Renato Bruson (Renato Bruson) |

Renato Bruson

Renato Bruzon, jedan od najpoznatijih talijanskih baritona, slavi svoj 2010. rođendan XNUMX. siječnja. Uspjeh i simpatije javnosti, koje ga prate više od četrdeset godina, apsolutno su zasluženi. Bruzon, rodom iz Estea (kraj Padove, i danas živi u rodnom gradu), smatra se jednim od najboljih Verdijevih baritona. Njegovi Nabucco, Charles V, Macbeth, Rigoletto, Simon Boccanegra, Rodrigo, Iago i Falstaff savršeni su i prešli su u sferu legendi. Dao je nezaboravan doprinos Donizetti-renesansi, a značajnu pozornost posvećuje komornom izvođenju.

Renato Bruzon je prije svega izuzetan vokal. Nazivaju ga najvećim “belkantistom” našeg doba. Bruzonov zvuk može se smatrati jednim od najljepših baritonskih zvukova u posljednjih pola stoljeća. Njegovu produkciju zvuka odlikuje besprijekorna mekoća, a njegovo fraziranje odaje uistinu beskrajan rad i ljubav prema savršenstvu. Ali ono što Bruzona čini Bruzonom je ono što ga izdvaja od ostalih velikih glasova - njegov aristokratski naglasak i elegancija. Bruzon je stvoren da na pozornici utjelovljuje likove kraljeva i duždeva, markiza i vitezova: au njegovom su dosjeu doista car Karlo Peti u Hernaniju i kralj Alfonso u Favoritu, dužd Francesco Foscari u Dvojici Foscarija i dužd Simon Boccanegra u istoimenoj operi Markiz Rodrigo di Posa u Don Carlosu, a da ne govorimo o Nabuccu i Macbethu. Renato Bruzon također se profilirao kao sposoban i dirljiv glumac, sposoban “izvaditi” suze časnim kritičarima u “Simonu Boccanegreu” ili učiniti nemogućim smijeh u naslovnoj ulozi u “Falstaffu”. A opet Bruzon stvara pravu umjetnost i pravi užitak pruža ponajviše svojim glasom: pastoznim, okruglim, ujednačenim u cijelom rasponu. Možete zatvoriti oči ili skrenuti pogled s pozornice: Nabucco i Macbeth pojavit će se pred vašim unutarnjim okom kao živi, ​​samo zahvaljujući pjevanju.

Bruzon je studirao u rodnoj Padovi. Njegov debi dogodio se 1961., kada je pjevaču bilo trideset godina, u Eksperimentalnoj opernoj kući u Spoletu, koja je ustupila mjesto mnogim mladim pjevačima, u jednoj od Verdijevih “svetih” uloga: Grofa di Luna u Il trovatore. Brusonova karijera bila je brza i sretna: već 1968. pjevao je u Metropolitan operi u New Yorku istog di Luna i Enrica u Luciji di Lammermoor. Tri godine kasnije, Bruzon se penje na pozornicu La Scale, gdje igra ulogu Antonija u Lindi di Chamouni. Dvojica autora, čijoj je interpretaciji glazbe posvetio život, Donizetti i Verdi, odlučili su se vrlo brzo, no Bruzon je trajnu slavu stekao kao verdijev bariton, prešavši granicu od četrdeset godina. Prvi dio svoje karijere posvetio je recitalima i operama Donizettija.

