Što su melizmi u glazbi

Glazba je umjetnost ljepote zvuka. U većini glazbenih djela melodija prevladava nad pratnjom. Izražajnost melodijske linije, glatkoća ili grčevitost, boja - sve to postavlja raspoloženje i sliku skladbe. Melizmi pomažu obogatiti melodiju, učiniti je svjetlijom, reljefnijom i elegantnijom. Što su melizme i ornamentika? Odakle su došli ovi pojmovi? Koji su znakovi za označavanje melizme i kako se dešifriraju? O tome ćete naučiti na ovoj stranici. 

Što su ornamenti i melizmi?

Pojam ornamentika dolazi od latinske riječi ornamentum. Riječ je na ruski prevedena kao ukras. U glazbenoj praksi ornamentacija uključuje različite načine koji vam omogućuju ukrašavanje melodije uz pomoć pomoćnih tonova. Dodatne figure nazivaju se ukrasi, a uključuju:

• figuracije – metoda teksturne obrade glazbenog materijala, varijacijska metoda razvoja;
• fioriture (prev. cvjetanje) – virtuozni odlomci malih trajanja;
• prolazi – kretanje ljestvice;
• tirat je brzodjelujući odlomak nalik vagi. Pojam je tipičniji za vokalnu umjetnost, iako se često nalazi u profesionalnoj instrumentalnoj glazbi.

melizme je glazbeni izraz za male glazbene ukrase. Ova se oznaka nalazi iu vokalnoj iu instrumentalnoj glazbi. Melizmi se razlikuju po trajanju zvuka, po složenosti izvedbe.

Glavni melizmi koji se koriste u klasičnoj glazbi su:

• kratka milostiva nota;
• duga graciozna nota;
• polutriler;
• gruppetto;
• triler;
• arpeggio.

Glazba ima osebujan jezik, pa ne čudi da su melizmi neka vrsta kratica koje zahtijevaju dešifriranje. Takva potreba za stvaranjem posebnih znakova pojavila se isključivo radi uštede vremena. Razmotrimo svaki od melizama posebno.

Grace note: zapis, kako svirati

Prevedeno s njemačkog kao takt prije note. Ovaj melodijski ukras može se sastojati od jednog ili više zvukova. Graciozna nota prethodi jednom od zvukova melodije. Važno je uzeti u obzir da je s obzirom na ritam melizma uključena u račun trajanja za koje je vezana. Tipično, notni zapis je mala nota ili note koje se nalaze iznad note melodije ili akorda. Postoje dvije vrste trajanja: kratko i dugo. Za razliku od kratke, trajanje duge milostive note gotovo uvijek zauzima polovicu ili trećinu glavne note. Izuzetno je rijetka. Pogledajte sliku i poslušajte zvuk kratke grace note i zvuk duge grace note.

Pravila Grace igre:

1. Brzo odsvirajte gracioznu notu.
2. Odaberite pravu aplikaciju. Preporučljivo je koristiti susjedne prste.
3. Kretanje bi trebalo biti glatko, klizno.
4. Naglasak mora biti stavljen na glavnu notu.

Mordent: zapis, kako svirati

Mordente dijelimo na jednostruke i dvostruke. Međutim, oni mogu biti prekriženi ili jednostavni. Označeno kao oštra valovita linija.

Jednostavan pojedinačni mordent je zvuk glavnog zvuka odozgo. U ovom slučaju, trajanje je podijeljeno. Poslušajte kako zvuči ovaj ukras.

Dvostruki mordent dvostruko je duži od jednostrukog. Istodobno, mora se izvoditi na račun glavne note, odnosno ne smije trajati duže od navedenog trajanja. Poslušajte kako zvuče prekriženi i jednostavni dvostruki mordent.

Gruppetto se dešifrira kao skupina nota koja se sastoji od progresivnog pjevanja glavnog zvuka. Dakle, ako je znak gruppetto iznad note "do", tada će se dešifrirati kao "re", "do", "si", "do". Gdje će re i si biti uvodni tonovi. Ova se figura izvodi unutar glavnog trajanja.

