Sonorizam

Sonorizam, sonorika, sonoristika, sonoristička tehnika

od lat. sonorus – zvučan, zvučan, bučan; njemački klangmusic; poljska sonoristika

Vrsta moderne tehnike skladanja koja koristi Ch. arr. šareni zvukovi, percipirani kao nediferencirana visina.

Specifičnost S. (kao “glazbe zvučnosti”) je u isticanju boje zvuka, kao i trenutaka prijelaza jednog tona ili suzvučja u drugi. Određena briljantnost (fonizam) uvijek je svojstvena zvuku glazbe, kako polifone (bojenje akorda, suzvučja koja nastaju kad se uspoređuju, a također ovisi o lokaciji, registru, timbru, brzini harmonijskih promjena, strukturnim značajkama), tako i monofonoj (bojenje intervala u vezi s registrom, ritmom, strukturnim značajkama), međutim, u dekomp. stilova, očituje se (tim više autonomizira) ne u jednakoj mjeri, što ovisi o općim ideološkim i umj. smjer glazbe. stvaralaštva, dijelom iz nac. originalnost stila. Od 19. stoljeća u glazbi se razvijaju elementi sonorističke interpretacije harmonije. u vezi sa željom za konkretnošću i čulnom izvjesnošću muza. slike, uz glazbu. figurativnosti i najjasnije se očitovao u francuza. i slavenske glazbe (neke preduvjete za S. nalazimo u narodnoj instr. glazbi mnogih nacionalnih kultura). Povijesne S. preteče su kolorizam harmonije (v. npr. epizodu Des7> – Des iz 51. takta u Chopinovu b-moll nokturnu), rekreacija pojedinih značajki Nar. glazbe (npr. oponašanje zvuka kavkaskih narodnih instrumenata u obliku kvintakorda g – d1 – a1 – e2 u »Lezginki« iz opere »Ruslan i Ljudmila«), izbor strukturno homogenih akorada prema fon. znakovi (primjerice, akordi pomrčine u operi “Knez Igor”), živopisni figuracijski odlomci i odlomci kadence (primjerice, u 2. reprizi Chopinova Des-dur nokturna; u Lisztovu br. 3 nokturno br. 2), slike vihori, udari vjetra, oluje (npr. “Francesca da Rimini”, “Oluja”, scena u vojarni iz “Pikove dame” Čajkovskog; “Šeherezada” i “Kaščej Besmrtni” Rimskog-Korsakova ), posebna tembralna interpretacija suzvučja, pogl. arr. u interakciji s tonovima bubnja (primjerice, tritonus u Leshyjevom lajtmotivu iz opere “Snježna djevojka”). Izvanredan primjer, blizak modernom. vrsta S., – scena zvonjave iz opere “Boris Godunov” (uvod u XNUMX. sliku).

S. u točnom značenju pojma može se govoriti samo u odnosu na glazbu 20. st., što je posljedica glazbenih normi koje su se u njoj razvile. razmišljanje, osobito harmonično. Jezik. Nemoguće je potpuno i jednoznačno razlikovati točnu visinu (glazba tonova) i zvučnost (glazba zvučnosti); često je teško odvojiti sonorističku tehniku ​​od ostalih (nesonornih) vrsta tehnike skladanja. Stoga je S.-ova klasifikacija donekle uvjetna; izdvaja samo najvažnije točke i pretpostavlja prijelaze i kombinacije tipiziranih varijeteta. U sustavu klasifikacije varijeteti S. raspoređeni su redoslijedom postupnog udaljavanja od polazišta – pojave obične tonske tehnike.

Logično, prvi stupanj autonomizacije S.-a je sonoristički interpretirana harmonija, gdje je zamjetan pomak pažnje s percepcije visinski diferenciranih zvukova na percepciju visinski nediferenciranih “timbralnih zvukova”. Tehnika paralelizma koju je razvio C. Debussy pokazuje evoluciju ovog procesa: lanac akorda se percipira kao monofoni slijed tembralno obojenih zvukova (tehnika paralelno-disonantnih blokova u jazzu slična je ovoj tehnici). Primjeri zvučno obojene harmonije: Ravelovi baleti Dafnis i Kloja (Zora), Petruška Stravinskog (početak 4. prizora), Prokofjevljeva Pepeljuga (Ponoć), orkestralna skladba, op. 6 No 4 Webern, pjesma “Seraphite” od Schoenberga.

HH Sidelnikov. Ruske bajke, 4. dio.