Popis Donizettijevih opera u njegovom "dosjeu" nevjerojatan je svojom količinom: Belizar, Caterina Cornaro, Vojvoda od Albe, Fausta, Miljenica, Gemma di Vergi, Polieuktus i njegova francuska verzija "Mučenici", "Linda di Chamouni", “Lucia di Lammermoor”, “Maria di Rogan”. Osim toga, Bruzon je nastupao u operama Glucka, Mozarta, Sacchinija, Spontinija, Bellinija, Bizeta, Gounoda, Masseneta, Mascagnija, Leoncavalla, Puccinija, Giordana, Pizzettija, Wagnera i Richarda Straussa, Menottija, a pjevao je i u Evgeniju Onjeginu Čajkovskog i “ Zaruke u samostanu” Prokofjeva. Najrjeđa opera na njegovom repertoaru je Haydnov Pusti otok. Verdijevim ulogama, čiji je sada simbol, Bruzon je prišao polako i prirodno. U šezdesetima je to bio nevjerojatno lijep lirski bariton, prilično svijetle boje, s prisutnošću ultravisokog, gotovo tenora "A" u rasponu. Elegična glazba Donizettija i Bellinija (mnogo je pjevao u Puritanu) odgovarala je njegovoj prirodi "belcantista". Sedamdesetih je na red došao Karlo V. u Verdijevu Hernaniju: Bruzon se smatra najboljim izvođačem te uloge u posljednjih pola stoljeća. Mogli su i drugi pjevati kao on, ali nitko nije uspio utjeloviti mlado viteštvo na pozornici kao on. Kako se približavao zrelosti, ljudskoj i umjetničkoj, Brusonov glas postajao je jači u središnjem registru, poprimao je dramatičniju boju. Nastupajući samo u Donizettijevim operama, Bruzon nije mogao ostvariti pravu međunarodnu karijeru. Operni svijet je od njega očekivao Macbetha, Rigoletta, Jaga.

Bruzonov prijelaz u kategoriju verdijevog baritona nije bio lak. Na način izvođenja Verdijevih opera presudno su utjecale verističke opere sa svojim glasovitim “arijama Krika”, koje je publika voljela. Od kasnih tridesetih do sredine šezdesetih opernom pozornicom dominirali su gromki baritoni, čije je pjevanje nalikovalo škrgutu zubima. Razlika između Scarpie i Rigoletta posve je zaboravljena, au svijesti javnosti preglasno, “tvrdoglavo” pjevanje u verističkom duhu sasvim je odgovaralo Verdijevim likovima. Dok verdijev bariton, čak i kada je ovaj glas pozvan da opiše negativne likove, nikada ne gubi svoju suzdržanost i gracioznost. Renato Bruzon preuzeo je misiju da Verdijevim likovima vrati izvorni vokalni izgled. Natjerao je publiku na njegov baršunasti glas, na besprijekornu vokalnu liniju, na razmišljanje o stilskoj ispravnosti u odnosu na Verdijeve opere, voljene do ludila i “pjevane” do neprepoznatljivosti.

Rigoletto Bruzona potpuno je lišen karikature, vulgarnosti i lažne patetike. Urođeno dostojanstvo koje karakterizira padovanskog baritona u životu i na pozornici postaje obilježje ružnog i patničkog Verdijevog junaka. Njegov Rigoletto doima se kao aristokrat, iz nepoznatih razloga prisiljen živjeti po zakonima drugoga društvenog sloja. Bruzon nosi renesansni kostim poput moderne haljine i nikad ne naglašava lakrdijaški hendikep. Kako često čujete pjevače, čak i one poznate, kako u ovoj ulozi pribjegavaju vrištećem, gotovo histeričnom recitiranju, forsiranju glasa! Isto tako često se čini da je sve to sasvim primjenjivo na Rigoletta. Ali fizički napor, umor od previše iskrene drame daleko su od Renata Bruzona. Vokalnu liniju vodi s ljubavlju, a ne vikom, i nikada ne pribjegava recitiranju bez pravog razloga. Jasno daje do znanja da se iza očajničkih uzvika oca koji zahtijeva povratak kćeri krije beskrajna patnja, koju može dočarati samo besprijekorna vokalna linija, predvođena disanjem.

Zasebno poglavlje u Bruzonovoj dugoj i slavnoj karijeri nedvojbeno je Verdijev Simon Boccanegra. Riječ je o “teškoj” operi koja ne spada u popularno stvaralaštvo genija Busseta. Bruson je iskazao posebnu naklonost prema toj ulozi, izvodeći je više od tri stotine puta. Godine 1976. prvi je put pjevao Šimuna u Teatru Regio u Parmi (čija je publika gotovo nezamislivo zahtjevna). Kritičari koji su bili u dvorani s oduševljenjem su govorili o njegovoj izvedbi u ovoj teškoj i nepopularnoj Verdijevoj operi: „Glavni junak bio je Renato Bruzon... patetičan ton, najfinije fraziranje, aristokratizam i duboko prodiranje u psihologiju lika – sve me to pogodilo. . Ali nisam mislio da Bruzon, kao glumac, može postići savršenstvo kakvo je pokazao u svojim scenama s Ameliom. Bio je to zaista dužd i otac, lijep i vrlo plemenit, s govorom isprekidanim tjeskobom i s licem koje je drhtalo i patilo. Rekao sam tada Bruzonu i dirigentu Riccardu Chaillyju (u to vrijeme dvadeset i tri godine star): “Rasplakali ste me. I nije te sram?" Ove riječi pripadaju Rodolfu Cellettiju i ne treba ga predstavljati.

Velika uloga Renata Bruzona je Falstaff. Shakespeareovski debeljko prati baritona iz Padove točno dvadeset godina: u toj ulozi debitirao je 1982. u Los Angelesu, na poziv Carla Marije Giulinija. Dugi sati čitanja i razmišljanja nad Shakespeareovim tekstom i Verdijevim dopisivanjem s Boitom iznjedrili su ovaj nevjerojatan i lukavog šarma pun lik. Bruzon se morao fizički reinkarnirati: duge je sate hodao s lažnim trbuhom, tražeći nesigurni hod Sir Johna, prezrelog zavodnika opsjednutog strašću za dobrim vinom. Falstaff Bruzona pokazao se kao pravi džentlmen koji uopće nije na putu s nitkovima poput Bardolpha i Pistola, i koji ih tolerira u svojoj blizini samo zato što si zasad ne može priuštiti stranice. Riječ je o pravom “gospodinu”, čije sasvim prirodno ponašanje jasno pokazuje svoje aristokratske korijene, a za čije smireno samopouzdanje nije potreban povišen ton. Iako dobro znamo da je tako briljantna interpretacija temeljena na mukotrpnom radu, a ne na podudarnosti osobnosti lika i izvođača, Renato Bruzon kao da je rođen u Falstaffovim debelim košuljama i njegovom kokošom ruhu. Pa ipak, u ulozi Falstaffa, Bruson uspijeva prije svega lijepo i besprijekorno pjevati i niti jednom ne žrtvovati legato. Smijeh u dvorani ne nastaje zbog glume (iako je u slučaju Falstaffa lijepa, a interpretacija originalna), već zbog promišljenog fraziranja, izražajne artikulacije i jasne dikcije. Kao i uvijek, dovoljno je čuti Brusona da zamislite lik.

Renato Bruzon je možda posljednji “plemeniti bariton” dvadesetog stoljeća. Na modernoj talijanskoj opernoj pozornici ima mnogo vlasnika ove vrste glasa s izvrsnom obukom i vokalom koji pogađa poput oštrice: dovoljno je navesti imena Antonija Salvadorija, Carla Guelfija, Vittoria Vitellija. Ali po aristokratizmu i eleganciji nitko od njih nije ravan Renatu Bruzonu. Bariton iz Este nije zvijezda, nego interpret, trijumf, ali bez pretjerane i vulgarne buke. Njegovi su interesi široki, a njegov repertoar nije ograničen samo na opere. Činjenica da je Bruzon Talijan donekle ga je "osudila" na nastup u nacionalnom repertoaru. Osim toga, u Italiji postoji sveobuhvatna strast prema operi i pristojno zanimanje za koncerte. Ipak, Renato Bruzon uživa zasluženu slavu kao komorni izvođač. U drugom kontekstu, pjevao bi u Wagnerovim oratorijima i operama, a možda bi se usredotočio na žanr Liedera.

Renato Bruzon nikada si nije dopuštao kolutanje očima, “bljuvanje” melodija i zadržavanje na spektakularnim notama dulje nego što je zapisano u partituri. Za to je "veliki gospodar" opere nagrađen stvaralačkom dugovječnošću: s gotovo sedamdeset godina briljantno je pjevao Germonta u Bečkoj operi, demonstrirajući čuda tehnike i disanja. Nakon njegovih interpretacija likova Donizettija i Verdija, nitko ne može nastupiti u tim ulogama bez obzira na urođeno dostojanstvo i iznimne kvalitete baritonskog glasa iz Este.