Nikolaj Pejko |

Nikolaj Pejko

Divim se njegovom talentu kao učitelja i skladatelja, smatram ga čovjekom visoke inteligencije i duhovne čistoće. S. Gubaidulina

Svako novo djelo N. Peiko izaziva istinski interes slušatelja, postaje događaj u glazbenom životu kao svijetli i originalni fenomen nacionalne umjetničke kulture. Susret sa skladateljevom glazbom prilika je za duhovnu komunikaciju s našim suvremenikom, duboko i ozbiljno analizirajući moralne probleme svijeta koji nas okružuje. Skladatelj vrijedno i intenzivno radi, hrabro vladajući širokim rasponom različitih glazbenih žanrova. Stvorio je 8 simfonija, velik broj djela za orkestar, 3 baleta, opere, kantate, oratorije, komorno-instrumentalna i vokalna djela, glazbu za kazališne predstave, filmove, radijske emisije.

Peiko je rođen u inteligentnoj obitelji. U djetinjstvu i mladosti njegovo je glazbeno učenje bilo amaterskog karaktera. Slučajni susret s G. Litinskim, koji je visoko cijenio talent mladića, promijenio je Peikovu sudbinu: postao je student odjela za kompoziciju glazbenog koledža, a 1937. primljen je na treću godinu Moskovskog konzervatorija, na kojem je diplomirao u klasi N. Myaskovskog. Već u 40-im godinama. Peiko se iskazao i kao skladatelj svijetlog i originalnog talenta, i kao javna osoba, i kao dirigent. Najznačajnija djela 40-50-ih. svjedočiti o rastućoj vještini; u izboru tema, zapleta, ideja sve se više očituje živost intelekta, vitalna zapažanja, univerzalnost interesa, širina vidika i visoka kultura.

Peiko je rođeni simfoničar. Već u ranom simfonijskom djelu određuju se značajke njegova stila, koji se odlikuje kombinacijom unutarnje napetosti misli s njezinim suzdržanim izrazom. Upečatljiva značajka Peikova rada je pozivanje na nacionalne tradicije naroda svijeta. Raznolikost etnografskih interesa odrazila se u stvaranju prve baškirske opere "Aikhylu" (zajedno s M. Valeevom, 1941.), u suiti "Iz jakutskih legendi", u "Moldavskoj suiti", u sedam komada na teme naroda SSSR-a i dr. U ovim djelima autora je vodila želja za odrazom suvremenosti kroz prizmu glazbenih i poetskih ideja naroda različitih nacionalnosti.

60-70-e Vrijeme je kreativnog procvata i zrelosti. Slavu u inozemstvu donio je balet Ivana Orleanska, čijem je stvaranju prethodio mukotrpan rad na primarnim izvorima – narodnoj i profesionalnoj glazbi srednjovjekovne Francuske. U tom se razdoblju formirala i snažno zvučala patriotska tema njegova djela, povezana s apelom na spomenike povijesti i kulture ruskog naroda, njihova herojska djela u proteklom ratu. Među tim djelima su oratorij "Noć cara Ivana" (prema priči AK Tolstoja "Srebrni princ"), simfonijski ciklus "Na putu rata". U 80-ima. u skladu s tim smjerom nastali su: oratorij “Dani starih bitaka” prema spomeniku staroruske književnosti “Zadonščina”, komorna kantata “Pinežie” prema djelima F. Abramova.

Svih ovih godina orkestralna glazba i dalje zauzima vodeće mjesto u stvaralaštvu skladatelja. Njegove Četvrta i Peta simfonija, Simfonijski koncert, koje razvijaju najbolje tradicije ruske epske simfonije, izazvale su najveći odjek u javnosti. Raznolikost vokalnih žanrova i oblika koje je prihvatio Peiko je zapanjujuća. Djela za glas i klavir (preko 70) utjelovljuju želju za etičkim i filozofskim razumijevanjem pjesničkih tekstova A. Bloka, S. Jesenjina, srednjovjekovnih kineskih i modernih američkih pjesnika. Najveći odjek u javnosti izazvala su djela nastala na stihove sovjetskih pjesnika – A. Surkova, N. Zabolockog, D. Kedrina, V. Nabokova.

Peiko uživa neupitan autoritet među mladim skladateljima. Iz njegove klase (a predavao je od 1942. na Moskovskom konzervatoriju, od 1954. na Institutu Gnessin) proizašla je cijela plejada visokokulturnih glazbenika (E. Ptičkin, E. Tumanyan, A. Zhurbin i dr.).

L. Rapatskaya

Kompozicije:

raditi Aikhylu (priredio MM Valeev, 1943., Ufa; 2. izdanje, koautor, 1953., cjelovito); baleti – Proljetni vjetrovi (zajedno s 3. V. Khabibulinom, prema romanu K. Nadzhimya, 1950.), Jeanne d'Arc (1957., Glazbeno kazalište im. Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka, Moskva), Brezov gaj (1964.) ; za soliste, zbor i orkestar – Kantata Graditelji budućnosti (stihovi N. A. Zabolotski, 1952.), oratorij Noć cara Ivana (prema A. K. Tolstoju, 1967.); za orkestar – simfonije (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; koncert-simfonija, 1974), suite Iz jakutskih legendi (1940; 2. izd. 1957), Iz ruske starine (1948; 2. izd. 1963), Moldavska suita (1950), simfonijeta (1940), varijacije (1947), 7 skladbi na teme naroda SSSR-a (1951), Simfonijska balada (1959), uvertira Svijetu (1961), Capriccio (za malu simfoniju orc., 1960); za klavir i orkestar – koncert (1954.); za violinu i orkestar – Koncertna fantazija na finske teme (1953.), 2. koncertna fantazija (1964.); komorni instrumentalni sastavi – 3 žice. kvartet (1963., 1965., 1976.), fp. kvintet (1961.), decimet (1971.); za glasovir – 2 sonate (1950., 1975.), 3 sonate (1942., 1943., 1957.), varijacije (1957.) i dr.; za glas i klavir – wok. ciklusi Heart of a Warrior (riječi sovjetskih pjesnika, 1943), Harlem Night Sounds (riječi pjesnika SAD, 1946-1965), 3 muz. slike (stihovi S.A. Jesenjina, 1960), Lirski ciklus (stihovi G. Apollinairea, 1961), 8 vok. pjesme i triptih Jesenski pejzaži na stihove HA Zabolotskog (1970., 1976.), romanse na stihove. AA Blok (1944-65), Bo-Jui-i (1952) i drugi; glazba za dramske predstave. t-ra, filmovi i radio emisije.

Književna djela: O glazbi Jakuta “SM”, 1940., br. 2 (s I. Shteimanom); 27. simfonija N. Ya. Myaskovsky, u knjizi: N. Ya. Mjaskovski. Članci, pisma, memoari, knj. 1, M., 1959; Sjećanja jednog učitelja, ibid.; G. Berlioz – R. Strauss – S. Gorčakov. O ruskom izdanju Berliozovog “Traktata”, “SM”, 1974., br. 1; Dvije instrumentalne minijature. (Kompozicijska analiza drama O. Messiaena i V. Lutoslavskog), u Sat: Glazba i modernost, knj. 9, M., 1975.

Reference: Belyaev V., Simfonijska djela N. Peikoa, “SM”, 1947., br. 5; Boganova T., O glazbi N. Peikoa, isto, 1962, br. 2; Grigorjeva G., NI Peiko. Moskva, 1965. vlastita, Vokalna lirika N. Peikoa i njegov ciklus na stihove N. Zabolotskog, u Sat: Glazba i modernost, sv. 8, M., 1974.