Bedrich Smetana |

Bedřich Smetana

Kiselo vrhnje. “The Bartered Bride” Polka (orkestar pod ravnanjem T. Beechama)

Mnogostrana djelatnost B. Smetane bila je podređena jednom jedinom cilju – stvaranju profesionalne češke glazbe. Izvanredan skladatelj, dirigent, pedagog, pijanist, kritičar, glazbeni i javni djelatnik, Smetana je djelovao u vrijeme kada se češki narod prepoznao kao narod sa svojom vlastitom, izvornom kulturom, aktivno se suprotstavljajući austrijskoj dominaciji na političkom i duhovnom planu.

Ljubav Čeha prema glazbi poznata je od davnina. Husitski oslobodilački pokret 5. stoljeća. iznjedrile borilačke pjesme-himne; u 6. stoljeću češki skladatelji dali su značajan doprinos razvoju klasične glazbe u zapadnoj Europi. Kućno muziciranje – solo sviranje violine i ansambl – postalo je obilježje života pučana. Glazbu su voljeli i u obitelji Smetanina oca, po zanimanju pivara. Od dobi od XNUMX godina budući je skladatelj svirao violinu, a sa XNUMX je javno nastupao kao pijanist. U školskim godinama dječak s entuzijazmom svira u orkestru, počinje skladati. Smetana završava glazbeno i teoretsko obrazovanje na Konzervatoriju u Pragu pod vodstvom I. Proksha, a istodobno se usavršava u sviranju klavira.

U isto vrijeme (40-ih) Smetana upoznaje R. Schumanna, G. Berlioza i F. Liszta, koji su bili na turneji u Pragu. Kasnije će Liszt visoko cijeniti djela češkog skladatelja i podržati ga. Budući da je na početku svoje karijere bio pod utjecajem romantičara (Schumanna i F. Chopina), Smetana je napisao mnogo klavirske glazbe, osobito u žanru minijature: polke, bagatele, improvizirane glazbe.

Događaji revolucije 1848. godine, u kojoj je Smetana slučajno sudjelovao, našli su živog odjeka u njegovim junačkim pjesmama (“Pjesma o slobodi”) i koračnicama. U isto vrijeme počinje Smetanina pedagoška djelatnost u školi koju je otvorio. Međutim, poraz revolucije doveo je do porasta reakcije u politici Austrijskog Carstva, koje je gušilo sve češko. Progon vodećih ličnosti stvorio je ogromne poteškoće na putu Smetaninih patriotskih pothvata i prisilio ga da emigrira u Švedsku. Nastanio se u Göteborgu (1856-61).

Poput Chopina koji je u svojim mazurkama uhvatio sliku daleke domovine, Smetana za klavir piše “Uspomene na Češku u obliku motki”. Zatim se okreće žanru simfonijske pjesme. Slijedeći Liszta, Smetana koristi zaplete iz europskih književnih klasika – W. Shakespearea (“Richard III”), F. Schillera (“Wallensteinov logor”), danskog pisca A. Helenschlegera (“Hakon Jarl”). U Göteborgu Smetana djeluje kao dirigent Društva klasične glazbe, pijanist i bavi se pedagoškim radom.

60-e godine - vrijeme novog uzleta nacionalnog pokreta u Češkoj, a skladatelj koji se vratio u domovinu aktivno se uključuje u javni život. Smetana je postao utemeljitelj češke klasične opere. Čak i za otvaranje kazališta u kojem bi pjevači mogli pjevati na svom materinjem jeziku, trebalo je izdržati tvrdoglavu borbu. Godine 1862. na inicijativu Smetane otvoreno je Provizorno kazalište u kojemu je godinama djelovao kao dirigent (1866.-74.) i postavljao svoje opere.

Smetanino operno stvaralaštvo izrazito je tematski i žanrovski raznoliko. Prva opera Brandenburžani u Češkoj (1863.) govori o borbi protiv njemačkih osvajača 1866. stoljeća, događaji iz daleke antike ovdje su izravno odjekivali sa sadašnjošću. Nakon povijesno-herojske opere, Smetana piše veselu komediju Prodana nevjesta (1868.), svoje najpoznatije i iznimno popularno djelo. Neiscrpan humor, ljubav prema životu, priroda pjesme i plesa izdvajaju je čak i među komičnim operama druge polovice XNUMX. Sljedeća opera, Dalibor (XNUMX), herojska je tragedija napisana na temelju stare legende o vitezu zatočenom u kuli zbog sućuti i pokroviteljstva pobunjenog naroda i njegovoj voljenoj Miladi koja gine pokušavajući spasiti Dalibora.

Na Smetaninu inicijativu održana je svenarodna priredba za izgradnju Narodnog kazališta, koje je otvoreno 1881. praizvedbom njegove nove opere Libuše (1872.). Ovo je ep o legendarnom utemeljitelju Praga, Libuse, o češkom narodu. Skladatelj ju je nazvao "svečanom slikom". I sada u Čehoslovačkoj postoji tradicija izvođenja ove opere na državnim praznicima, posebno značajnim događajima. Nakon “Libuše” Smetana piše uglavnom komične opere: “Dvije udovice”, “Poljubac”, “Misterij”. Kao operni dirigent promiče ne samo češku nego i stranu glazbu, osobito nove slavenske škole (M. Glinka, S. Moniuszko). M. Balakirev pozvan je iz Rusije da postavi Glinkine opere u Pragu.

