Enrico Caruso (Enrico Caruso) |

Enrico Caruso

“Imao je orden Legije časti i engleski viktorijanski orden, njemački orden Crvenog orla i zlatnu medalju na lenti Fridrika Velikog, orden časnika talijanske krune, belgijski i španjolski orden. , čak i vojnička ikona u srebrnoj plaći, koja se nazivala ruskim “Ordenom svetog Nikole”, dijamantne manšete – dar cara cijele Rusije, zlatna kutija od vojvode od Vendômea, rubini i dijamanti iz Engleske kralj … – piše A. Filippov. “O njegovim nestašlucima i dan danas se priča. Jedna od pjevačica izgubila je čipkaste pantalone baš tijekom arije, no uspjela ih je nogom gurnuti pod krevet. Kratko je bila sretna. Caruso je podigao hlače, poravnao ih i uz svečani naklon doveo damu... Gledalište je eksplodiralo od smijeha. Na večeru sa španjolskim kraljem došao je sa svojom tjesteninom, uvjeravajući da su mnogo ukusnije, te pozvao goste da kušaju. Tijekom vladinog prijema čestitao je predsjedniku Sjedinjenih Država riječima: “Sretan sam zbog vas, vaša ekselencijo, poznati ste gotovo kao i ja.” Na engleskom je znao tek nekoliko riječi, što je znalo vrlo malo: zahvaljujući svojoj umjetnosti i dobrom izgovoru uvijek se lako izvlačio iz teške situacije. Samo jednom je neznanje jezika dovelo do kurioziteta: pjevača su obavijestili o iznenadnoj smrti jednog od njegovih poznanika, na što je Caruso zasjao osmijehom i radosno uzviknuo: “Super je, kad ga vidiš, pozdravi od mene !”

Iza sebe je ostavio oko sedam milijuna (za početak stoljeća to je ludi novac), imanja u Italiji i Americi, nekoliko kuća u Sjedinjenim Državama i Europi, zbirke najrjeđih novčića i antikviteta, stotine skupocjenih odijela (svako je došlo s parom lakiranih čizama).

A evo što piše poljski pjevač J. Vaida-Korolevich, koji je nastupio s briljantnom pjevačicom: „Enrico Caruso, Talijan rođen i odrastao u čarobnom Napulju, okružen čudesnom prirodom, talijanskim nebom i žarkim suncem, bio je vrlo dojmljiv, impulzivan i nagao. Snagu njegovog talenta činile su tri glavne karakteristike: prva je očaravajuće vruć, strastven glas koji se ne može usporediti ni s jednim drugim. Ljepota njegova tona nije bila u ujednačenosti zvuka, već, naprotiv, u bogatstvu i raznolikosti boja. Caruso je sve osjećaje i doživljaje izražavao svojim glasom – na trenutke se činilo da su mu igra i scenska radnja suvišni. Druga značajka Carusovog talenta je paleta osjećaja, emocija, psiholoških nijansi u pjevanju, bezgranična u svom bogatstvu; konačno, treća značajka je njegov ogroman, spontan i podsvjestan dramski talent. Pišem “podsvijest” jer njegove scenske slike nisu rezultat brižljivog, mukotrpnog rada, nisu dotjerane i dorađene do najsitnijih detalja, nego kao da su se odmah rodile iz njegova vrućeg južnjačkog srca.

Enrico Caruso rođen je 24. veljače 1873. na periferiji Napulja, u četvrti San Giovanello, u radničkoj obitelji. “Od svoje devete godine počeo je pjevati, a njegov zvučni, prekrasni kontralt odmah je privukao pažnju”, prisjećao se kasnije Caruso. Njegovi prvi nastupi održali su se blizu kuće u maloj crkvi San Giovanello. Završio je samo osnovnu školu Enrico. Što se tiče glazbene izobrazbe, minimalno potrebno znanje iz područja glazbe i pjevanja stekao je od domaćih učitelja.

Kao tinejdžer, Enrico je ušao u tvornicu u kojoj je radio njegov otac. No, nastavio je pjevati, što doduše ne čudi za Italiju. Caruso je čak sudjelovao u kazališnoj produkciji - glazbenoj farsi Razbojnici u vrtu Don Raffaelea.

