Kad biste dobili zadaću skladati glazbu!

Iz pisma: “Moja kći ide u treći razred glazbene škole: za ljeto smo dobili zadatak skladati glazbu na solfeggiu. Možete li mi reći kako joj možemo pomoći?"

Pa, pokušajmo nešto predložiti! Ne treba se bojati takvog zadatka - trebate ga izvršiti jednostavno i ispravno. Najbolje je skladati ili pjesmu ili malu skladbu za instrument koji sviramo.

Sklapamo pjesmu na riječi dječje pjesme

Najlakši način je skladati pjesmu. Za to ili sami sastavljamo riječi (mala pjesma od 4 ili 8 redaka) ili uzmemo bilo koju gotovu dječju pjesmu, dječju pjesmicu itd. Na primjer, dobro poznata „Nespretni medo šeta šumom …”.

pjesma podijeliti na fraze, baš kao što ide red po red ili pola reda. Jedna fraza ili redak pjesme jednaka je jednoj glazbenoj frazi. Na primjer:

Medvjeđi prsti

Hodanje kroz šumu

Čunjevi se skupljaju,

Pjeva pjesme.

Sada sve to glazbeno aranžiramo. Odaberite bilo koji glavni ključ, ako je sadržaj pjesme veseo i vedar (npr. C-dur ili D-dur), ili neki molski tonalitet ako je pjesma tužna (npr. D-mol, E-mol). Postavili smo ključne znakove, dalje odaberite veličinu (2/4, 3/4 ili 4/4). Možete odmah ocrtati taktove – četiri takta u jednoj glazbenoj liniji. Također, na temelju prirode teksta, također možete odmah smisliti mir – bit će to polagana pjesma ili brza, vesela.

A kada smo se odlučili za tako jednostavne stvari kao što su način, tonaliteta, tempo i veličina, možemo izravno nastaviti s izmišljanjem melodije. I ovdje moramo uzeti u obzir dvije glavne točke – ritam melodije i od koje će visine zvukova melodija biti sastavljena.

Mogućnosti melodijskog razvoja

Sada ćemo pokazati neke primjere kako se može razviti melodijska linija u vašoj pjesmi:

• ponavljanje istog zvuka ili čak glazbene fraze;
• kretanje po razinama ljestvice;
• kretanje niz stepenice skale;
• pomicanje gore ili dolje korak po korak;
• razne vrste pjevanja jedne note susjednim notama;
• skokovi u bilo kojim intervalima (nisi ih uzalud radio?).

Nije potrebno pridržavati se samo jedne tehnike melodijskog razvoja kroz cijelu pjesmu; trebate izmjenjivati, kombinirati i miješati ove tehnike jednu s drugom.

Također morate biti sigurni da je melodijski pokret u svom smjeru nije bila homogena (odnosno samo dolje ili samo gore). Jednostavnije rečeno, ako je u jednom taktu melodija krenula prema gore (korak po korak ili skok), onda u sljedećem taktu moramo ili održati postignutu visinu ponavljanjem na jednoj noti, ili se spustiti ili popuniti nastali skok.

Kojom notom započeti i završiti pjesmu?

U principu, možete početi s bilo kojom notom, osobito ako vaša glazba počinje optimističnim (sjećate se što je to?). Glavna stvar je da prva nota pripada ključu koji ste inicijalno odabrali. I također, ako prva nota nije jedan od stabilnih koraka (I-III-V), onda trebate staviti notu što je prije moguće nakon nje, koja bi bila klasificirana kao stabilna. Moramo odmah pokazati u kojem smo ključu.

I naravno, moramo završiti pjesmu na tonici – na prvom, najstabilnijem stupnju našeg tonaliteta – ne zaboravite na to.

Mogućnosti ritmičkog razvoja

Evo, da bi sve ispalo kako treba, samo pažljivo proradimo naš tekst: staviti naglasak na svaku riječ. Što će nam to dati? Učimo koji su slogovi naglašeni, a koji nenaglašeni. U skladu s tim, trebali bismo pokušati skladati glazbu tako da naglašeni slogovi padaju na jake taktove, a nenaglašeni slogovi padaju na slabe taktove.