Smetana je postao tvorac ne samo nacionalne klasične opere, već i simfonije. Više od simfonije privlači ga programna simfonijska poema. Najviši domet Smetane u orkestralnoj glazbi nastaje 70-ih godina. ciklus simfonijskih pjesama “Moja domovina” – ep o češkoj zemlji, njezinom narodu, povijesti. Poema “Vysehrad” (Vysehrad je stari dio Praga, “prijestolnica čeških kneževa i kraljeva”) legenda je o herojskoj prošlosti i prošloj veličini domovine.

Romantično šarena glazba u pjesmama “Vltava, iz čeških polja i šuma” crta slike prirode, slobodnih prostranstava rodne zemlje, kroz koje se pronose zvuci pjesme i plesa. U “Sharki” oživljavaju stare tradicije i legende. “Tabor” i “Blanik” govore o husitskim junacima, pjevaju “slavu češke zemlje”.

Tema domovine također je utjelovljena u komornoj klavirskoj glazbi: "Češki plesovi" su zbirka slika narodnog života, koja sadrži čitavu raznolikost plesnih žanrova u Češkoj (polka, skochna, furiant, coysedka itd.).

Smetanino skladateljsko djelovanje uvijek je bilo povezano s intenzivnim i svestranim društvenim aktivnostima – osobito tijekom njegova života u Pragu (60-ih – prva polovica 70-ih). Tako je vodstvo zborskog društva Verb of Prague pridonijelo stvaranju mnogih djela za zbor (uključujući i dramsku poemu o Janu Husu, Tri jahača). Smetana je član Udruge istaknutih ličnosti češke kulture “Handy Beseda” i vodi njezinu glazbenu sekciju.

Skladatelj je bio jedan od osnivača Filharmonijskog društva, koje je pridonijelo glazbenom obrazovanju naroda, upoznavanju klasika i noviteta domaće glazbe, kao i češke vokalne škole, u kojoj je i sam učio s pjevačima. Konačno, Smetana radi kao glazbeni kritičar i nastavlja nastupati kao virtuozni pijanist. Tek teška živčana bolest i gubitak sluha (1874.) prisilili su skladatelja da odustane od rada u opernoj kući i ograničili mu opseg društvenog djelovanja.

Smetana je napustio Prag i nastanio se u selu Jabkenice. Međutim, nastavlja puno skladati (završava ciklus "Moja domovina", piše najnovije opere). Kao i prije (još u godinama švedske emigracije, tuga zbog smrti supruge i kćeri rezultirala je klavirskim triom), Smetana svoja osobna iskustva utjelovljuje u komorno-instrumentalnim žanrovima. Nastaje kvartet “Iz mog života” (1876.) – priča o vlastitoj sudbini, neodvojiva od sudbine češke umjetnosti. Svaki dio kvarteta ima programsko objašnjenje autora. Mladost puna nade, spremnost “na borbu u životu”, sjećanja na zabavne dane, plesove i glazbene improvizacije u salonima, poetski osjećaj prve ljubavi i, naposljetku, “radost gledanja na put koji je prošla nacionalna umjetnost”. Ali sve je zaglušeno monotonim visokim zvukom - poput zlokobnog upozorenja.

Uz već spomenuta djela posljednjeg desetljeća, Smetana piše operu Đavolji zid, simfonijsku suitu Praški karneval, te započinje rad na operi Viola (prema Shakespeareovoj komediji Dvanaesta noć), koju je spriječio dovršiti rastuća bolest. Teško stanje skladatelja posljednjih godina uljepšalo je priznanje njegova rada od strane češkog naroda, kojemu je posvetio svoj rad.

K. Zenkin

Smetana je u teškim društvenim uvjetima, u životu punom drame, afirmirao i gorljivo branio visoke nacionalne umjetničke ideale. Kao sjajan skladatelj, pijanist, dirigent te glazbeno-javni djelatnik, svu svoju živahnu djelatnost posvetio je veličanju rodnog naroda.

Smetanin život je stvaralački podvig. Posjedovao je nesalomivu volju i ustrajnost u ostvarenju svog cilja, te je unatoč svim životnim nedaćama uspio u potpunosti ostvariti svoje planove. I ti su planovi bili podređeni jednoj glavnoj ideji – glazbom pomoći češkom narodu u njegovoj herojskoj borbi za slobodu i neovisnost, usaditi mu osjećaj elana i optimizma, vjeru u konačnu pobjedu pravedne stvari.

Smetana se nosio s ovom teškom, odgovornom zadaćom, jer je bio u jeku života, aktivno odgovarajući na sociokulturne zahtjeve našeg vremena. Svojim radom, ali i društvenim djelovanjem pridonio je neviđenom procvatu ne samo glazbene, već šire – cjelokupne umjetničke kulture domovine. Zato je ime Smetana za Čehe svetinja, a njegova glazba, poput bojne zastave, izaziva opravdan osjećaj nacionalnog ponosa.

Smetanin genij nije se otkrio odmah, već je postupno sazrijevao. Revolucija 1848. pomogla mu je u ostvarenju društvenih i umjetničkih ideala. Počevši od šezdesetih godina 1860. stoljeća, na pragu Smetanina četrdesetog rođendana, njegova djelatnost poprima neuobičajeno širok opseg: vodio je simfonijske koncerte u Pragu kao dirigent, ravnao opernom kućom, nastupao kao pijanist i pisao kritičke članke. Ali što je najvažnije, on svojim stvaralaštvom utire realne putove razvoja domaće glazbene umjetnosti. Njegovo se djelo ogledalo u još grandioznijim razmjerima, nezadrživu, usprkos svim preprekama, žudnju za slobodom porobljenog češkog naroda.

U jeku žestoke borbe sa silama javne reakcije, Smetanu je zadesila nesreća, gora od koje za glazbenika nema: iznenada je oglušio. Imao je tada pedeset godina. Proživljavajući teške fizičke patnje, Smetana je poživio još deset godina koje je proveo u intenzivnom stvaralačkom radu.

Izvođačka djelatnost je prestala, ali se stvaralački rad nastavio istim intenzitetom. Kako se s tim u vezi ne prisjetiti Beethovena – uostalom, povijest glazbe ne poznaje druge tako upečatljive primjere u očitovanju veličine duha umjetnika, hrabrog u nesreći! ..

Najviši Smetanini dometi vezani su za područje opere i programne simfonije.

Kao senzibilan umjetnik-građanin, koji je svoje reformatorske aktivnosti započeo šezdesetih godina 1860. stoljeća, Smetana se prije svega okrenuo operi, jer su se upravo na tom području rješavala najhitnija, najaktualnija pitanja oblikovanja nacionalne umjetničke kulture. “Glavna i najplemenitija zadaća naše operne kuće je razvoj domaće umjetnosti”, rekao je. Mnogi aspekti života odražavaju se u njegovih osam opernih kreacija, fiksirani su različiti žanrovi operne umjetnosti. Svaki od njih obilježen je individualno jedinstvenim obilježjima, ali svi imaju jedno dominantno obilježje – u Smetaninim operama slike običnih ljudi Češke i njezinih slavnih junaka, čije su misli i osjećaji bliski širokom krugu slušatelja, oživio.

Smetana se okrenuo i području programnog simfonizma. Upravo je konkretnost slika programske glazbe bez teksta omogućila skladatelju da svoje domoljubne ideje prenese masama slušatelja. Najveći među njima je simfonijski ciklus “Moja domovina”. Ovo je djelo odigralo veliku ulogu u razvoju češke instrumentalne glazbe.

Smetana je ostavio i mnoga druga djela – za zbor bez pratnje, glasovir, gudački kvartet itd. Kojem god se žanru glazbene umjetnosti okrenuo, sve čega se dotakla precizna ruka majstora bujalo je kao nacionalno samobitna umjetnička pojava, stojeći na visokoj razini. dostignuća svjetske glazbene kulture XIX stoljeća.

Zaslužuje usporedbu povijesne uloge Smetane u stvaranju češke glazbene klasike s onim što je Glinka učinio za rusku glazbu. Nije ni čudo što Smetanu nazivaju "češkim Glinkom".

* * *

Bedrich Smetana rođen je 2. ožujka 1824. u drevnom gradu Litomyslu, smještenom u jugoistočnoj Češkoj. Otac mu je služio kao pivar na grofovskom imanju. S godinama se obitelj povećavala, otac je morao tražiti povoljnije uvjete za rad, a često se selio iz mjesta u mjesto. Sve su to također bili mali gradovi, okruženi selima i selima, u koje je mladi Bedrich često pohodio; život seljaka, njihove pjesme i plesovi bili su mu dobro poznati od djetinjstva. Ljubav prema običnom puku Češke zadržao je do kraja života.

Otac budućeg skladatelja bio je izvanredna osoba: puno je čitao, zanimao se za politiku i volio ideje buditelja. U kući se često svirala glazba, on sam je svirao violinu. Ne čudi da je i dječak rano pokazao zanimanje za glazbu, a progresivne ideje njegova oca dale su divne rezultate u zrelim godinama Smetaninog djelovanja.

Od svoje četvrte godine Bedřich uči svirati violinu, i to tako uspješno da godinu dana kasnije sudjeluje u izvedbi Haydnovih kvarteta. Već šest godina javno nastupa kao pijanist i istovremeno se okušava u skladanju glazbe. Tijekom gimnazijskog školovanja, u prijateljskom okruženju, često improvizira ples (sačuvana je graciozna i melodična Louisina Polka, 1840.); marljivo svira klavir. Godine 1843. Bedrich piše ponosne riječi u svoj dnevnik: “Uz Božju pomoć i milosrđe, postat ću Liszt u tehnici, Mozart u kompoziciji.” Odluka je sazrela: mora se potpuno posvetiti glazbi.

Sedamnaestogodišnjak se seli u Prag, živi na usta – otac je nezadovoljan sinom, odbija mu pomoći. Ali Bedrich je pronašao dostojnog vođu - slavnog učitelja Josefa Proksha, kojem je povjerio svoju sudbinu. Četiri godine studija (1844.-1847.) bile su vrlo plodne. Formiranju Smetane kao glazbenika pridonijela je i činjenica da je u Pragu uspio slušati Liszta (1840.), Berlioza (1846.), Claru Schumann (1847.).

Do 1848. godine studija su završile. Kakav je njihov ishod?

Još u mladosti Smetana je volio glazbu dvoranskih i narodnih plesova - pisao je valcere, kadrile, galope, polke. Bio je, čini se, u skladu s tradicijom modnih salonskih autora. Utjecao je i Chopin s njegovom genijalnom sposobnošću poetskog prevođenja plesnih slika. Osim toga, mladi češki glazbenik težio je.

Pisao je i romantične drame – svojevrsne “pejzaže raspoloženja”, pod utjecajem Schumanna, dijelom Mendelssohna. No, Smetana ima jaku klasičnu “kiselicu”. Divi se Mozartu, au svojim prvim većim skladbama (klavirske sonate, orkestralne uvertire) oslanja se na Beethovena. Ipak, najbliži mu je Chopin. I kao pijanist, često svira svoja djela, budući da je, prema Hansu Bülowu, jedan od najboljih “Chopinista” svog vremena. A kasnije, 1879., Smetana je istaknuo: “Chopinu, njegovim djelima, dugujem uspjeh koji su doživjeli moji koncerti, a od trenutka kada sam naučio i razumio njegove skladbe, jasni su mi moji budući stvaralački zadaci.”

Dakle, Smetana je u dvadeset i četvrtoj godini već potpuno ovladao i skladateljskom i pijanističkom tehnikom. Trebao je samo pronaći primjenu za svoje moći, a za to je bilo bolje upoznati sebe.

Do tada je Smetana otvorio glazbenu školu, što mu je dalo priliku da nekako postoji. Bio je na rubu braka (održao se 1849.) - morate razmišljati o tome kako osigurati svoju buduću obitelj. Godine 1847. Smetana je poduzeo koncertnu turneju po zemlji, koja se, međutim, materijalno nije opravdala. Istina, u samom Pragu poznat je i cijenjen kao pijanist i pedagog. Ali Smetana je skladatelj gotovo potpuno nepoznat. U očaju se obraća Lisztu za pomoć u pisanju, tužno pitajući: “Kome može vjerovati umjetnik ako ne istom umjetniku kakav je on sam? Bogati – ovi aristokrati – gledaju siromaha bez sažaljenja: neka umre od gladi! ..». Smetana je uz pismo priložio svojih “Šest karakterističnih skladbi” za klavir.

Plemeniti propagator svega naprednog u umjetnosti, velikodušan u pomoći, Liszt je odmah odgovorio mladom mu glazbeniku dotad nepoznatom: „Vaše drame smatram najboljima, duboko proživljenim i fino razvijenim od svih koje sam uspio upoznati u novije vrijeme.” Liszt je pridonio tiskanju ovih drama (objavljene su 1851. s oznakom op. 1). Od sada je njegova moralna potpora pratila sve Smetanine kreativne pothvate. “Parhta me je,” rekao je, “uvela u umjetnički svijet.” Ali proći će još mnogo godina dok Smetana ne uspije postići priznanje u ovom svijetu. Revolucionarni događaji 1848. poslužili su kao poticaj.

Revolucija je domoljubnom češkom skladatelju dala krila, dala mu snagu, pomogla mu da ostvari one idejne i umjetničke zadatke koje je uporno postavljala suvremena stvarnost. Svjedok i izravni sudionik nasilnih nemira koji su zahvatili Prag, Smetana je u kratkom vremenu napisao niz značajnih djela: “Dvije revolucionarne marše” za klavir, “Marš Studentske legije”, “Marš narodne garde”, “Pjesma”. slobode” za zbor i glasovir, uvertira” D-dur (Uvertira je izvedena pod ravnanjem F. Shkroupa u travnju 1849. “Ovo je moja prva orkestralna skladba”, istaknuo je Smetana 1883.; zatim ju je preradio.) .

Ovim se djelima u Smetaninoj glazbi uspostavlja patos koji će uskoro postati tipičan za njegovu interpretaciju slobodoljubivih domoljubnih slika. Koračnice i himne Francuske revolucije s kraja XNUMX. stoljeća, kao i herojstvo Beethovena, imali su primjetan utjecaj na njegovo formiranje. Postoji učinak, iako stidljiv, utjecaja češke himne, rođene u husitskom pokretu. Nacionalno skladište uzvišenog patosa, međutim, jasno će se očitovati tek u zrelom razdoblju Smetanina stvaralaštva.

Njegovo sljedeće veliko djelo bila je Svečana simfonija u E-duru, napisana 1853. i praizvedena dvije godine kasnije pod autorovim ravnanjem. (Ovo mu je bio prvi nastup kao dirigent). Ali u prenošenju širih ideja skladatelj još nije uspio otkriti punu izvornost svoje kreativne individualnosti. Treći stavak pokazao se originalnijim – scherzo u duhu polke; kasnije se često izvodio kao samostalno orkestralno djelo. I sam Smetana ubrzo je shvatio inferiornost svoje simfonije i više se nije okretao tom žanru. Njegov mlađi kolega, Dvořák, postao je tvorac nacionalne češke simfonije.

Bile su to godine intenzivnog stvaralačkog traženja. Mnogo su naučili Smetanu. Tim više ga je opterećivala uska sfera pedagogije. Osim toga, osobna sreća bila je zasjenjena: već je postao otac četvero djece, ali troje je umrlo u djetinjstvu. Svoja tužna razmišljanja izazvana njihovom smrću skladatelj je zarobio u klavirskom triju g-moll, čiju glazbu karakteriziraju buntovna poletnost, dramatičnost i istovremeno nježna, nacionalno obojena elegičnost.

Život u Pragu zasitio se Smetane. U njemu više nije mogao ostati kad se u Češkoj još više produbio mrak reakcije. Po savjetu prijatelja Smetana odlazi u Švedsku. Prije odlaska konačno je osobno upoznao Liszta; potom ga je 1857. i 1859. posjećivao u Weimaru, 1865. – u Budimpešti, a Liszt je pak, kad je 60-70-ih dolazio u Prag, uvijek posjećivao Smetanu. Tako je prijateljstvo između velikog mađarskog glazbenika i briljantnog češkog skladatelja postalo čvršće. Nisu ih spajali samo umjetnički ideali: narodi Mađarske i Češke imali su zajedničkog neprijatelja – omraženu austrijsku monarhiju Habsburgovaca.