U drugim slučajevima, sonoristička interpretacija harmonije djeluje kao operacija sa suzvučjima tembralne namjene (»sonore«). To je početni “sonorni akord” u Skrjabinovu Prometeju, osn. akord u Webernovoj skladbi op. 10 No 3 za orkestar, neskladna poliharmonija prije reprize uvoda u balet Posvećenje proljeća.

Sonorantna boja obično ima klastere suzvučja (djela G. Cowella i drugih). Zvučni mogu biti ne samo akordi, nego i stihovi (vidi npr. Šostakovičevu 2. simfoniju do broja 13). Kombiniranjem zvučnih akorada i linija stvaraju se zvučni slojevi (najčešće u interakciji sa slojevima zvukova), na primjer. tok od 12 zvukova u finalu 2. simfonije Prokofjeva (2. varijacija), u 2. simfoniji Lutoslavskog, u “Prstenu” za Ščedrinov orkestar. Daljnje produbljivanje S.-a povezano je s odvajanjem od diferencijacije visine tona i očituje se, na primjer, u pozivanju na glazbu za udaraljke (vidi Prokofjevljeve Egipatske noći, Tjeskoba, intermisija u 2. sceni 2. čina opere Nos » Šostakovič). Na kraju S. od sonoristički interpretiranog tona dolazi do sonoristički interpretiranog šuma (njem. Gerdusch), a u tu građu ulaze dva dekomp. element – ​​glazba. šumovi (neoekmelika) i izvanglazbeni šumovi (vezani za područje tzv. konkretne glazbe).

Tehnika operiranja sličnim elementima i mnogo toga u njihovom izražajnom značenju ili su vrlo slični ili se podudaraju. Na primjer, “Tren” Pendereckog počinje sonornim glazbeno-bučnim zvukovima.

HH Sidelnikov. Ruske bajke, 4. dio.

K. Penderecki. “Oplakivanje za žrtve Hirošime”.

Dakle, S. operira kako vlastitim zvučnim sredstvima (glazbeni šumovi, timbralni slojevi, zvučno-bojni kompleksi, zvukovi bez određene visine), tako i sredstvima nekih drugih vrsta tehnologije (tonalne, modalne, serijalne, aleatorne itd.). ) . Comp. S.-ova tehnika uključuje izbor određenog. zvučni materijal (njegova izražajnost je u izravnoj, a ne uvjetnoj vezi s umjetničkom koncepcijom djela), njegova raspodjela po odjelima produkcije. na temelju odabrane linije razvoja individualno izrađen plan cjeline. muze. proces ove vrste povezan je sa željom za svrhovitim razvojem zvučnosti, tvoreći pravilne uspone i padove koji odražavaju kretanje psihološke temeljne osnove glazbenog izričaja.

S. izravnije od tonske glazbe, može stvoriti sve vrste šarenih efekata, posebno utjeloviti zvučne fenomene vanjskog svijeta u glazbi. Dakle, tradicionalno za Ruse. klasične glazbe, slika zvonjave u S. nalazi novu inkarnaciju.

Prednosti. S. djelokrug — muz. djela u kojima su zvučno koloritni efekti od velike važnosti: “tokovi plavo-narančaste lave, bljeskovi i svjetlucanje dalekih zvijezda, svjetlucanje vatrenih mačeva, trčanje tirkiznih planeta, ljubičaste sjene i ciklus zvuka-boje” ( O. Messiaen, “Tehnika mog glazbenog jezika”). Vidi također fonizam.

AG Schnittke. pianissimo.

RK Ščedrin. “Pozivi”.

Reference: Asafiev BV, Glazbeni oblik kao proces, (knjige 1-2), M.-L., 1930-47, 3 (obje knjige), L., 1971; Shaltuper Yu., O stilu Lutoslavskog 60-ih godina, u: Problemi glazbene znanosti, sv. 3, M., 1975; Nikolskaya I., “Pogrebna glazba” Witolda Lutoslavskog i problemi organizacije tona u glazbi 10. stoljeća, u: Glazba i modernost, (broj) 1976., M., 1; Messiaen O., Technique de mon langage musical, v. 2-1944, P., 1961; Chominski J., Technika sonorystyczna jako przedmiot systematycznego szkolenia, “Muzyka”, 6, rok 3, No 1968; njegova, Muzyka Polski Ludowej, Warsz., 1962.; Kohoutek C., Novodobé skladebné teorie západoevropske hudby, Praha, 1965., Novodobé skladebné smery vhudbe, Praha, 1976. (ruski prijevod — Kogoytek Ts., Tehnika skladanja u glazbi XNUMX. stoljeća, M., XNUMX.).

Yu. N. Holopov