Inače, ako se razumijete u poetske metre, lako ćete shvatiti logiku glazbenog ritma – ponekad se pjesničke metre mogu doslovno poklopiti s glazbenima upravo izmjenom naglašenih i nenaglašenih slogova (taktova).

Dakle, evo nekoliko opcija za ritmički uzorak za melodiju pjesme koju skladate (kao i melodijske tehnike, potrebno ih je kombinirati):

• ujednačeno kretanje istih trajanja, po jedno za svaki slog teksta;
• napjevi – dvije ili tri note po slogu teksta (najčešće se pjevaju krajevi fraza, ponekad i počeci fraza);
• dulja trajanja na naglašenim slogovima i kraća trajanja na nenaglašenim slogovima;
• takt kad pjesma počinje nenaglašenim slogom;
• ritmičko istezanje fraza prema kraju (usporavanje kretanja na kraju fraza);
• korištenjem točkastog ritma, tripleta ili sinkopiranja po potrebi.

Kakav rezultat možemo dobiti?

Pa, naravno, od učenika osnovne glazbene škole nitko ne očekuje remek-djela – sve bi trebalo biti vrlo jednostavno, ali ukusno. Štoviše, ovo je vaše prvo skladateljsko iskustvo. Neka to bude vrlo mala pjesma - 8-16 taktova (2-4 glazbena retka). Na primjer, ovako nešto:

Melodiju koju ste skladali potrebno je lijepo prepisati na poseban komad papira. Preporučljivo je odabrati, nacrtati ili zalijepiti nekoliko lijepih tematskih slika na svoj esej. Isti klupasti medvjed s čunjevima. Svi! Ne treba ti ništa bolje! Petica iz solfeggia vam je zajamčena. Pa, ako apsolutno želite doći do razine "akrobatike", tada trebate odabrati jednostavnu pratnju za svoju pjesmu na klaviru, harmonici, gitari ili drugom instrumentu.

Koju drugu glazbu znaš skladati?

Da, ne morate skladati pjesmu. Također možete napisati instrumentalno djelo. Kako to učiniti? U svakom slučaju, sve počinje s idejom, s idejom, s odabirom teme, smišljanjem imena, a ne obrnuto – prvo smo složili, a onda razmišljamo kako nazvati tu glupost.

Tema može biti vezana npr. za prirodu, životinje, bajke, knjige koje ste pročitali, igračke itd. Naslovi mogu biti npr. sljedeći: “Kiša”, “Sunce”, “Medvjed i ptica”, “Potok teče”, “Ptice pjevaju”, “Dobra vila”, “Hrabri vojnik”, “Hrabri vitez”, “Zujanje pčela”, “Strašna priča” itd.

Ovdje ćete morati kreativno pristupiti rješavanju problema. Ako postoji lik u vašoj predstavi, onda morate odlučiti kako ćete ga predstaviti – tko je on? kako izgleda? što on radi? što govori i kome? kakav mu je glas i karakter? kakve navike? Odgovore na ova i druga pitanja koja si postavljate potrebno je pretočiti u glazbu!

Ako je vaša predstava posvećena nekom prirodnom fenomenu, onda vam je na raspolaganju – sredstva glazbenog slikarstva, vizualizacija: to su registri (visok i glasan ili tih i odjekuje?), i priroda kretanja (odmjereno, poput kiše, ili olujno, poput toka potoka, ili očaravajuće i sporo, poput izlaska sunca?), i dinamiku (tihi trzaj slavuja ili zaglušnu tutnjavu grmljavine?), i harmonijske boje (nježna pastoralna suzvučja ili oštre, oštre i neočekivane disonance?) itd.

U skladanju instrumentalne glazbe moguć je i drugi pristup. Ovo je kada se ne okrenete nekim određenim slikama, već sasvim poznatih plesnih žanrova. Na primjer, možete napisati "Mali valcer", "Ožujak" ili "Dječja polka". Odaberite što želite! U ovom slučaju morat ćete uzeti u obzir značajke odabranog žanra (mogu se pogledati u enciklopediji).

Kao iu slučaju pjesme, i kod skladanja instrumentalne glazbe velika prednost za vas može biti predviđeno crtanje u temi vaše glazbe. Vrijeme je da ovo završimo. Želimo vam kreativni uspjeh!

Pročitajte i – Ako dobijete domaću zadaću složiti glazbenu križaljku