Fantazija |

od grčkog pantaoia – mašta; lat. i ital. fantasia, njemački Fantasia, francuski fantaisie, eng. fancy, fancy, fancy, fantazija

1) Žanr instrumentalne (povremeno vokalne) glazbe, čije se pojedinačne značajke izražavaju u odstupanju od normi gradnje uobičajenih za svoje vrijeme, rjeđe u neobičnom figurativnom sadržaju tradicija. shema sastava. Ideje o F. bile su različite u različitim glazbenim i povijesnim. ere, ali u svakom trenutku granice žanra ostale su nejasne: u 16.-17. F. spaja se s ricercar, toccata, u 2. kat. 18. st. – sonatom, u 19. st. – s pjesmom itd. Ph. uvijek se povezuje sa žanrovima i oblicima uobičajenim u određenom vremenu. Istodobno, rad nazvan F. neobična je kombinacija “pojmova” (strukturnih, smislenih) uobičajenih za ovo doba. Stupanj rasprostranjenosti i sloboda žanra F. ovise o razvijenosti muz. forme u određenom dobu: razdoblja uređenog, na ovaj ili onaj način strogog stila (16. – rano 17. st., barokna umjetnost 1. polovice 18. st.), obilježena „raskošnim procvatom” F.; naprotiv, labavljenje ustaljenih “čvrstih” formi (romantizam) i osobito pojava novih formi (20. st.) prati smanjenje broja filozofija i povećanje njihove strukturne organizacije. Evolucija žanra F. neodvojiva je od razvoja instrumentalizma u cjelini: periodizacija povijesti F. podudara se s općom periodizacijom zapadnoeuropske. glazbena tužba. F. jedna je od najstarijih vrsta instr. glazbe, ali, za razliku od većine ranih instr. žanrovi koji su se razvili u vezi s poetskim. govor i ples. stavka (canzona, suita), F. se temelji na pravilnoj muz. uzorci. Pojava F. odnosi se na poč. 16. stoljeće Jedno od njegovih ishodišta bila je improvizacija. B. h. rani F. namijenjen trzalačkim instrumentima: brojni. F. za lutnju i vihuelu nastali su u Italiji (F. da Milano, 1547), Španjolskoj (L. Milan, 1535; M. de Fuenllana, 1554), Njemačkoj (S. Kargel), Francuskoj (A. Rippe), Engleska (T. Morley). F. za klavir i orgulje bili su znatno rjeđi (F. u orguljskoj tablici X. Kottera, Fantasia allegre A. Gabrielija). Obično se odlikuju kontrapunktskim, često dosljednim oponašanjem. prezentacija; ti su F. toliko bliski capricciu, toccati, tientu, canzoni da nije uvijek moguće utvrditi zašto se drama zove baš F. (na primjer, F. dolje nalikuje richercaru). Naziv se u ovom slučaju tumači običajem da se F. naziva improvizirani ili slobodno izgrađeni ricercar (zvale su se i obrade vokalnih moteta, raznolikih u instr. duhu).

F. da Milano. Fantazija za lutnje.

U 16. st. F. također nije neuobičajen, u kojem slobodno rukovanje glasovima (povezano, posebice, s osobitostima glasovnog vođenja na trzalačkim instrumentima) zapravo dovodi do skladišta akorda s prezentacijom nalik na odlomke.

