Lekcija 5

Sluh za glazbu, kao što ste vidjeli iz materijala prethodne lekcije, neophodan je ne samo glazbenicima, već i svima koji se bave čarobnim svijetom zvukova: inženjerima zvuka, producentima zvuka, dizajnerima zvuka, video inženjerima koji miksaju zvuk. s videom.

Stoga je pitanje kako razviti uho za glazbu relevantno za mnoge ljude.

Lekcija sadrži specifične tehnike i vježbe koje ne zahtijevaju posebnu tehničku opremu i koje se mogu primijeniti odmah.

Već ste shvatili da ne možemo bez glazbenog uha, pa počnimo!

Što je glazbeno uho

Uho za glazbu je složen koncept. Ovo je skup sposobnosti koje omogućuju osobi da percipira glazbene zvukove i melodije, procjenjuje njihove tehničke karakteristike i umjetničku vrijednost.

U prethodnim lekcijama već smo saznali da glazbeni zvuk ima mnoga svojstva: visinu, glasnoću, boju, trajanje.

A tu su i takve sastavne karakteristike glazbe kao što su ritam i tempo kretanja melodije, harmonija i tonalitet, način povezivanja melodijskih linija unutar jednog glazbenog djela itd. Dakle, osoba koja ima sluha za glazbu može cijeniti sve te sastavnice melodije i čuti svaki glazbeni instrument koji je sudjelovao u nastanku cjelovitog djela.

Međutim, postoje mnogi ljudi koji su daleko od glazbe, koji ne mogu identificirati sve glazbene instrumente koji zvuče, jednostavno zato što im čak ni ne znaju imena, ali su u isto vrijeme u stanju brzo zapamtiti tijek melodije i reproducirati njen tempo. i ritam s minimalnim glasom pjevanja. Što je ovdje? Ali činjenica je da sluh za glazbu uopće nije nekakav monolitan koncept. Postoje mnoge vrste glazbenog sluha.

Vrste glazbenog sluha

Dakle, koje su to vrste glazbenog uha i na temelju čega su klasificirane? Idemo to shvatiti!

Glavne vrste glazbenog uha:

Polifoni sluh smatra se najvrjednijim u smislu praktične korisnosti i najtežim u smislu razvoja. Klasičan primjer koji se navodi u gotovo svim materijalima o polifonom sluhu je primjer Mozartovog doista fenomenalnog sluha.

S 14 godina Mozart je s ocem posjetio Sikstinsku kapelu, gdje je, između ostalog, slušao djelo Gregorija Allegrija Misererea. Bilješke za Miserere držane su u najstrožoj tajnosti, a oni koji bi otkrili informacije suočili bi se s ekskomunikacijom. Mozart je na sluh zapamtio zvuk i vezu svih melodijskih linija, koje su uključivale mnogo instrumenata i 9 glasova, a zatim je taj materijal iz memorije prenio u note.

Međutim, glazbenike početnike mnogo više zanima savršeni ton – što je to, kako ga razviti, koliko će trajati. Recimo samo da je apsolutna visina dobra, ali donosi mnogo neugodnosti u svakodnevnom životu. Vlasnike takvog sluha iritiraju i najmanji neugodni i neharmonični zvukovi, a s obzirom da ih je jako puno oko nas, teško da im vrijedi toliko zavidjeti.

Najradikalnije ugođeni glazbenici tvrde da savršeni ton u glazbi može odigrati okrutnu šalu sa svojim vlasnikom. Vjeruje se da takvi ljudi nisu u stanju cijeniti sve čari aranžmana i modernih obrada klasika, a živcira ih čak i obična obrada popularne skladbe u drugom tonalitetu, jer. već su navikli čuti djelo samo u originalnom tonalitetu i jednostavno se ne mogu “prebaciti” na neki drugi.

Postoji još jedan zanimljiv pogled na vrste glazbenog uha. Dakle, neki istraživači vjeruju da, uglavnom, postoje samo 2 vrste glazbenog uha: apsolutni i relativni. Općenito, bavili smo se apsolutnom visinom, a predlaže se da se na relativnu visinu pozivaju sve ostale vrste glazbenih visina koje smo gore razmotrili [N. Kurapova, 2019].

Postoji neka pravednost u ovom pristupu. Praksa pokazuje da ako promijenite visinu, boju ili dinamiku glazbenog djela – napravite novi aranžman, podignete ili spustite ključ, ubrzate ili usporite tempo – percepcija čak i dugo poznatog djela za mnoge je znatno otežana. narod. Do te mjere da je ne može svatko identificirati kao već poznatu.

