Glazbena katarza: kako čovjek doživljava glazbu?

Sjetio sam se smiješne epizode: kolega je morao govoriti na tečajevima za usavršavanje učitelja. Učitelji su naručili više nego specifičnu temu – algoritam glazbenog utjecaja na slušatelja.

Ne znam kako se ona, jadna, izvukla! Uostalom, kakav je tu algoritam – kontinuirani “tok svijesti”! Je li doista moguće snimiti emocije u strogo određenom nizu, kada jedna „lebdi“ na drugu, juri da se istisne, a onda je sljedeća već na putu…

Ali učenje glazbe je obavezno!

Grci su vjerovali da treba učiti samo brojanje, pisanje, voditi brigu o tjelesnom odgoju, a također i estetski se razvijati zahvaljujući glazbi. Retorika i logika postaju među glavnim predmetima nešto kasnije, o ostalom se nema što govoriti.

Dakle, glazba. Primamljivo je govoriti samo o instrumentalnoj glazbi, ali to znači umjetno osiromašiti sebe i potencijalne čitatelje ovog materijala. Zato ćemo zajedno uzeti cijeli kompleks.

Dosta je bilo, ne mogu više!

Od poznatog starogrčkog enciklopedista Aristotela sačuvani su samo fragmenti rasprava. Može biti teško od njih steći predodžbu o cjelini. Na primjer, pojam "katarza", koji je kasnije ušao u estetiku, psihologiju i psihoanalizu S. Freuda, ima oko tisuću i pol tumačenja. Pa ipak, većina se istraživača slaže da je Aristotel mislio na snažan emocionalni šok od onoga što je čuo, vidio ili pročitao. Čovjek postaje itekako svjestan nemogućnosti da i dalje pasivno pluta tokom života i javlja se potreba za promjenom. U biti, osoba dobiva neku vrstu "motivacijskog udarca". Nije li tako omladina iz doba perestrojke podivljala čim je čula zvukove pjesme? Viktor Tsoi “Naša srca zahtijevaju promjenu”, iako je sama pjesma nastala prije perestrojke:

Nije li vam tako otkucaji srca ubrzani i ispunjeni punim, zdravim patriotizmom, slušajući duet Lyudmile Zykine i Juliana s pjesmom "Majka i sin"

Pjesme su kao stogodišnje vino

Inače, provedeno je sociološko istraživanje u kojem su ispitanici upitani: čiji su ženski i muški glasovi sposobni djelovati iscjeljujuće, čistiti, ublažavati bol i patnju, probuditi najbolja sjećanja u duši? Pokazalo se da su odgovori prilično predvidljivi. Izabrali su Valeryja Obodzinskog i Annu German. Prvi je bio jedinstven ne samo po svojim vokalnim sposobnostima, već i po tome što je pjevao otvorenim glasom – što je rijetkost na modernoj pozornici; mnogi izvođači "pokrivaju" svoje glasove.

Glas Anne German jasan je, kristalan, anđeoski, odvodi nas od svjetovnih taština negdje u viši i idealni svijet:

"Bolero" skladatelja Mauricea Ravela prepoznaju kao mušku, erotsku, uvredljivu glazbu.

Ispunjeni ste predanošću i hrabrošću kada slušate "Sveti rat" izvodi zbor G. Aleksandrova:

I pogledajte isječak modernog originalnog izvođača – Igor Rasterjajev “Ruski put”. Upravo klip! I tada pjevanje pjesme uz harmoniku više nikome neće izgledati neozbiljno ni neozbiljno: