Suzvučje |

francuski suzvuk, od lat. consonantia – kontinuirani, konsonantni zvuk, konsonancija, harmonija

Spajanje u percepciji istovremeno zvučnih tonova, kao i sazvučje, percipirano kao stapanje tonova. Pojam K. suprotan je pojmu disonance. K. uključuje čistu primamu, oktavu, kvintu, kvartu, velike i male terce i šestine (čista kvarta, uzeta u odnosu na bas, tumači se kao disonanca) i akorde sastavljene od tih intervala bez sudjelovanja disonantnih (dur i mol trozvuci sa svojim apelima). Razlika između K. i disonance razmatra se u 4 aspekta: matematički., fizikalni. (akustička), glazbeno-fiziološka i muz.-psihološka.

Matematički, K. je jednostavniji numerički odnos od disonance (najstariji pogled pitagorejaca). Na primjer, prirodne intervale karakteriziraju sljedeći omjeri vibracijskih brojeva ili duljina žica: čista prima – 1:1, čista oktava – 1:2, čista kvinta – 2:3, čista kvarta – 3:4, velika seksta – 3. :5, velika terca je 4:5, mala terca je 5:6, mala seksta je 5:8. Akustički je K. takvo suzvučje tonova, kod Krom (prema G. Helmholtzu) prizvuci ne proizvode taktove ili se taktovi slabo čuju, za razliku od disonanci s njihovim jakim taktovima. S ovih točaka gledišta, razlika između koherencije i nesklada je čisto kvantitativna, a granica između njih je proizvoljna. Kao glazbeno-fiziološki fenomen K. je miran, mekan zvuk, koji ugodno djeluje na živčane centre percipiratelja. Prema G. Helmholtzu, K. daje "ugodnu vrstu nježne i ujednačene ekscitacije slušnih živaca."

Za harmoniju u polifonoj glazbi posebno je važan glatki prijelaz iz disonance u K. kao njezino razrješenje. Pražnjenje napetosti povezano s ovim prijelazom daje poseban osjećaj zadovoljstva. Ovo je jedan od najsnažnijih ekspresa. sredstvo harmonije, muzika. Periodična izmjena disonantnih porasta i konsonantnih recesija harmonika. napon oblikuje, takoreći, “harmonijski”. dah” glazbe, dijelom sličan određenim biološkim. ritmovi (sistola i dijastola u kontrakcijama srca itd.).

Glazbeno i psihološki, harmonija je, u usporedbi s disonancom, izraz stabilnosti, mira, odsutnosti težnje, uzbuđenja i razrješenja gravitacije; u okviru dur-mol tonskog sustava razlika između K. i disonance je kvalitativna, doseže stupanj oštre suprotnosti, kontrasta i ima svoj identitet. estetsku vrijednost.

Problem K. je prvi važan odjel glazbene teorije, koji se tiče učenja o intervalima, načinima, muz. sustavi, glazbeni instrumenti, kao i doktrina polifonog skladišta (u širem smislu – kontrapunkta), akorda, harmonije, koja se u konačnici proteže čak i do povijesti glazbe. Povijesno razdoblje evolucije glazbe (oko 2800 godina), uz svu svoju složenost, ipak se može shvatiti kao nešto relativno jedinstveno, kao prirodni razvoj muza. svijesti, čija je jedna od temeljnih ideja uvijek bila ideja nepokolebljivog oslonca – suglasne jezgre muza. strukture. Prapovijest K. u muzici su muz. ovladavanje omjerom čistog prima 1 : 1 u vidu povratka na zvuk (ili na dva, tri zvuka), shvaćen kao sebi jednak identitet (za razliku od izvornog glissandinga, predtonskog oblika zvučnog izraza ). Povezano s K. 1:1, načelo harmonije je stabilno. Sljedeća faza u svladavanju k. bila intonacija kvarte 4:3 i kvinte 3:2, a kvarta je kao manji interval povijesno prethodila akustički jednostavnijoj kvinti (tzv. epoha kvarte). Kvarta, kvinta i oktava koja se iz njih razvija postaju regulatori oblikovanja modusa, upravljajući kretanjem melodije. Ova faza razvoja K. predstavlja npr. umjetnost antike. Grčka (tipičan primjer je Skoliya Seikila, 1. st. pr. Kr.). U ranom srednjem vijeku (počevši od 9. stoljeća) pojavili su se polifoni žanrovi (organum, gimel i fauburdon), gdje su prvi raspršeni žanrovi postali istodobni (paralelni organum u Musica enchiriadis, oko 9. st.). U doba kasnog srednjeg vijeka, razvoj terce i šestine (5: 4, 6: 5, 5: 3, 8: 5) započeo je kao K.; u Nar. glazbi (na primjer, u Engleskoj, Škotskoj), taj se prijelaz dogodio, očito, ranije nego u profesionalnoj, povezanijoj crkvi. tradicija. Osvajanja renesanse (14.-16. st.) – sveopće odobravanje terceta i šestina kao K.; postupna unutarnja reorganizacija kao melodijska. vrste i sva polifona pisma; promicanje konsonantskog trozvuka kao generalizirajućeg glavnog. vrsta suzvučja. Novo doba (17-19. st.) – najviši procvat trozvučnog suglasničkog kompleksa (K. se shvaća prvenstveno kao srasli suglasnički trozvuk, a ne kao asocijacija suglasničkih dvoglasja). Od kon. XNUMX. stoljeće u Europi disonanca postaje sve važnija u glazbi; oštrina, snaga, sjaj zvuka potonjeg, velika složenost zvukovnih odnosa tipičnih za njega, pokazali su se svojstvima čija je privlačnost promijenila prethodni odnos između K. i disonance.

Prva poznata teorija K. iznio je Antič. glazbeni teoretičari. Pitagorejska škola (6.-4. st. pr. Kr.) uspostavila je klasifikaciju suzvučja, koja se u cjelini zadržala do kraja antike i dugo je utjecala na srednji vijek. Europa (preko Boecija). Prema pitagorejcima, K. je najjednostavnija numerička relacija. Odraz tipične grčke glazbe. praksi, pitagorejci su ustanovili 6 "simfonija" (lit. – “sazvučja”, tj K.): kvarta, kvinta, oktava i njihova oktavna ponavljanja. Svi ostali intervali klasificirani su kao "dijafonije" (disonance), uklj. trećine i šestine. K. bile matematički opravdane (omjerom duljina žice na monokordu). Dr. gledište o K. dolazi od Aristoksena i njegove škole, koji su tvrdili da je K. je ugodniji stav. Oba starinska. pojmovi se bitno nadopunjuju, postavljajući temelje fizike i matematike. i glazbeno-psihološki. teoretskih grana. muzikologija. Teoretičari ranog srednjeg vijeka dijelili su poglede starih. Tek u 13. stoljeću, u kasnom srednjem vijeku, znanost je prvi put zabilježila sazvučje terca (concordantia imperfecta Johannesa de Garlandia Starijeg i Franca iz Kölna). Ova granica između suglasnika (među njih su ubrzo uvršteni i šestini) i disonanci formalno se u teoriji sačuvala sve do našeg vremena. Trozvuk kao vrstu trozvuka postupno je osvajala glazbena teorija (kombinacija perfektnih i nesavršenih trozvuka W. Odington, c. 1300; priznanje trijada kao posebne vrste jedinstva od strane Tsarlina, 1558). Dosljedno tumačenje trozvuka kao k. daje se samo u učenjima o harmoniji novog vremena (gdje je k. akorada zamijenio prijašnji k. intervala). J. F. Rameau je prvi dao široko opravdanje za trijadu-K. kao temelj glazbe. Prema funkcionalnoj teoriji (M. Hauptmann, G. Helmholtz, X. Riemann), K. uvjetovana je prirodom. zakonitosti spajanja više glasova u cjelinu te su moguća samo dva oblika suzvučja (Klang): 1) glavni. ton, gornja kvinta i gornja velika terca (durski trozvuk) i 2) glavni. ton, niža kvinta i niža velika terca (molni trozvuk). Zvukovi durskog ili molskog trozvuka čine K. samo kada se smatra da pripadaju istoj konsonanciji – ili T, ili D, ili S. Zvukovi akustički konsonantni, ali koji pripadaju različitim konsonancijama (na primjer, d1 – f1 u C-dur) , prema Riemannu, predstavljaju samo "imaginarne konsonancije" (ovdje, s potpunom jasnoćom, neslaganje između fizičkih i fizioloških aspekata K. , s jedne strane, i psihološki, s druge strane, otkriva se). Mn. teoretičari 20. st., odražavajući suvremen. njih muze. praksa, prenio u disonancu najvažnije funkcije umjetnosti — pravo slobodne (bez pripreme i dopuštenja) primjene, sposobnost zaključivanja konstrukcije i cjeline djela. A. Schoenberg potvrđuje relativnost granice između K. i disonanca; istu ideju detaljno je razvio P. Hindemith. B. L. Yavorsky je bio jedan od prvih koji je potpuno zanijekao ovu granicu. B. V. Asafjev je oštro kritizirao razliku između K.

Reference: Diletsky NP, Gramatika glazbenika (1681), ed. S. Smolenski, Petrograd, 1910.; njegova vlastita, Glazbena gramatika (1723; faksimilno izd., Kipv, 1970); Čajkovski PI, Vodič za praktično proučavanje harmonije, M., 1872, ponovno tiskano. u cijelosti. kol. soč., sv. III-a, M., 1957.; Rimsky-Korsakov HA, Praktični udžbenik harmonije, St. Petersburg, 1886., ponovno tiskano. u cijelosti. kol. soč., sv. IV, M., 1960.; Yavorsky BL, Struktura glazbenog govora, dijelovi I-III, M., 1908; vlastiti, Nekoliko misli u vezi s obljetnicom Liszta, “Glazba”, 1911., br. 45; Taneev SI, Mobilni kontrapunkt strogog pisma, Leipzig, 1909.; Schlozer V., Konsonancija i disonanca, “Apollo”, 1911., br. l; Garbuzov NA, O suglasničkim i disonantnim intervalima, “Glazbeni odgoj”, 1930., br. 4-5; Asafiev BV, Glazbeni oblik kao proces, knjiga. I-II, M., 1930-47, L., 1971; Mazel LA, Ryzhkin I. Ya., Ogledi o povijesti teorijske muzikologije, sv. I-II, M., 1934-39; Tyulin Yu. N., Učenje o harmoniji, L., 1937; Glazbena akustika. sub. članci ur. Uredio NA Garbuzova. Moskva, 1940. Kleshchov SV, O pitanju razlikovanja disonantnih i konsonantnih konsonancija, “Zbornik radova fizioloških laboratorija akademika IP Pavlova”, sv. 10, M.-L., 1941.; Medushevsky VV, Konsonancija i disonanca kao elementi glazbenog sustava, “VI All-Union Acoustic Conference”, M., 1968 (odjeljak K.).

Yu. N. Holopov