Pet godina (1856.-1861.) Smetana je bio u stranoj zemlji, živeći uglavnom u obalnom švedskom gradu Göteborgu. Ovdje je razvio živu djelatnost: organizirao je simfonijski orkestar, s kojim je nastupao kao dirigent, uspješno je koncertirao kao pijanist (u Švedskoj, Njemačkoj, Danskoj, Nizozemskoj), te imao brojne učenike. I u stvaralačkom smislu to je razdoblje bilo plodonosno: ako je 1848. izazvala odlučujuću promjenu u Smetaninu svjetonazoru, ojačavši u njemu progresivna obilježja, onda su godine provedene u inozemstvu pridonijele jačanju njegovih nacionalnih ideala i, ujedno, rast vještine. Može se reći da je upravo u tim godinama, žudeći za domovinom, Smetana konačno spoznao svoj poziv nacionalnog češkog umjetnika.

Njegov skladateljski rad razvijao se u dva pravca.

S jedne strane, nastavljeni su ranije započeti eksperimenti na stvaranju klavirskih djela prožetih poezijom čeških plesova. Tako je davne 1849. godine nastao ciklus “Prizori vjenčanja”, za koji je mnogo godina kasnije sam Smetana rekao da je zamišljen u “pravom češkom stilu”. Eksperimenti su nastavljeni u još jednom klavirskom ciklusu – “Sjećanja na Češku, napisana u obliku polke” (1859.). Tu su postavljeni nacionalni temelji Smetanine glazbe, ali uglavnom u lirskoj i svakodnevnoj interpretaciji.

S druge strane, tri simfonijske poeme bile su važne za njegov umjetnički razvoj: Richard III (1858, prema Shakespeareovoj tragediji), Wallensteinov logor (1859, prema Schillerovoj drami), Jarl Hakon (1861, prema tragediji danskog pjesnika – romansa Helenschläger). Poboljšali su uzvišeni patos Smetaninog djela, povezan s utjelovljenjem herojskih i dramatičnih slika.

Prije svega, vrijedne su pažnje teme ovih djela: Smetana je bio fasciniran idejom uXNUMXbuXNUMXbborbe protiv uzurpatora vlasti, jasno izraženom u književnim djelima koja su bila temelj njegovih pjesama (usput, zaplet i slike tragedije Danca Elenschlegera odzvanjaju Shakespeareovim Macbethom), te sočnim prizorima iz narodnog života, posebice u Schillerovu “Lagoru Wallenstein”, koji bi, prema skladateljevim riječima, mogli zvučati aktualno u godinama okrutnog tlačenja njegove domovine.

Glazbeni koncept novih Smetaninih skladbi također je bio inovativan: okrenuo se žanru “simfonijskih pjesama”, koji je nešto prije toga razvio Liszt. To su prvi koraci češkog majstora u ovladavanju izražajnim mogućnostima koje su mu se otvorile u području programne simfonije. Štoviše, Smetana nije bio slijepi imitator Lisztovih koncepcija – on je iskovao vlastite metode skladanja, vlastitu logiku sučeljavanja i razvoja glazbenih slika, koje je kasnije nevjerojatno savršeno učvrstio u simfonijskom ciklusu “Moja domovina”.

I u ostalom su “geteborške” pjesme bile važni pristupi rješavanju novih stvaralačkih zadataka koje je Smetana sebi postavio. Uzvišeni patos i dramatičnost njihove glazbe anticipiraju stil opera Dalibor i Libuše, a vedri prizori iz Wallensteinova logora, prožeti veseljem, obojeni češkim okusom, kao da su prototip uvertire Prodane nevjeste. Tako su se dva navedena najvažnija aspekta Smetanina djela, narodno-svakodnevni i patetični, približila, obogaćujući jedna drugu.

Od sada je već spreman za izvršenje novih, još odgovornijih idejnih i umjetničkih zadaća. Ali mogu se provoditi samo kod kuće. Htio se vratiti u Prag i zato što su uz Göteborg vezane teške uspomene: Smetanu je zadesila nova strašna nesreća – 1859. ovdje se smrtno razboljela i ubrzo umrla njegova voljena žena…

U proljeće 1861. Smetana se vratio u Prag kako ne bi napustio glavni grad Češke do kraja svojih dana.

Ima trideset sedam godina. Pun je kreativnosti. Prethodne godine kalile su mu volju, obogatile životno i umjetničko iskustvo te ojačale samopouzdanje. Zna za što se mora zauzeti, što postići. Takvog je umjetnika sudbina pozvala da vodi glazbeni život Praga i, štoviše, obnovi cjelokupnu strukturu glazbene kulture Češke.

Tome je pridonijelo oživljavanje društveno-političke i kulturne situacije u zemlji. Dani “Bachove reakcije” su prošli. Sve su jači glasovi predstavnika progresivne češke umjetničke inteligencije. Godine 1862. otvoreno je narodnim sredstvima izgrađeno tzv. “Privremeno kazalište” u kojem se izvode glazbene predstave. Ubrzo je počeo djelovati “Crafty Talk” – “Art Club” koji je okupljao strastvene domoljube – pisce, umjetnike, glazbenike. Paralelno se organizira i pjevačka udruga – “Praški glagol” koja je na svom stijegu ispisala poznate riječi: “Pjesma srcu, srce domovini”.

Smetana je duša svih ovih organizacija. Vodi glazbenu sekciju “Art Cluba” (pisce vodi Neruda, umjetnike – Manes), ovdje priređuje koncerte – komorne i simfonijske, surađuje sa zborom “Verb”, a svojim radom doprinosi procvatu “Provizorno kazalište” (nekoliko godina kasnije i kao dirigent).

U nastojanju da svojom glazbom pobudi osjećaj češkog nacionalnog ponosa, Smetana se često pojavljivao u tisku. "Naš narod", pisao je, "odavno je poznat kao muzikalan narod, a zadatak je umjetnika, nadahnutog ljubavlju prema domovini, učvrstiti tu slavu."