Dakle, sve vrste glazbenog uha, koje se uvjetno mogu ujediniti pojmom "relativno uho za glazbu", usko su međusobno povezane. Stoga, za potpunu percepciju glazbe, morate raditi na svim aspektima glazbenog sluha: melodijskom, ritmičkom, visinom itd.

Na ovaj ili onaj način, rad na razvoju sluha za glazbu uvijek vodi od jednostavnog do složenog. A prvo se radi na razvoju intervalnog sluha, odnosno sposobnosti da se čuje udaljenost (interval) između dva zvuka. Ali razgovarajmo o svemu redom.

Kako razviti sluh za glazbu uz pomoć solfeggia

Ukratko, za one koji žele razviti sluh za glazbu već postoji univerzalni recept, a to je stari dobri solfeggio. Većina tečajeva solfeggia počinje učenjem notnog zapisa i to je sasvim logično. Da biste pogodili note, poželjno je razumjeti gdje ciljati.

Ako niste sigurni da ste dobro naučili lekcije 2 i 3, pogledajte seriju od 3-6 minuta trening videa na specijaliziranom glazbenom kanalu Solfeggio. Možda vam bolje odgovara objašnjenje uživo nego napisani tekst.

Lekcija 1. Glazbena ljestvica, note:

Lekcija 2. Solfeggio. Stabilni i nestabilni koraci:

Lekcija 3

Lekcija 4. Mol i dur. Tonik, tonalitet:

Ako ste prilično sigurni u svoje znanje, možete prihvatiti složeniji materijal. Na primjer, odmah zapamtite zvuk intervala koristeći poznate glazbene skladbe kao primjer, au isto vrijeme čujte razliku između disonantnih i konsonantnih intervala.

Preporučit ćemo vam koristan video, ali prvo ćemo uputiti veliku osobnu molbu ljubiteljima rocka da ne budu ogorčeni što predavač očito nije prijatelj rock glazbe i nije ljubitelj kvintakorda. U svemu ostalom on vrlo inteligentan učitelj

Sada, zapravo, na vježbe za razvoj glazbenog sluha.

Kako vježbanjem razviti sluh za glazbu

Najbolji glazbeni sluh razvija se u procesu sviranja glazbenog instrumenta ili imitatora. Ako ste pažljivo izvršili sve zadatke lekcije broj 3, tada ste već napravili prvi korak prema razvoju sluha za glazbu. Naime, odsvirali su i otpjevali sve intervale naučene tijekom lekcije br. 3 na glazbenom instrumentu ili klavirskom simulatoru Perfect Piano preuzetom s Google Playa.

Ako to još niste učinili, možete to učiniti sada. Podsjećamo vas da možete započeti bilo kojim ključem. Ako svirate jednu tipku dva puta, dobit ćete interval od 0 polutona, 2 susjedne tipke - poluton, nakon jedne - 2 polutona, itd. U postavkama Perfect Piano možete postaviti broj tipki koji vam osobno odgovara na tabletu prikaz. Također podsjećamo da je praktičnije igrati na tabletu nego na pametnom telefonu, jer. Ekran je veći i tu stane više tipki.

Alternativno, možete započeti s C-dur ljestvicom, kako je to uobičajeno u glazbenim školama kod nas. Ovo su, kao što se sjećate iz prethodnih lekcija, sve bijele tipke u nizu, počevši s notom "do". U postavkama možete odabrati opciju označavanja tonaliteta prema znanstvenoj notaciji (mala oktava – C3-B3, 1. oktava – C4-B4, itd.) ili jednostavniji i poznatiji do, re, mi, fa, sol, la , si , učini. Upravo te note treba odsvirati i otpjevati jedan za drugim uzlaznim redoslijedom. Tada vježbe treba komplicirati.

Samostalne vježbe za glazbeni sluh:

Nadalje, sve ove vježbe mogu biti komplicirane: prvo svirajte note, a tek onda ih pjevajte napamet. Kako biste bili sigurni da ste točno pogodili note, koristite aplikaciju Pano Tuner kojoj dopustite pristup mikrofonu.