Trill: zapis kako svirati

Po tehnici izvedbe tril je jedna od najvirtuoznijih i najsloženijih tehnika. To je brza izmjena susjednih nota, koja podsjeća na trilove slavuja. Označava se kao kombinacija slova "tr" iznad glavne note. Poslušajte kako zvuči ovaj ukras:

Tril se mora odigrati na sljedeći način:

1. Nema potrebe za žurbom kada prvi put svirate niz nota u trilu.
2. Prebacite težinu s jednog prsta na drugi;
3. Pratite ujednačenost zvuka;
4. Igrajte polako dok ne osjetite slobodu kretanja;
5. Postupno povećavajte tempo dok ga ne dovedete do željene brzine.

Važno je da je tril ujednačen i da ne remeti ukupni metarski ritam u skladbi.

Arpeggio: zapis kako svirati

Ova tehnika tipična je prvenstveno za izvođenje akorada, rjeđe za intervale. Najčešće se koristi za instrumente kao što su klavir, harfa, gitara ili grupa gudačkih instrumenata. Označeno kovrčavom okomitom linijom duž cijelog akorda. Zvukovi se reproduciraju odozdo prema gore brzim uzastopnim pokretima. Poslušajte kako akord zvuči kada se svira uz arpeggio.

Kako naučiti svirati arpeggio:

1. Odaberite prikladan prstohvat;
2. Polako svirajte niz zvukova akorda;
3. Promatrajte ravnomjernost ritma;
4. Postupno se brzina može povećavati;
5. Pazite da se ramena ne dižu, jer to ukazuje na stezaljke.
6. Pokreti moraju biti brzi i okretni.

Važno je da ruka ne bude stegnuta tijekom izvedbe. Kist mora biti slobodan, mora težiti gornjem zvuku akorda.

Povijest ornamentike

Kada se rađala glazba, tada je postojala želja da se motiv učini raznovrsnijim uz pomoć zanimljivih obrata. Postupno, kada je notni zapis uspostavljen, kada je glazbena umjetnost kanonizirana, tada je počelo odbrojavanje u povijesti ornamentike. Činjenica je da su mnoge revolucije postale ne samo dio improvizacije, već i određeni simboli koje su često ispisivali skladatelji.

Upotreba melizama u instrumentalnoj i vokalnoj glazbi stekla je posebnu popularnost u doba baroka. Glazba u razdoblju od 16. do 18. stoljeća bila je ispunjena finim ukrasima. U mnogim Bachovim djelima mogu se pronaći mordenti i trilovi. 

U to je vrijeme prevladavao žanr "koncerta". Osobitosti žanra uključuju trenutak natjecanja, u solo kadenci izvođač je morao pokazati ne samo virtuoznost i briljantno vladanje instrumentom, već i individualni glazbeni stil. Odgovarajuća upotreba melizama pomogla je da se glazbi doda živost i karakter, a također je pokazala glazbenikovu sposobnost vješte improvizacije.

U vokalnoj glazbi, posebno u talijanskoj operi, ornamentici se pridavala velika važnost. Pjevači su sigurno svladali tehnike koje pomažu da se s lakoćom pjevaju milosti.  

Bezbrojna ukrasna i izvrsna djela mogu se pronaći u eri rokokoa. Obilje melizama prevladava u stvaralaštvu francuskih čembalista Francoisa Couperina i Jeana Philippea Rameaua.

U glazbi romantizma melizmatika je također pronašla aktivnu upotrebu. U klavirskim minijaturama Franza Liszta, Frederica Chopina melizmi su pomogli da se melodija oboji, učini je srdačnijom i dirljivijom.

Melizmi se mogu čuti i u modernoj glazbi. Tako u jazzu i bluesu glazbenici često koriste graciozne note i trilove. Ovi su ukrasi osobito karakteristični za improvizacije.