A u drugom članku napisanom o pretplati na simfonijske koncerte koje je organizirao (to je bila novotarija za Pražane!), Smetana je izjavio: “U programe su uključena remek-djela glazbene literature, ali se posebna pažnja posvećuje slavenskim skladateljima. Zašto do sada nisu izvođena djela ruskih, poljskih, južnoslavenskih autora? Čak su se i imena naših domaćih skladatelja rijetko sretala...”. Smetanine riječi nisu se razlikovale od njegovih djela: 1865. dirigirao je Glinkina orkestralna djela, 1866. u Privremenom kazalištu postavio je Ivana Susanina, a 1867. Ruslana i Ljudmilu (zbog čega je u Prag pozvao Balakirjeva), 1878. – Moniuszkovu operu “ Šljunak” itd.

Istodobno, 60-e godine obilježavaju razdoblje najvećeg procvata njegova stvaralaštva. Gotovo istodobno, imao je ideju o četiri opere, a čim je završio jednu, nastavio je skladati sljedeću. Paralelno su stvarani zborovi za “Glagol” (Prvi zbor na češki tekst nastao je 1860. (“Češka pjesma”). Glavna Smetanina zborna djela su Rolnicka (1868), koja pjeva o seljačkom radu, i široko razvijena, živopisna Pjesma kraj mora (1877). Među ostalim skladbama ističu se pjesma “Miraz” (1880.) i radosna, vesela “Naša pjesma” (1883.), izdržana u ritmu polke.), razmatrana su klavirska djela, velika simfonijska djela.

Brandenburžani u Češkoj naslov je Smetanine prve opere, dovršene 1863. Ona oživljava događaje iz daleke prošlosti, koji datiraju iz XNUMX. stoljeća. Unatoč tome, njegov je sadržaj izrazito relevantan. Brandenburžani su njemački feudalci (iz markgrofovije Brandenburg), koji su pljačkali slavenske zemlje, gazili prava i dostojanstvo Čeha. Tako je bilo u prošlosti, ali tako je ostalo i za Smetanina života – uostalom, njegovi najbolji suvremenici borili su se protiv germanizacije Češke! Uzbudljiva dramatika u prikazivanju osobnih sudbina likova u operi je spojena s prikazom života običnih ljudi – praške sirotinje obuzete buntovnim duhom, što je bila smjela novotarija u glazbenom teatru. Nije iznenađujuće da je ovo djelo naišlo na neprijateljstvo predstavnika javne reakcije.

Opera je bila prijavljena na natječaj koji je raspisalo ravnateljstvo Privremenog kazališta. Tri godine se morala boriti za svoju postavu na pozornici. Smetana je konačno dobio nagradu i pozvan je u kazalište kao šef dirigent. Godine 1866. održana je praizvedba Brandenburžana, koja je postigla veliki uspjeh - autora su više puta prozivali nakon svakog čina. Uspjeh je pratio i sljedeće izvedbe (samo tijekom sezone “Brandenburžani” su odigrani četrnaest puta!).

Ova praizvedba još nije završila, kad se počela pripremati produkcija nove Smetanine skladbe – komične opere Prodana nevjesta, koja ga je posvuda proslavila. Prve skice za nju skicirane su već 1862. godine, sljedeće godine Smetana izvodi uvertiru na jednom od svojih koncerata. Djelo je bilo sporno, ali je skladatelj nekoliko puta prerađivao pojedine brojeve: kako su pričali njegovi prijatelji, toliko se intenzivno “čehizirao”, odnosno sve dublje prožimao češkim narodnim duhom, da se više nije mogao zadovoljiti. s onim što je prethodno postigao. Smetana je nastavio usavršavati svoju operu i nakon njezine produkcije u proljeće 1866. (pet mjeseci nakon praizvedbe Brandenburžana!): u sljedeće četiri godine dao je još dva izdanja Prodane nevjeste, proširujući i produbljujući sadržaj svoje opere. besmrtno djelo.

Ali Smetanini neprijatelji nisu zadrijemali. Samo su čekali priliku da ga otvoreno napadnu. Takva se prilika ukazala kada je 1868. godine postavljena treća Smetanina opera Dalibor (na kojoj je rad započeo već 1865.). Zaplet je, kao i u Brandenburžanima, preuzet iz povijesti Češke: ovaj put je to kraj XNUMX. stoljeća. U drevnoj legendi o plemenitom vitezu Daliboru, Smetana je isticao ideju oslobodilačke borbe.

Inovativna ideja odredila je neobična izražajna sredstva. Protivnici Smetane označili su ga kao gorljivog wagnerijanca koji se navodno odrekao nacionalno-čeških ideala. “Nemam ništa od Wagnera”, gorko se usprotivio Smetana. “Čak će i Liszt to potvrditi.” Ipak, progoni su se pojačavali, napadi su postajali sve žešći. Kao rezultat toga, opera je izvedena samo šest puta i povučena je s repertoara.

(1870. “Dalibor” je dobio tri puta, 1871. dva, 1879. tri; tek od 1886., nakon Smetanine smrti, oživljava interes za ovu operu. Gustav Mahler ju je visoko cijenio, a kada je pozvan kao glavni dirigent Bečke opere, zahtijevao da se “Dalibor” postavi, praizvedba opere održana je 1897. Dvije godine kasnije zvučala je pod ravnanjem E. Napravnika u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu.)

Bio je to snažan udarac za Smetanu: nije se mogao pomiriti s takvim nepravednim odnosom prema svom voljenom potomku, pa se čak naljutio na svoje prijatelje kada su, izdašno hvaleći Prodanu nevjestu, zaboravili na Dalibora.

