Zagir Garipovič Ismagilov (Zagir Ismagilov) |

Zagir Ismagilov

Baškirski sovjetski skladatelj, učitelj, glazbeni i javni lik. Narodni umjetnik SSSR-a (1982). Državna nagrada RSFSR imena MI Glinki (1973) - za operu "Volny Agideli" (1972) i zborski ciklus "Slovo materi" (1972). Državna akademija umjetnosti u Ufi nosi ime Zagire Ismagilove.

Zagir Garipovich Ismagilov rođen je 8. siječnja 1917. u selu Verkhne-Sermenevo u blizini grada Belorecka. Djetinjstvo budućeg skladatelja prošlo je u bliskom kontaktu s prirodom, u ozračju narodne glazbe. To mu je dalo veliku zalihu glazbenih i životnih dojmova i naknadno umnogome odredilo njegov glazbeni ukus i originalnost njegova stvaralačkog stila.

Glazba je rano zaživjela 3. Ismagilova. Kao dječak stekao je slavu kao vješt svirač kuraija (Kurai je svirala od trske, baškirski narodni glazbeni instrument.) i improvizacijski pjevač. Tri godine (od 1934. do 1937.) Ismagilov je radio kao kuraist u Baškirskom državnom dramskom kazalištu, a zatim je poslan u Moskvu na glazbeno obrazovanje.

Rukovoditelji kompozicije bili su mu V. Beli (Baškirski nacionalni studio na Moskovskom konzervatoriju, 1937.-1941.) i V. Fere (Odsjek za kompoziciju Moskovskog konzervatorija, 1946.-1951.).

Ismagilovljevi stvaralački interesi su raznoliki: zabilježio je i obradio mnoge narodne pjesme za solističko i zborno izvođenje; Napisao je i masovne pop i komične pjesme, romanse, zborove, kantatu “O Lenjinu”, uvertiru na dvije baškirske teme i druge skladbe.

Opera Salavat Yulaev napisana je u suradnji s baškirskim dramatičarom Bayazitom Bikbayem. Radnja opere odvija se 1773.-1774., kada su višenacionalne regije Volge i Urala, pod vodstvom Emeljana Pugačova, ustale u borbu za svoja prava.

U središtu djela je povijesna slika baškirskog batyra Salavata Yulaeva.

U općem rasporedu, kompoziciji i dramaturgiji djela može se primijetiti sljedeće uzorke ruske klasike i osebujnu uporabu izvora baškirske narodne pjesme. U vokalnim dionicama zapjevni i recitatorski načini prikazivanja objedinjeni su pentatonskom modalnom osnovom, što odgovara i izboru harmonijskih sredstava. Uz korištenje izvornih narodnih pjesama (baškirskih – “Salavat”, “Ural”, “Gilmiyaza”, “Ždralova pjesma” itd. i ruskih – “Ne buči, majko, dub zelen”, “Slava”) , Ismagilov stvara iskrene melodijske slike, po duhu i stilu bliske narodnoj umjetnosti.

Svjetlina intonacija pjesama kombinira se u glazbi opere s tehnikama razvijenog instrumentalnog pisma, uvođenjem kontrapunkta - s najjednostavnijim temama folklornog skladišta.

U operi se naširoko koriste opsežni operni oblici - arije, ansambli, zborske scene, orkestralne epizode. Poznata grotesknost, naglašena hladnoća deklamatorskih vokalnih dionica i njihova harmonijska oblikovanja, oštra grafička faktura teksturiranog uzorka, oštre i oštre kombinacije boja, naglašena uglađenost ritmova – to su tehnike kojima se portreti stvaraju. ocrtavaju se careva štićenika – orenburškog namjesnika Reinsdorfa i njegovi miljenici, među kojima je psihološki najizrazitiji izdajica i činovnik izdajica Bukhair. Slika Emeljana Pugačova najmanje je originalno ocrtana u operi, dekorativna je i statična, unatoč uspješnom razvoju Pugačovljevog lajtmotiva u onim scenama u kojima se s njim povezuju osjećaji i iskustva drugih likova.

V. Pankratova, L. Polyakova