislu u polifon. glazba je u rangu s imitacijom, složenim kontrapunktom, pretvorbom i drugim metodama pretvorbe polifonije. teme (u kombinaciji s kojima se često koristi). Antički kontrapuntalisti praktički nisu prolazili bez U. u oblicima na cantus firmus u misama, motetima: dobro čujni korali u U. u arh. u odnosu na učvršćivanje djela u cjelinu, figurativno – prirodno povezano (u kontekstu svih izražajnih sredstava) s utjelovljenjem ideje veličine, objektivnosti, univerzalnosti. U. majstori strogog pisanja kombinirali su se s oponašanjem i kanonom. Imitacija (kanon), u kojoj se u U. daju stanoviti rispostovi, kao i imitacija (kanon), u kojoj svi glasovi počinju ujedno, a jedan ili neki idu na U., zove se u U. imitacija (kanon) U donjem primjeru, učinak U. je pojačan održavanjem kontrapunkta u nižim i višim glasovima (vidi stupac 666).

Primjer menzuralnog kanona Josquina Despresa dan je u čl. Kanon (stupac 692) (drugi naziv proporcionalni: napisao ga je skladatelj u jednom retku i izračunao prema autorovim uputama). U oblicima cantus firmusa potonji se opetovano reproducira u U. (u cijelosti ili u dijelovima, češće netočno, ponekad s manjim notama koje ispunjavaju melodijske skokove; vidi primjer u stupcu 667).

U. – za razliku od snižavanja – uvećava, izdvaja jedan glas iz općeg višeglasja. mise, tematski ga uzdiže. značaj. U tom pogledu U. je našao primjenu u ricerkari — obliku u rezu postupno se definirala vodeća uloga individualizirane polifonije. teme i rubovi neposredno prethode najvažnijem obliku slobodnog stila – fugi (vidi primjer u stupcu 668).

JS Bach, sažimajući iskustvo europskog. polifoniju, koju često koristi W. na pr. u misi u h-molu – u Credu (br. 12) i Confiteor ((br. 19), 5-glava dvostruka fuga na koral: 2. tema (17. mjera), veza tema (32. mjera), veza tema s koralni basovi (73. mjera), veza tema s koralom u U. u tenorima (92. mjera). Dosegnuvši najviše savršenstvo u kantatama, pasijama, orguljskim preradama Bachovih korala, oblici na cantus firmusu zapravo su nestali iz skladateljske prakse; kasnije je U. dobio raznovrsnu primjenu u nepolifonim. glazbe, dok je i dalje atribut fuge. Prihvaćena oznaka teme fuge u W. -. U. se povremeno nalazi u izložbi (Contrapunctus VII iz Bachove Umijeća fuge; Ščedrinova fuga Es-dur br. 19).

J. Animuccia. Christe eleyson iz mise Conditor aime syderum.

Češće nalazi mjesto u stretti (u mjerama 62 i 77 dis-moll fuge iz 1. sveska Bachova Dobro temperiranog klavira; u mjerama 62 i 66 As-dur fuge op. 87 Šostakoviča), koji kombinira druge metode preoblikovanja (u 14. mjeri c-moll fuge iz 2. sveska Dobro temperiranog klavira tema je u U., u optjecaju i normalnom stavku; u 90. i 96. mjeri Des-dura). fuga

Cantus firmus u misi G. Dufaya u L'homme armé. Navedeni su počeci provoda, izostavljeni kontrapunktacijski glasovi: a – glavni pogled; b – pojačati dodatnim zvukovima; c, d, e — mogućnosti povećanja; f – smanjenje. op. 87 Šostakoviča, tema u normalnom kretanju i ujedno tema u U., u mjeri 150, tema i njezin dvostruki i trostruki U.). W. pojačava glavnu. izrazit će. kvaliteta stretta je koncentracija tematizma, semantičkog bogatstva, što je posebno uočljivo u fugama sa simfonijom. razvoj (stretta u razvojnom dijelu Lisztove simfonijske pjesme “Prometej”; virtuozna stretta iz kantate