Ali uporan i hrabar u svom traganju, Smetana nastavlja rad na četvrtoj operi – “Libuše” (izvorne skice datiraju iz 1861., libreto je dovršen 1866.). Ovo je epska priča temeljena na legendarnoj priči o mudrom vladaru drevne Češke. Njezina djela opjevaju mnogi češki pjesnici i glazbenici; njihovi najsjajniji snovi o budućnosti domovine bili su povezani s Libuseovim pozivom na nacionalno jedinstvo i moralnu otpornost potlačenog naroda. Dakle, Erben joj je stavio u usta proročanstvo puno dubokog značenja:

Vidim sjaj, bijem bitke, Oštro će ti sječivo probosti prsa, Upoznat ćeš nevolje i tminu pustoši, Ali ne klonu duhom, češki moj narode!

Do 1872. Smetana je završio svoju operu. Ali odbio ju je uprizoriti. Činjenica je da se spremalo veliko narodno veselje. Davne 1868. godine postavljeni su temelji Narodnog kazališta, koje je trebalo zamijeniti skučene prostorije Provizornog kazališta. “Narod – za sebe” – pod tako ponosnim motom prikupljala su se sredstva za izgradnju nove zgrade. Smetana je premijeru “Libuše” odlučio poklopiti s ovom nacionalnom svečanošću. Tek 1881. otvaraju se vrata novog kazališta. Smetana tada više nije mogao čuti svoju operu: bio je gluh.

Najgora od svih nedaća koje su pogodile Smetanu – gluhoća ga je iznenada snašla 1874. Do krajnjih granica, naporan rad, progon neprijatelja, koji su mahnito digli oružje protiv Smetane, doveli su do akutne bolesti slušnih živaca i tragična katastrofa. Ispostavilo se da je njegov život bio iskrivljen, ali njegov nepokolebljivi duh nije bio slomljen. Morao sam odustati od izvođačkih aktivnosti, odmaknuti se od društvenog rada, ali kreativne snage nisu ponestale – skladatelj je nastavio stvarati divne kreacije.

U godini katastrofe Smetana je dovršio svoju petu operu, Dvije udovice, koja je doživjela veliki uspjeh; koristi se komičnim zapletom iz života suvremenog dvorca.

U isto vrijeme nastaje monumentalni simfonijski ciklus “Moja domovina”. Prve dvije pjesme - "Vyshegrad" i "Vltava" - dovršene su u najtežim mjesecima, kada su liječnici prepoznali Smetaninu bolest kao neizlječivu. Godine 1875. slijede “Sharka” i “From Bohemian Fields and Woods”; 1878-1879 – Tabor i Blanik. Godine 1882. dirigent Adolf Cech prvi put izvodi cijeli ciklus, a izvan Češke – već 90-ih godina – promovira ga Richard Strauss.

Nastavljen je rad u opernom žanru. Popularnost gotovo jednaku Prodanoj nevjesti stekla je lirsko-svagdašnja opera Poljubac (1875.-1876.), u čijem je središtu čedna slika jednostavne djevojke Vendulke; toplo je primljena opera Tajna (1877.-1878.), koja također pjeva o vjernosti u ljubavi; manje uspjelo zbog slabog libreta bilo je posljednje Smetanino scensko djelo – “Vražji zid” (1882).

Tako je gluhi skladatelj tijekom osam godina stvorio četiri opere, simfonijski ciklus od šest pjesama i niz drugih djela - klavirska, komorna, zborska. Kakvu je samo volju morao imati da bude tako produktivan! Snaga mu je, međutim, počela popuštati - ponekad je imao vizije iz noćnih mora; Ponekad se činilo da gubi razum. Žudnja za kreativnošću nadvladala je sve. Fantazija je bila neiscrpna, a nevjerojatno unutarnje uho pomoglo je u odabiru potrebnih izražajnih sredstava. I još nešto čudi: unatoč progresivnoj živčanoj bolesti, Smetana je nastavio stvarati glazbu na mladenački način, svjež, istinit, optimističan. Izgubivši sluh, izgubio je mogućnost neposrednog komuniciranja s ljudima, ali se nije ogradio od njih, nije se povukao u sebe, zadržavši njemu svojstveno radosno prihvaćanje života, vjeru u njega. Izvor takvog neiscrpnog optimizma leži u svijesti o neraskidivoj bliskosti s interesima i sudbinama matičnog naroda.

To je nadahnulo Smetanu da stvori veličanstveni klavirski ciklus Češki plesovi (1877.-1879.). Skladatelj je zahtijevao od izdavača da svaka drama - a ima ih ukupno četrnaest - ima naslov: polka, furiant, skochna, "Ulan", "Zob", "Medvjed" itd. Svaki je Čeh od djetinjstva upoznat s ova imena, reče Kiselo vrhnje; objavio je svoj ciklus kako bi “svi znali kakve plesove imamo mi Česi”.

Kako je ova opaska tipična za skladatelja koji je nesebično volio svoj narod i uvijek, u svim svojim skladbama, pisao o njemu, izražavajući osjećaje ne usko osobne, već općenite, bliske i svima razumljive. Tek u nekoliko djela Smetana je dopustio sebi govoriti o svojoj osobnoj drami. Tada je posegnuo za komorno-instrumentalnim žanrom. Takav je njegov gore spomenuti klavirski trio, kao i dva gudačka kvarteta koji pripadaju posljednjem razdoblju njegova stvaralaštva (1876. i 1883.).