Daljnji Carusov put opisuje A. Filippov:

“U Italiji je u to vrijeme bilo registrirano 360 tenora prve klase, od kojih su 44 bila poznata. Nekoliko stotina pjevača nižeg ranga disalo im je u potiljak. S takvom konkurencijom Caruso nije imao izgleda: sasvim je moguće da bi mu sudbina ostala život u sirotinjskoj četvrti s hrpom poluizgladnjele djece i karijera uličnog solista, sa šeširom u ruci koji zaobilazi slušatelje. No tada je, kako to obično biva u romanima, u pomoć priskočilo Njegovo Veličanstvo Chance.

U operi Francescov prijatelj, koju je o vlastitom trošku postavio ljubitelj glazbe Morelli, Caruso je imao priliku glumiti ostarjelog oca (šezdesetogodišnji tenor pjevao je ulogu njegova sina). I svi su čuli da je glas "tate" puno ljepši od glasa "sina". Enrico je odmah pozvan u talijansku trupu koja je išla na turneju u Kairo. Tamo je Caruso prošao teško “vatreno krštenje” (slučajno je pjevao ne znajući ulogu, pričvrstivši partnerici na leđa list s tekstom) i prvi put zaradio pristojan novac, slavno ih preskočivši s plesačicama. domaće estrade. Caruso se ujutro vratio u hotel jašući na magarcu, sav u blatu: pijan je upao u Nil i čudom pobjegao od krokodila. Vesela gozba bila je samo početak "dugog puta" - dok je bio na turneji po Siciliji, polupijan je izašao na pozornicu, umjesto "sudbine" pjevao "gulba" (na talijanskom su i suglasnici), a to ga je zamalo koštalo njemu svoju karijeru.

U Livornu pjeva Pagliatseva od Leoncavalla – prvi uspjeh, zatim poziv u Milano i uloga ruskog grofa zvučnog slavenskog imena Boris Ivanov u Giordanovoj operi “Fedora”...”

Divljenju kritičara nije bilo granica: “Jedan od najboljih tenora koje smo ikada čuli!” Milano je dočekao pjevačicu koja još nije bila poznata u opernoj prijestolnici Italije.

Peterburg je već 15. siječnja 1899. prvi put čuo Carusa u Traviati. Caruso, posramljen i dirnut toplim prijemom, odgovarajući na brojne pohvale ruskih slušatelja, rekao je: “Oh, ne zahvaljujte meni – hvala Verdiju!” “Caruso je bio divan Radames, koji je budio svačiju pozornost svojim prekrasnim glasom, zahvaljujući kojemu se može pretpostaviti da će ovaj umjetnik uskoro biti u prvom redu vrhunskih modernih tenora”, napisao je u svojoj recenziji kritičar NF. Solovjev.

Iz Rusije je Caruso otišao preko mora u Buenos Aires; zatim pjeva u Rimu i Milanu. Nakon zapanjujućeg uspjeha u Scali, gdje je Caruso pjevao u Donizettijevu Ljubavnom napitku, čak ni Arturo Toscanini, koji je vrlo škrt na pohvalama dirigirao operom, nije izdržao i, zagrlivši Carusa, rekao. "O moj Bože! Ako ovaj Napolitanac nastavi tako pjevati, natjerat će cijeli svijet da priča o njemu!”

Navečer 23. studenoga 1903. Caruso je debitirao u New Yorku u kazalištu Metropolitan. Pjevao je u Rigolettu. Slavna pjevačica odmah i zauvijek osvaja američku javnost. Ravnatelj kazališta tada je bio Enri Ebey, koji je s Carusom odmah potpisao ugovor na godinu dana.

Kad je Giulio Gatti-Casazza iz Ferrare kasnije postao direktor kazališta Metropolitan, Carusov honorar počeo je postojano rasti svake godine. Zbog toga je dobio toliko da druga kazališta u svijetu više nisu mogla konkurirati Njujorčanima.

Zapovjednik Giulio Gatti-Casazza vodio je Metropolitan Theatre petnaest godina. Bio je lukav i razborit. I ako su se ponekad čuli uzvici da je honorar od četrdeset, pedeset tisuća lira za jednu predstavu pretjeran, da ni jedan umjetnik na svijetu nije dobio takav honorar, onda se redatelj samo nasmijao.

"Caruso", rekao je, "najmanje vrijedi od impresarija, tako da nijedan honorar ne može biti pretjeran za njega."