Sada prijeđimo na igru ​​vježbi u kojoj će vam trebati pomoćnik. Bit igre: okrenete se od instrumenta ili simulatora, a vaš pomoćnik pritisne 2, 3 ili 4 tipke u isto vrijeme. Vaš zadatak je pogoditi koliko je nota pritisnuo vaš pomoćnik. Pa, ako možete pjevati i ove note. I super je ako možete na uho reći koje su to note. Za bolje razumijevanje o čemu govorim, pogledajte kako si igrao ovu igru profesionalni glazbenici:

Zbog činjenice da je naš tečaj posvećen osnovama glazbene teorije i glazbene pismenosti, ne predlažemo da pogađate po 5 ili 6 nota, kao što to rade profesionalci. Međutim, ako se potrudite, s vremenom ćete moći učiniti isto.

Ako se želite pozabaviti udaranjem nota jednom zauvijek, shvatiti kako pjevači mogu trenirati tu vještinu i spremni ste naporno raditi za to, možemo vam preporučiti cjelovitu lekciju u trajanju od akademskog sata (45 minuta) s detaljnim objašnjenja i praktične vježbe glazbenika i učitelja Aleksandra Zilkova:

Općenito, nitko ne tvrdi da će sve ispasti lako i odmah, ali praksa pokazuje da sami, bez pomoći stručnjaka, možete potrošiti puno više vremena na elementarne stvari od uobičajenih akademskih 45 minuta predavanja.

Kako razviti sluh za glazbu uz pomoć posebnog softvera

Osim tradicionalnih metoda razvijanja sluha za glazbu, danas možete pribjeći pomoći posebnim programima. Razgovarajmo o nekim od najzanimljivijih i najučinkovitijih.

Savršen korak

To je, prije svega, aplikacija “Absolute Ear – Ear and Rhythm Training”. Postoje posebne vježbe za glazbeni sluh, a prije njih – kratka digresija u teoriju u slučaju da ste nešto zaboravili. Ovdje su glavne odjeljci aplikacije:

Rezultati se boduju prema sustavu od 10 bodova i mogu se spremiti i usporediti s budućim rezultatima koje ćete pokazati dok radite na svom glazbenom sluhu.

Sluh apsolutan

"Perfect Pitch" nije isto što i "Perfect Pitch". To su potpuno različite aplikacije, a Absolute Hearing vam to omogućuje odabrati čak i glazbeni instrument, pod kojim želite trenirati:

Vrlo je pogodan za one koji su već odlučili o svojoj glazbenoj budućnosti, te za one koji bi željeli isprobati zvuk različitih instrumenata, a tek onda odabrati nešto po svom ukusu.

Funkcionalni trenažer za uši

Drugo, tu je aplikacija Functional Ear Trainer, gdje će vam biti ponuđeno da trenirate svoje uho za glazbu prema metodi skladatelja, glazbenika i programera Alaina Benbassata. On, kao skladatelj i glazbenik, iskreno ne vidi ništa strašno ako netko ima poteškoća s pamćenjem nota. Aplikacija vam omogućuje da samo pogađate i pritisnete gumb sa zvukom koji ste upravo čuli. Možete pročitati o metodi, odabrati osnovna obuka ili melodijski diktat:

Drugim riječima, ovdje se predlaže prvo naučiti čuti razliku između nota, a tek onda zapamtiti njihova imena.

Kako razviti sluh za glazbu online

Osim toga, možete istrenirati svoje uho za glazbu izravno na mreži bez preuzimanja bilo čega. Na primjer, na Glazbenim testovima možete pronaći mnogo toga zanimljivi testovi, koji je razvio američki liječnik i profesionalni glazbenik Jake Mandell:

Jake Mandell testovi:

Kao što razumijete, ova vrsta testova ne samo da provjerava, već i trenira vašu glazbenu percepciju. Stoga ih vrijedi proći, čak i ako unaprijed sumnjate u rezultate.

Jednako zanimljiv i koristan za razvoj glazbenog sluha je online test "Koji instrument svira?" Tamo se predlaže poslušati nekoliko glazbenih odlomaka, a za svaki odabrati 1 od 4 mogućnosti odgovora. Između ostalog, bit će tu bendža, pizzicato violine, orkestralnog trokuta i ksilofona. Ako vam se čini da su takvi zadaci katastrofa, onda tkoja opcija odgovora postoji također:

Nakon što ste proučili savjete i trikove za razvoj sluha za glazbu, vjerojatno ste shvatili da za to postoji čitav ocean mogućnosti, čak i ako nemate glazbeni instrument ili vremena za dugo sjedenje za računalom. A te mogućnosti su svi ti zvukovi i sva glazba koja zvuči oko nas.