Prva od njih je značajnija – u tonalitetu e-mola, koja ima podnaslov: “Iz mog života”. U četiri dijela ciklusa rekreirane su važne epizode Smetanine biografije. Prvo (glavni dio prvog dijela) zvuči, kako skladatelj objašnjava, "zov sudbine, poziv na bitku"; dalje – “neiskaziva žudnja za nepoznatim”; konačno, “taj kobni zvižduk najviših tonova, koji je 1874. godine navijestio moju gluhoću...”. Drugi dio – “u duhu polke” – bilježi radosna sjećanja na mladost, seljačke plesove, balove... U trećem – ljubav, osobnu sreću. Četvrti dio je najdramatičniji. Smetana ovako objašnjava njezin sadržaj: “Svijest o velikoj snazi ​​koja leži u našoj nacionalnoj glazbi… postignuća na tom putu… radost stvaralaštva, okrutno prekinuta tragičnom katastrofom – gubitak sluha… tračci nade… sjećanja na početak moj kreativni put… dirljiv osjećaj čežnje…”. Stoga se iu ovom najsubjektivnijem Smetaninu djelu osobna promišljanja isprepliću s razmišljanjima o sudbini ruske umjetnosti. Te ga misli nisu napuštale do posljednjih dana njegova života. I bilo mu je suđeno da prođe i dane radosti i dane velike žalosti.

Godine 1880. cijela je zemlja svečano proslavila pedesetu obljetnicu Smetanina glazbenog djelovanja (podsjećamo da je 1830., kao šestogodišnje dijete, javno nastupao kao pijanist). U Pragu su prvi put izvedene njegove “Večernje pjesme” – pet romansi za glas i klavir. Na kraju svečanog koncerta Smetana je izveo svoju polku i Chopinov B-dur nokturno na klaviru. Nakon Praga, nacionalnom heroju odao je počast i grad Litomysl, u kojem je rođen.

Sljedeće, 1881. godine, češki domoljubi doživjeli su veliku tugu - izgorjela je novosagrađena zgrada Praškog nacionalnog kazališta, u kojoj je nedavno održana premijera Libuše. Za njegovu obnovu organizirano je prikupljanje sredstava. Smetana je pozvan da dirigira vlastitim skladbama, a također nastupa u provinciji kao pijanist. Umoran, smrtno bolestan, žrtvuje se za zajedničku stvar: prihod od ovih koncerata pomogao je dovršetku izgradnje Narodnog kazališta, koje je ponovno otvorilo svoju prvu sezonu operom Libuse u studenom 1883.

Ali Smetanini su dani već odbrojani. Zdravlje mu se naglo pogoršalo, razum mu se pomutio. 23. travnja 1884. umire u bolnici za duševne bolesnike. Liszt je napisao prijateljima: “Šokiran sam Smetaninom smrću. Bio je genije!

M. Druskin

• Smetanino operno stvaralaštvo →

Kompozicije:

Opere (ukupno 8) Brandenburžani u Češkoj, libreto Sabine (1863., praizvedeno 1866.) Prodana nevjesta, libreto Sabine (1866.) Dalibor, libreto Wenziga (1867.-1868.) Libuse, libreto Wenziga (1872., praizvedeno 1881.) “Dvije udovice ”, libreto Züngla (1874.) Poljubac, libreto Krasnogorske (1876.) “Tajna”, libreto Krasnogorskaje (1878.) “Vražji zid”, libreto Krasnogorske (1882.) Viola, libreto Krasnogorske, prema Shakespeareovoj komediji Dvanaesta Noć (dovršen je samo I čin, 1884.)

Simfonijska djela “Jubilant Overture” D-dur (1848.) “Solemn Symphony” E-dur (1853.) “Richard III”, simfonijska poema (1858.) “Camp Wallenstein”, simfonijska poema (1859.) “Jarl Gakon”, simfonijska poema (1861.) “Svečani marš” uz Shakespeareove proslave (1864.) “Svečana uvertira” C-dur (1868.) “Moja domovina”, ciklus od 6 simfonijskih pjesama: “Vysehrad” (1874.), “Vltava” (1874.), “Sharka” ( 1875), “Iz čeških polja i šuma” (1875), “Tabor” (1878), “Blanik” (1879) “Venkovanka”, polka za orkestar (1879) “Praški karneval”, uvod i poloneza (1883)

Klavirska djela Bagatele i Impromptu (1844.) 8 preludija (1845.) Polka i Allegro (1846.) Rapsodija u g-molu (1847.) Češke melodije (1847.) 6 karakternih komada (1848.) Koračnica Studentske legije (1848.) Koračnica Narodne garde (1848.) ) “Pisma sjećanja” (1851.) 3 salonske polke (1855.) 3 poetske polke (1855.) “Skice” (1858.) “Prizor iz Shakespeareova Macbetha” (1859.) “Uspomene na Češku u obliku polke” ( 1859) “Na obali mora”, studija (1862) “Snovi” (1875) Češki plesovi u 2 sveske (1877, 1879)

Komorna instrumentalna djela Trio za klavir, violinu i violončelo g-mol (1855.) Prvi gudački kvartet “Iz mog života” e-mol (1876.) “Rodna zemlja” za violinu i klavir (1878.) Drugi gudački kvartet (1883.)

Vokalna glazba “Češka pjesma” za mješoviti zbor i orkestar (1860.) “Renegate” za dvoglasni zbor (1860.) “Tri jahača” za muški zbor (1866.) “Rolnicka” za muški zbor (1868.) “Svečana pjesma” za muški zbor ( 1870.) “Pjesma kraj mora” za muški zbor (1877.) 3 ženska zbora (1878.) “Večernje pjesme” za glas i glasovir (1879.) “Miraz” za muški zbor (1880.) “Molitva” za muški zbor (1880.) “ Dvije parole” za muški zbor (1882.) “Naša pjesma” za muški zbor (1883.)