L. Milan. Fantazija za vihuelu.

U 17. stoljeću F. postaje vrlo popularan u Engleskoj. G. Purcell joj se obraća (npr. “Fantazija za jedan zvuk”); J. Bull, W. Bird, O. Gibbons i dr. virginalisti približavaju F. tradic. Engleski oblik – ground (značajno je da se varijanta njegovog imena – fancy – podudara s jednim od imena F.). Procvat F. u 17.st. povezan s org. glazba, muzika. F. kod J. Frescobaldija primjer su gorljive, temperamentne improvizacije; “Kromatska fantazija” amsterdamskog majstora J. Sweelincka (kombinira značajke jednostavne i složene fuge, ricercara, polifonih varijacija) svjedoči o rađanju monumentalnog instrumenta. stil; U istoj tradiciji djelovao je S. Scheidt, to-ry nazvan F. kontrapunkt. koralne obrade i koralne varijacije. Rad ovih orguljaša i čembalista pripremio je velika postignuća JS Bacha. U to je vrijeme odnos prema F. bio određen kao rad optimističan, uzbuđen ili dramatičan. karakter s tipičnom slobodom izmjenjivanja i razvoja ili neobičnošću mijena muza. slike; postaje gotovo obvezna improvizacija. element koji stvara dojam neposrednog izraza, prevlast spontane igre mašte nad promišljenim kompozicijskim planom. U orguljama i klavirskim djelima Bacha F. je najpatetičniji i najromantičniji. žanr. F. u Bacha (kao kod D. Buxtehudea i GF Telemanna, koji se u F. služi principom da capo) ili je spojen u ciklusu s fugom, gdje, poput toccate ili preludija, služi za pripremu i osjenčanje sljedećeg. komad (F. i fuga za orgulje g-moll, BWV 542), ili se koristi kao intro. dionice u suiti (za violinu i klavir A-dur, BWV 1025), partiti (za klavir a-mol, BWV 827), ili, napokon, postoji kao samostalna. proizvod (F. za orgulje G-dur BWV 572). Kod Bacha strogost organizacije ne proturječi načelu slobodnog F. Primjerice, u Kromatskoj fantaziji i fugi sloboda prezentacije izražena je u smjeloj kombinaciji različitih žanrovskih obilježja – org. improvizacijska faktura, recitativna i figurativna obrada korala. Sve dionice na okupu drži logika kretanja tipki od T do D, nakon čega slijedi zaustavljanje na S i povratak na T (dakle, princip stare dvodijelne forme proširen je na F.). Slična slika karakteristična je i za druge Bachove fantazije; iako su često zasićene oponašanjem, glavna oblikovna snaga u njima je sklad. Ladoharmonijski. okvir forme može se otkriti kroz divovske org. točke koje podupiru tonike vodećih tipki.

Posebna su raznolikost Bachove F. određene zborske obrade (na primjer, “Fantasia super: Komm, heiliger Geist, Herre Gott”, BWV 651), načela razvoja u kojima ne narušavaju tradiciju zborskog žanra. Iznimno slobodna interpretacija odlikuje improvizatorske, često netaktične fantazije FE Bacha. Prema njegovim izjavama (u knjizi “Iskustvo ispravnog načina sviranja klavira”, 1753-62), “fantazija se naziva slobodnom kada je u njoj uključeno više tipki nego u skladbi skladanoj ili improviziranoj u strogom metru... Slobodna fantazija sadrži razne harmonijske odlomke koji se mogu svirati u isprekidanim akordima ili u svim vrstama različitih figuracija... Netaktična slobodna fantazija izvrsna je za izražavanje emocija.”

Zbunjena lirika. fantazije WA ​​Mozarta (klavir F. d-moll, K.-V. 397) svjedoče o romant. interpretacija žanra. U novim uvjetima ispunjavaju svoju dugogodišnju funkciju. komada (ali ne fuge, nego sonate: F. i sonata c-moll, K.-V. 475, 457), rekreiraju načelo izmjenjivanja homofonije i polifonije. prezentacije (org. F. f-moll, K.-V. 608; shema: AB A1 C A2 B1 A3, gdje su B dionice fuge, C varijacije). I. Haydn uveo je F. u kvartet (op. 76 br. 6, 2. dio). L. Beethoven je učvrstio jedinstvo sonate i F. stvarajući glasovitu 14. sonatu, op. 27 No 2 – “Sonata quasi una Fantasia” i 13. sonata op. 27 No 1. Donio je F. ideju o simfoniji. razvoj, virtuozne osobine instr. koncert, monumentalnost oratorija: u F. za klavir, zbor i orkestar c-moll op. 80 kao himna umjetnosti zvučala je (u središnjem dijelu C-dura, napisanom u obliku varijacija) tema, kasnije korištena kao “tema radosti” u finalu 9. simfonije.