Kako razviti sluh za glazbu uz pomoć glazbenog promatranja

Glazbeno i slušno promatranje apsolutno je potpuna metoda razvoja glazbenog uha. Osluškujući zvukove okoline i svjesnim slušanjem glazbe mogu se postići zapaženi rezultati. Pokušajte pogoditi na kojoj noti zuji perforator ili kotlić kuha, koliko gitara prati vokale vašeg omiljenog izvođača, koliko glazbenih instrumenata sudjeluje u glazbenoj pratnji.

Pokušajte naučiti razlikovati harfu i violončelo, 4-žičanu i 5-žičanu bas gitaru, prateće vokale i duplo praćenje na sluh. Da pojasnimo, dvostruko praćenje je kada se dionice vokala ili instrumenta dupliciraju 2 ili više puta. I, naravno, naučite razlikovati po sluhu polifone tehnike koje ste naučili u lekciji broj 4. Čak i ako ne postignete fenomenalan sluh od sebe, naučit ćete čuti mnogo više nego što sada čujete.

Kako razviti sluh za glazbu sviranjem glazbenog instrumenta

Vrlo je korisno praktično konsolidirati svoja zapažanja. Na primjer, pokušajte čuti melodiju iz sjećanja na glazbenom instrumentu ili imitatoru. Ovo je, usput, korisno za razvoj intervalnog sluha. Čak i ako ne znate s koje note je melodija započela, samo trebate zapamtiti korake gore i dolje u melodiji i razumjeti razliku (interval) između susjednih zvukova.

Općenito, ako je rad na glazbenom uhu relevantan za vas, nikada ne žurite odmah tražiti akorde za pjesmu koja vam se sviđa. Prvo, pokušajte sami pokupiti, barem glavnu melodijsku liniju. Zatim provjerite svoje pretpostavke s predloženim odabirom. Ako vaš odabir ne odgovara onom pronađenom na internetu, to ne znači da niste ispravno odabrali. Možda je netko objavio svoju verziju u zgodnom tonu.

Da biste shvatili koliko ste ispravno odabrali, ne gledajte akorde kao takve, već intervale između tonika akorda. Ako vam je i dalje teško, pronađite pjesmu koja vam se sviđa na stranici mychords.net i “pomičite” tipke gore-dolje. Ako ste pravilno odabrali melodiju, jedna od tipki će vam pokazati akorde koje ste čuli. Stranica sadrži gomilu pjesama, starih i novih, i ima jednostavna navigacija:

Kada odete na stranicu sa željenim sastavom, odmah ćete vidjeti prozor tonaliteta sa strelicama udesno (za povećanje) i ulijevo (za smanjenje):

Na primjer, razmislite o pjesmi s jednostavnim akordima. Na primjer, skladba "Stone" grupe "Noćni snajperisti", objavljena 2020. Dakle, pozvani smo da je sviramo na sljedećim akordima:

Ako podignemo ključ za 2 polutona, Pogledajmo akorde:

Dakle, da biste transponirali ključ, trebate pomaknuti toniku svakog akorda za potreban broj polutonova. Na primjer, povećajte za 2, kao u prikazanom primjeru. Ako još jednom provjerite programere stranice i dodate 2 polutona svakom originalnom akordu, vidjet ćete, kako radi:

Na klavirskoj tipkovnici jednostavno pomičete prste akorda udesno ili ulijevo za onoliko tipki koliko vam je potrebno, s obzirom na bijele i crne. Na gitari, kada podižete ključ, možete jednostavno objesiti capo: plus 1 poluton na prvom pragu, plus 2 polutona na drugom pragu, i tako dalje.

Budući da se note ponavljaju svakih 12 polutonova (oktava), isti princip se može koristiti pri snižavanju radi jasnoće. Rezultat je ovaj:

Imajte na umu da kada povećavamo i smanjujemo za 6 polutonova, dolazimo do iste note. Možete ga lako čuti, čak i ako vaše uho za glazbu još nije u potpunosti razvijeno.

Dalje, samo trebate odabrati prikladan prst akorda na gitari. Naravno, nezgodno je svirati s capo na 10-11. pragu, pa se takav pokret duž prsta preporučuje isključivo za vizualno razumijevanje principa transponiranja tipki. Ako razumijete i čujete akord koji vam je potreban u novom ključu, lako možete pokupiti prikladno prstohvat u bilo kojoj biblioteci akorda.

Dakle, za već spomenuti F-dur akord postoje 23 opcije kako se može svirati na gitari [MirGitar, 2020]. A za G-dur ponuđena su uopće 42 prstohvata [MirGitar, 2020.]. Usput, ako ih samo pustite sve, to će također pomoći u razvoju vašeg glazbenog sluha. Ako ne razumijete u potpunosti ovaj dio lekcije, vratite mu se ponovno nakon što završite lekciju 6, koja je posvećena sviranju glazbenih instrumenata, uključujući gitaru. U međuvremenu ćemo nastaviti raditi na glazbenom sluhu.

