Antonio Pappano |

Anthony Pappano

talijanski Amerikanac. Malo nespretno. I sa smiješnim prezimenom: Pappano. Ali njegova je umjetnost osvojila Bečku operu. Nema sumnje da mu ime nije pomoglo. Čini se kao karikatura talijanskog tjestenojeda. Ne zvuči bolje ni kad se govori na engleskom. Onima koji u imenima traže stvarnost stvari može se učiniti sličnim imenu lakrdijaša iz Čarobne frule, odnosno Papagenu.

Unatoč smiješnom imenu, četrdesettrogodišnji Antonio (Anthony) Pappano, rođen u Londonu u obitelji emigranata iz Kampanije (glavni grad je Napulj), jedan je od istaknutih dirigenata posljednje generacije. Da to tvrdimo s punim povjerenjem, bile bi dovoljne nježne boje, krhke ritmičke nijanse gudača, koje pripremaju poznatu ariju “Recondita armonia”, koju Roberto Alagna pjeva u film-operi Tosca redatelja Benoita Jacota. Nijedan drugi dirigent od vremena Herberta von Karajana nije uspio uhvatiti odjeke impresionizma “a la Debussy” na ovoj besmrtnoj stranici glazbe. Dovoljno je čuti uvod u ovu ariju da svaki ljubitelj Puccinijeve glazbe može uzviknuti: “Evo velikog dirigenta!”.

Za talijanske emigrante koji su sreću pronašli u inozemstvu često se kaže da je njihova sreća uglavnom neočekivana i improvizirana. Antonio nije jedan od njih. Iza njega su godine mukotrpnog rada. Mentor mu je bio otac, koji mu je ujedno bio i prvi učitelj, iskusni učitelj pjevanja u Connecticutu. U Sjedinjenim Državama Antonio je studirao klavir, kompoziciju i orkestralno dirigiranje kod Norme Verrilli, Gustava Mayera i Arnolda Franchettija, jednog od posljednjih učenika Richarda Straussa. Stažirao je – jedan od najprestižnijih – u kazalištima New Yorka, Chicaga, Barcelone i Frankfurta. Bio je pomoćnik Daniela Barenboima u Bayreuthu.

Prilika za dokazivanje ukazala mu se u ožujku 1993. u Bečkoj operi: Christoph von Dohnany, vrsni europski dirigent, u posljednji je trenutak odbio dirigirati Siegfrieda. U tom trenutku u blizini je bio samo mladi i perspektivni Talijanoamerikanac. Kad ga je odabrana i glazbeno upućena publika vidjela kako ulazi u orkestarsku jamu, nije mogla suspregnuti osmijeh: punašan, tamne guste kose koja mu je pri naglim pokretima padala na čelo. I da, to je ime! Antonio je napravio nekoliko koraka, popeo se na podij, otvorio partituru... Njegov magnetski pogled pao je na pozornicu, a val energije, elegancije geste, zarazne strasti djelovao je nevjerojatno na pjevače: pjevali su bolje nego ikad. Na kraju izvedbe publika, kritika i, što se rijetko događa, glazbenici orkestra ispratili su ga ovacijama. Od tada je Antonio Pappano već zauzeo ključne pozicije. Prvo kao glazbeni direktor u Operi u Oslu, zatim u La Monnaie u Bruxellesu. U sezoni 2002./03. gledat ćemo ga na kontrolama londonskog Covent Gardena.

Svi ga znaju kao opernog dirigenta. Zapravo, voli i druge glazbene žanrove: simfonije, balete, komorne skladbe. Rado nastupa kao pijanist u ansamblu s izvođačima Lieda. A privlači ga glazba svih vremena: od Mozarta do Brittena i Schoenberga. Ali na pitanje kakav je njegov odnos s talijanskom glazbom, odgovara: “Volim melodramu kao njemačku operu, Verdija kao Wagnera. Ali, moram priznati, kad tumačim Puccinija, nešto u meni na podsvjesnoj razini titra.

Riccardo Lenzi L'Espresso magazin, 2. svibnja 2002. Prijevod s talijanskog

Kako bismo imali opsežniju predodžbu o Pappanovom umjetničkom stilu i osobnosti, donosimo mali fragment iz članka Nine Alovert, objavljenog u američkim novinama Russkiy Bazaar. Posvećena je produkciji Evgenija Onjegina u Metropolitan operi 1997. godine. Predstavom je ravnao A. Pappano. Bio je to njegov kazališni debi. U produkciju su bili uključeni ruski pjevači V. Chernov (Onjegin), G. Gorchakova (Tatjana), M. Tarasova (Olga), V. Ognovenko (Gremin), I. Arkhipova (Dadilja). N. Alovert razgovara s Chernovom:

„Nedostaje mi ruska atmosfera“, rekao je Černov, „vjerojatno redatelji nisu osjetili Puškinovu poeziju i glazbu (predstavu je režirao R. Carsen — ur.). S dirigentom Pappanom sam se susreo na probi zadnje scene s Tatjanom. Dirigent maše palicom kao da dirigira koncertnom izvedbom simfonijskog orkestra. Rekao sam mu: “Čekaj, ovdje moraš zastati, ovdje svaka riječ zvuči zasebno, kao suze kapaju: “Ali sreća… bila je… tako moguća… tako blizu…”. A kondukter odgovara: "Ali ovo je dosadno!" Dolazi Galja Gorčakova i, ne razgovarajući sa mnom, govori mu to isto. Mi razumijemo, ali kondukter ne. Ovo razumijevanje nije bilo dovoljno.”

Ova epizoda također ukazuje na to koliko se na zapadu ponekad neadekvatno percipira ruska operna klasika.

operanews.ru