Romantičari, na primjer. F. Schubert (niz F. za klavir u 2 i 4 ruke, F. za violinu i klavir op. 159), F. Mendelssohn (F. za klavir op. 28), F. Liszt (org. i klavir . F .) i dr., obogatio je F. mnogim tipičnim kvalitetama, produbljujući značajke programatičnosti koje su se ranije očitovale u ovom žanru (R. Schumann, F. za klavir C-dur op. 17). Znakovito je, međutim, da „romantičar. sloboda”, svojstven oblicima 19. stoljeća, u najmanjoj se mjeri tiče F. Koristi uobičajene oblike – sonatu (AN. Skrjabin, F. za klavir u h-molu op. 28; S. Frank, org. F. A. -dur), ciklus sonata (Schumann, F. za klavir C-dur op. 17). Općenito za F. 19.st. karakteristična je, s jedne strane, stopljenost sa slobodnim i mješovitim oblicima (uključujući pjesme), as druge s rapsodijama. Mn. skladbe koje ne nose ime F., u biti to i jesu (S. Frank, “Preludij, koral i fuga”, “Preludij, arija i finale”). rus. kompozitori uvode F. u sferu woka. (M. I. Glinka, “Venecijanska noć”, “Noćna smotra”) i simf. glazba: u njihovu radu postojao je specifičan. orc. Raznolikost žanra je simfonijska fantazija (SV Rahmanjinov, Litica, op. 7; AK Glazunov, Šuma, op. 19, More, op. 28, itd.). Daju F. nešto izrazito rusko. lik (MP. Musorgski, “Noć na ćelavoj gori”, čiji je oblik, prema autoru, “ruski i izvorni”), zatim omiljeni orijentalni (MA Balakirev, istočni F. “Islamey” za fp. ), zatim fantastičan (AS Dargomyzhsky, “Baba Yaga” za orkestar) kolorit; daju mu filozofski značajne zaplete (P. I. Čajkovski, "Oluja", F. za orkestar prema istoimenoj drami W. Shakespearea, op. 18; "Francesca da Rimini", F. za orkestar na radnju 1. pjesma Pakla iz Danteove “Božanstvene komedije”, op.32).

U XX st. F. kao samostalna. žanr je rijedak (M. Reger, Choral F. za orgulje; O. Respighi, F. za klavir i orkestar, 20; JF Malipiero, Every Day's Fantasy za orkestar, 1907; O. Messiaen, F. za violinu i klavir; M. Tedesco, F. za gitaru sa 1951 žica i klavir; A. Copland, F. za klavir; A. Hovaness, F. iz Suite za klavir “Shalimar”; N (I. Peiko, Koncert F. za rog i komoru orkestar i dr.) Ponekad se u F. očituju neoklasične tendencije (F. Busoni, "Kontrapunkt F."; P. Hindemith, sonate za violu i klavir - u F, 6. dio, u S., 1. dio; K. Karajev, sonata za violinu i klavir, finale, J. Yuzeliunas, koncert za orgulje, 3. stavak) U nizu slučajeva koriste se nove skladbe u F. sredstvima 1. stoljeća – dodekafonija (A. Schoenberg, F. za violina i klavir;F. Fortner, F. na temu “BACH” za 20 klavira, 2 solo instrumenata i orkestar), sonorno-aleatoričke tehnike (SM Slonimsky, “Coloristic F.” za klavir).

U 2. kat. 20. stoljeća jedno od važnih žanrovskih obilježja filozofizma – stvaranje individualne, improvizacijski izravne (često s tendencijom razvoja) forme – svojstveno je glazbi bilo kojeg žanra, pa su u tom smislu mnoge najnovije skladbe (npr. npr. 4. i 5. klavirska sonata B. I. Tiščenka) stapaju se s F.