Kako razviti sluh za glazbu kod djece i s djecom

Ako imate djecu, uz njih možete razvijati sluh za glazbu uz igru. Pozovite djecu da plješću ili plešu uz glazbu ili pjevaju pjesmicu za djecu. Igrajte s njima igru ​​pogađanja: dijete se okreće i pokušava po zvuku pogoditi što sada radite. Na primjer, tresti ključeve, sipati heljdu u tavu, naoštriti nož itd.

Možete igrati "Menagerie": zamolite dijete da prikaže kako tigar reži, pas laje ili mačka mjauče. Inače, mijaukanje je jedna od najpopularnijih vježbi za svladavanje mješovite vokalne tehnike. Više o vokalnim tehnikama i tehnikama možete naučiti iz naše posebne lekcije pjevanja u sklopu tečaja Razvoj glasa i govora.

I, naravno, knjiga ostaje najvrjedniji izvor znanja. Možemo vam preporučiti knjigu “Razvoj glazbenog sluha” [G. Šatkovski, 2010.]. Preporuke u ovoj knjizi odnose se uglavnom na rad s djecom, no puno će korisnih savjeta u njoj pronaći i ljudi koji glazbenu teoriju uče od nule. Druga korisna metodološka literatura treba obratiti pažnju na priručnik "Glazbeno uho" [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. Nakon što ste ga u potpunosti proučili, možete doći do prilično visoke razine znanja.

Postoji i posebna literatura za dublje proučavanje s djecom. Konkretno, za svrhovit razvoj tonskog sluha u predškolskoj dobi [I. Iljina, E. Mihajlova, 2015]. A u knjizi “Razvoj glazbenog sluha učenika dječje glazbene škole na nastavi solfeggia” možete odabrati pjesme prikladne za učenje djece [K. Malinina, 2019]. Usput, prema istoj knjizi, djeca će moći savladati osnove solfeggia u obliku koji je dostupan njihovoj percepciji. A sada rezimirajmo sve načine na koje možete razviti sluh za glazbu.

Načini razvoja glazbenog sluha:

Kao što ste primijetili, nigdje ne inzistiramo da nastava za razvoj glazbenog sluha treba biti samo s učiteljem ili samo samostalno. Ukoliko imate priliku raditi s kvalificiranim profesorom glazbe ili pjevanja, svakako iskoristite ovu priliku. To će vam dati bolju kontrolu nad vašim bilješkama i personaliziranije savjete o tome na čemu prvo raditi.

U isto vrijeme, rad s učiteljem ne poništava samostalne studije. Gotovo svaki učitelj preporučuje jednu od navedenih vježbi i usluga za razvoj glazbenog sluha. Većina učitelja preporučuje posebnu literaturu za samostalno čitanje, a posebno knjigu "Razvoj glazbenog sluha" [G. Šatkovski, 2010.].

Svi glazbenici moraju imati “Elementarnu teoriju glazbe” Varfolomeja Vakhromejeva [V. Vakromejev, 1961]. Neki smatraju da će udžbenik “Elementarna teorija glazbe” Igora Sposobina biti lakši i razumljiviji početnicima [I. Sposobin, 1963]. Za praktičnu obuku obično savjetuju “Probleme i vježbe iz elementarne glazbene teorije” [V. Khvostenko, 1965].

Odaberite bilo koju od predloženih preporuka. Što je najvažnije, nastavite raditi na sebi i svom glazbenom sluhu. To će vam uvelike pomoći kako u pjevanju, tako i u svladavanju odabranog glazbenog instrumenta. I zapamtite da je sljedeća lekcija tečaja posvećena glazbenim instrumentima. U međuvremenu učvrstite svoje znanje uz pomoć testa.

Test razumijevanja lekcije

Ako želite provjeriti svoje znanje o temi ove lekcije, možete riješiti kratki test koji se sastoji od nekoliko pitanja. Samo 1 opcija može biti točna za svako pitanje. Nakon što odaberete jednu od opcija, sustav automatski prelazi na sljedeće pitanje. Na bodove koje dobijete utječu točnost vaših odgovora i vrijeme utrošeno na polaganje. Imajte na umu da su pitanja svaki put drugačija, a opcije se miješaju.

Sada se upoznajmo s glazbenim instrumentima.