I bio je u pravu. Kad je Caruso sudjelovao u predstavi, direkcija je po svom nahođenju povećala cijene ulaznica. Pojavili su se trgovci koji su po svaku cijenu kupovali ulaznice, a potom ih preprodavali po tri, četiri pa i deset puta skuplje!

“U Americi je Caruso uvijek bio uspješan od samog početka”, piše V. Tortorelli. Njegov utjecaj u javnosti rastao je iz dana u dan. U kronici Metropolitan Theatra stoji da nijedan drugi umjetnik ovdje nije imao takav uspjeh. Pojavljivanje Carusovog imena na plakatima svaki put je bio veliki događaj u gradu. To je izazvalo komplikacije za upravu kazališta: velika dvorana kazališta nije mogla primiti sve. Kazalište je bilo potrebno otvoriti dva, tri, pa i četiri sata prije početka predstave kako bi temperamentna galerijska publika mirno zauzela svoja mjesta. Završilo je činjenicom da se kazalište za večernje predstave uz sudjelovanje Carusa počelo otvarati u deset sati ujutro. Gledatelji s torbicama i košarama punim namirnica zauzeli su najprikladnija mjesta. Gotovo dvanaest sati prije ljudi su dolazili čuti čarobni, očaravajući glas pjevačice (nastupi su tada počinjali u devet sati navečer).

Caruso je bio zauzet s Metom samo tijekom sezone; na kraju je otputovao u brojne druge operne kuće koje su ga opsjedale pozivima. Gdje samo pjevač nije nastupao: na Kubi, u Mexico Cityju, u Rio de Janeiru i Buffalu.

Na primjer, od listopada 1912. Caruso je napravio grandioznu turneju po gradovima Europe: pjevao je u Mađarskoj, Španjolskoj, Francuskoj, Engleskoj i Nizozemskoj. U tim zemljama, kao iu Sjevernoj i Južnoj Americi, čekao ga je entuzijastični prijem radosnih i drhtavih slušatelja.

Jednom je Caruso pjevao u operi "Carmen" na pozornici kazališta "Colon" u Buenos Airesu. Na kraju Joseova ariosa, u orkestru su zazvučale lažne note. Ostali su nezapaženi u javnosti, ali nisu pobjegli dirigentu. Ostavivši konzolu, on je, izvan sebe od bijesa, otišao do orkestra s namjerom ukora. Međutim, dirigent je primijetio da mnogi solisti orkestra plaču i nisu se usuđivali reći ni riječi. Posramljen, vratio se na svoje mjesto. A evo dojmova impresarija o ovoj izvedbi objavljenih u njujorškom tjedniku Follia:

“Do sada sam smatrao da je cijena od 35 lira koju je Caruso tražio za jednu večernju izvedbu pretjerana, ali sada sam uvjerena da za tako potpuno nedostižnog umjetnika nikakva naknada ne bi bila pretjerana. Izmami suze glazbenicima! Razmisli o tome! To je Orfej!

Uspjeh je Carusu došao ne samo zahvaljujući njegovom čarobnom glasu. Dobro je poznavao stranke i svoje partnere u predstavi. To mu je omogućilo da bolje razumije djelo i namjere skladatelja te da živi organski na pozornici. “U kazalištu sam samo pjevač i glumac,” rekao je Caruso, “ali da bih javnosti pokazao da nisam ni jedno ni drugo, već stvarni lik kojeg je osmislio skladatelj, moram misliti i osjećati točno poput osobe koju sam imao na umu skladatelja”.

24. prosinca 1920. Caruso je nastupio u šeststo sedmoj, i svojoj posljednjoj, opernoj izvedbi u Metropolitanu. Pjevač se osjećao vrlo loše: tijekom cijelog nastupa osjećao je nesnošljivu, prodornu bol u boku, imao je veliku temperaturu. Pozivajući svu svoju volju u pomoć, otpjevao je pet činova Kardinalove kćeri. Unatoč okrutnoj bolesti, veliki se umjetnik čvrsto i samouvjereno držao na pozornici. Amerikanci koji su sjedili u dvorani, ne znajući za njegovu tragediju, žestoko su pljeskali, uzvikivali bis, ne sluteći da su čuli posljednju pjesmu osvajača srca.

Caruso je otišao u Italiju i hrabro se borio s bolešću, no 2. kolovoza 1921. pjevač je umro.