2) Pomoćni. definicija koja ukazuje na stanovitu slobodu tumačenja dekomp. žanrovi: valcer-F. (MI Glinka), Impromptu-F., Poloneza-F. (F. Chopin, op. 66,61), sonata-F. (AN Skrjabin, op. 19), uvertira-F. (P.I. Čajkovski, “Romeo i Julija”), F. kvartet (B. Britten, “Fantasy quartet” za obou i gudače. trio), recitativ-F. (S. Frank, sonata za violinu i glasovir, 3. dio), F.-burleska (O. Messiaen) i dr.

3) Uobičajeno u 19-20 stoljeću. žanr instr. ili ork. glazbe, koja se temelji na slobodnom korištenju tema posuđenih iz vlastitih skladbi ili iz djela drugih skladatelja, kao i iz folklora (ili napisanih u prirodi folklora). Ovisno o stupnju kreativnosti. prerada tema F. ili tvori novu umjetničku cjelinu i tada se približava parafrazi, rapsodiji (mnoge fantazije Liszta, “Srpski F.” za orkestar Rimskog-Korsakova, “F. na teme Rjabinjina” za glasovir uz orkestar Arenskog, “Kinematografski). F. .« na teme glazbene farse »Bik na krovu« za violinu i orkestar Milhaud itd.), ili je jednostavna »montaža« tema i odlomaka, slična potpuriju (F. na teme klasičnih opereta, F. na teme popularnih pjesama skladatelja i dr.).

4) Stvaralačka fantazija (njem. Phantasie, Fantasie) – sposobnost ljudske svijesti da predstavlja (unutarnji vid, sluh) pojave stvarnosti, čiji izgled povijesno određuju društva. iskustvo i aktivnosti čovječanstva, te na mentalno stvaranje kombiniranjem i obradom tih ideja (na svim razinama psihe, uključujući racionalnu i podsvjesnu) umjetnosti. slike. Prihvaćen u sov. znanost (psihologija, estetika) razumijevanje prirode kreativnosti. F. temelji se na marksističkom stavu o povijesnom. i društva. uvjetovanosti ljudske svijesti i na lenjinističkoj teoriji odraza. U 20. stoljeću postoje drugačiji pogledi na prirodu kreativnosti. F., koji se ogledaju u učenjima Z. Freuda, CG Junga i G. Marcusea.

Reference: 1) Kuznetsov KA, Glazbeni i povijesni portreti, M., 1937; Mazel L., Fantasia f-moll Chopin. Iskustvo analize, M., 1937., isti, u svojoj knjizi: Istraživanja o Chopinu, M., 1971.; Berkov VO, Kromatska fantazija J. Sweelinka. Iz povijesti harmonije, M., 1972; Miksheeva G., Simfonijske fantazije A. Dargomyzhskog, u knjizi: Iz povijesti ruske i sovjetske glazbe, knj. 3, M., 1978; Protopopov VV, Ogledi iz povijesti instrumentalnih oblika 1979. – ranog XNUMX. stoljeća, M., XNUMX.

3) Marx K. i Engels R., O umjetnosti, sv. 1, M., 1976; Lenjin VI, Materijalizam i empiriokriticizam, Poln. kol. soch., 5. izdanje, v. 18; njegov vlastiti, Filozofske bilježnice, ibid., sv. 29; Ferster NP, Kreativna fantazija, M., 1924; Vygotsky LS, Psihologija umjetnosti, M., 1965, 1968; Averintsev SS, “Analitička psihologija” K.-G. Jung i obrasci kreativne fantazije, u: O modernoj buržoaskoj estetici, sv. 3, M., 1972; Davydov Yu., Marksistički historicizam i problem krize umjetnosti, u zbirci: Moderna buržoaska umjetnost, M., 1975; njegov, Umjetnost u socijalnoj filozofiji G. Marcusea, u: Kritika moderne buržoaske sociologije umjetnosti, M., 1978.

TS Kyuregyan