A. Gabrieli. Reachercar (stretta u povećanju).

“Poslije čitanja psalma” Tanejev, br. 3, broj 6; mjera 331 je tema u U. a mjera 298 je tema u U. s temom u normalnom kretanju u kodu 2. funkcije. Sonate Mjaskovskog; primjer uvođenja teme u U. u kulminaciji – izvan stretta – fuga iz I. suite P. I. Čajkovski). Stretta – glavni. oblik kanona u W., iako se ponekad nalazi izvan stretta (početak scherza 1. simfonije Šostakoviča; početak 1. dijela kvarteta latvijskog skladatelja R. Kalson; kao detalj teksture u taktovima 29-30 iz br. 1 Lunarnog Pierrota" Schoenberga), uključujući kao cjelovito djelo (varijacija IV iz "Kanonskih varijacija na božićnu pjesmu", BWV 769, br. 6 u "Glazbenoj ponudi ” i Kanon I u Bachovoj “Umjetnosti fuge” – beskrajni kanoni u U. i u prometu; Ne. 21 iz Ljadovljevih kanona; Preludij Stanchinskog Ges-dur; Ne. 14 iz Ščedrinove polifone bilježnice). U nepolifonom U. glazba je često sredstvo melodijskog. zasićenost lirike. teme (mjera 62 u 5. stavku Brahmsova Njemačkog rekvijema; taktovi 8-10 iz br. 9 Rahmanjinovljevog Svenoćnog bdijenja; u njegovom 2. klavirskom koncertu, repriza sporednog dijela 1. stavka; 4. mjera nakon broja 9). u 1. stavku Hindemithove simfonije “Slikar Mathis”; dva takta do broja 65 u Bergovom violinskom koncertu). S. S. Prokofjev je koristio U. s udjelom vedre lukavosti (pjesma “Brbljivica” – Allegro As-dur; “Petar i vuk” – broj 44). Suprotan učinak postiže se u trećem prizoru trećeg čina Bergove opere Wozzeck, gdje ritam polke (3. takt, “invencija za jedan ritam”) u U. djeluje kao ekspresionističko sredstvo za izražavanje junakova zabluda (osobito mjere 3, 122, stretta u mjeri 145). U. rjeđe se koristi kao razvojno sredstvo (taktovi 187, 180 u 363. dijelu Skrjabinove 371. simfonije; 1. dio 3. simfonije Mjaskovskog, brojevi 4 i 5, kao i 87. mjera prije broja 89 i 4-15. mjera). nakon istog broja u 1. stavku simfonije je “usporavanje” harmonijskog razvoja uz pomoć W.; 1. stavak Šostakovičeve 1. simfonije, brojevi 5-17; izvedba sporednog dijela u razvoju 19. stavak klavira. Sonata br. 1 Prokofjeva), obično u lokalnim ili općim vrhuncima – svečani (7. dio 4. kvarteta, brojevi 6 i 193, 195. dio klavirskog kvinteta, broj 4, Tanejev), dramatski (220. dio 4. simfonije Šostakoviča, brojevi 1 i 28) ili dirljivo tragični (34. dio 1. simfonije Mjaskovskog, broj 6; ibid. brojevi 48-52 u 53. dijelu: lajtmotiv, Za ira, Dies irae, glavni dio 4. dio). Na ruskom drži glazbu u W. služi kao sredstvo utjelovljenja epa. relikvije (glavni dio u reprizi u dvosložnici, u kodi u četveroglasniku U.

Neobični oblici upotrebe U. u novoj glazbi 20. stoljeća određeni općom težnjom prema složenosti i proračunatosti. U dodekafonoj glazbi U može biti organizacijski moment u prezentaciji serijskog materijala.

A. Webern. Koncert op. 24, 1. stavak. Povećanje i smanjenje progresije ritma.

harmonijska sloboda omogućuje najsloženije kombinacije s W. npr. učinkovita provedba teme u U. u polifoniji. U dvostrukom kanonu Stravinskog (temeljenom na stilu Venecijanaca G. i A. Gabrielija), 2. proposte netočan je U. prvoga (vidi primjer u stupcima 670. i 671.). U. i redukcija najvažniji su elementi virtuozne ritmike. tehnike O. Messiaena. U knjizi. “Tehnika mog glazbenog jezika” ističe njihovu netradiciju. oblika u odnosu na strukturu ritmičkog. figure i poliritmije. i polimetrijski polifoni odnos. glasova (vidi primjer u stupcu 671). Što se tiče koncepta U. u omjeru višeglasja. glasova, Messiaen istražuje ritm. kanona (ne oponaša se melodijski obrazac), u kojima se risposta mijenja točkom iza note (»Tri male liturgije božje prisutnosti«, 1. dio, risposta u U. jedan i pol puta), te spoj. figura (često ostinato) s različitim U. i redukcijama (ponekad djelomično, netočno, u bočnom kretanju; vidi primjer u stupcu 672).

IF Stravinski. Canticum sacrum, 3. dio, taktovi 219-236. Gudački dijelovi koji dupliciraju kor su izostavljeni. P, I, R, IR – opcije serije.

O. Messiaen. Kanon. Primjer br. 56 iz 2. dijela knjige “Tehnika mog glazbenog jezika”.

2) U menzuralnoj notaciji, augmentacija je povećanje trajanja note za pola, označeno točkom iza note. Naziva se i način snimanja kod kojeg se note sviraju u dvostrukom ili trostrukom povećanju trajanja: 2/1 (proportio dupla), 3/1 (proportio tripla).

O. Messiaen. Epouvante. Primjer br. 50 iz 2. dijela knjige “Tehnika mog glazbenog jezika”.

Reference: Dmitriev A., Polifonija kao čimbenik oblikovanja, L., 1962.; Tyulin Yu., Umjetnost kontrapunkta, M., 1964; Z Kholopov Yu., O tri strana sustava harmonije, u: Glazba i modernost, sv. 4, M., 1966; Kholopova V., Pitanja ritma u stvaralaštvu skladatelja prve polovice 1971. stoljeća, M., 1978.; Teorijska zapažanja o povijesti glazbe, sub. Art., M., 1978; Problemi glazbenog ritma, sub. čl., M., 2; Riemann H., Handbuch der Musikgeschichte, Bd 1907, Lpz., 1500; Feininger L., Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (um 1937), Emsdetten in Westf., 1; Messiaen O., Technique de mon langage musical, v. 2-1953, str., XNUMX. Vidi također lit. kod čl. menzuralna notacija.

VP Frajonov