Maksim Sozontovič Berezovski |

Maksim Berezovski

Kreativnost izvanrednog ruskog skladatelja druge polovice XNUMX. M. Berezovski, uz djelo svog slavnog suvremenika D. Bortnjanskog, označio je početak nove, klasicističke etape u glazbenoj umjetnosti Rusije.

Skladatelj je rođen u regiji Chernihiv. Navodno je početno glazbeno obrazovanje stekao u Glazbenoj školi u Gluhovu, poznatoj po svojoj pjevačkoj tradiciji, a zatim ga je nastavio na Kijevskoj teološkoj akademiji. Po dolasku u Sankt Peterburg (1758.), mladić je, zahvaljujući svom lijepom glasu, dodijeljen osoblju glazbenika prijestolonasljednika Petra Fedoroviča, gdje je počeo primati satove skladanja od F. Zoppisa i vokala. od talijanskog učitelja Nunzianija. Na prijelazu 1750-60-ih. Berezovski je već ostvario značajne uloge u operama F. Araya i V. Manfredinija, koje su se izvodile na dvorskoj pozornici, natječući se u vještini i virtuoznosti s najboljim talijanskim pjevačima. Nakon prevrata u palači 1762., Berezovskog je, kao i druge umjetnike iz države Petra III, Katarina II premjestila u talijansku trupu. U listopadu 1763. skladatelj se oženio Franziskom Iberscher, plesačicom iz trupe. Govoreći sa solo dionicama u opernim izvedbama, Berezovski je također pjevao u Dvorskom zboru, što je dovelo do skladateljeva interesa za zborske žanrove. Prema biografu P. Vorotnikovu, njegovi prvi duhovni koncerti (“Dođite i vidite”, “Svi jezici”, “Tebe Boga hvalimo”, “Gospodin kraljuje”, “Hvalite Gospoda s neba”) pokazali su njegovu iznimnu talent i dobro poznavanje zakona kontrapunkta i harmonije. U svibnju 1769. Berezovski je poslan u Italiju da poboljša svoje profesionalne vještine. Na poznatoj Akademiji u Bologni, prema legendi, studirao je pod vodstvom izvanrednog teoretičara i učitelja Padre Martinija.

Dana 15. svibnja 1771., nešto kasnije od WA Mozarta, nakon što je položio ispit zajedno s češkim skladateljem I. Myslivechekom, Berezovski je primljen za člana Akademije. Godine 1773., po narudžbi za Livorno, stvorio je svoju prvu i vjerojatno jedinu operu, Demofont, čiji je uspjeh zabilježen u livornskim novinama: “Među izvedbama prikazanim tijekom posljednjeg karnevala treba istaknuti u službi Njezina Veličanstva carica cijele Rusije, signor Maxim Berezovsky, koji spaja živost i dobar ukus s glazbenim znanjem. Opera “Demofont” sažela je “talijansko” razdoblje života Berezovskog – 19. listopada 1773. napustio je Italiju.

Vrativši se u Rusiju u naponu svojih stvaralačkih snaga, Berezovski na dvoru nije naišao na pravi odnos prema svom talentu. Sudeći prema arhivskim dokumentima, skladatelj nikada nije imenovan u službu koja odgovara tituli člana Bolonjske akademije. Zbliživši se s G. Potemkinom, Berezovski je neko vrijeme računao na mjesto u predloženoj Glazbenoj akademiji na jugu zemlje (osim Berezovskog, princ je namjeravao privući i J. Sartija i I. Khandoškina). Ali projekt Potemkin nikada nije proveden, a Berezovski je nastavio raditi u kapeli kao obični zaposlenik. Bezizlaznost situacije, osobna usamljenost skladatelja posljednjih godina doveli su do činjenice da je, razbolio se od groznice u ožujku 1777., Berezovski počinio samoubojstvo u jednom od napada bolesti.

Dramatična je sudbina skladateljeve stvaralačke baštine: većina djela koja su se izvodila kroz 4. stoljeće dugo je ostala u rukopisima i čuvana u Dvorskoj kapeli. Početkom našeg stoljeća nepovratno su izgubljeni. Od instrumentalnih djela Berezovskog poznata je jedna sonata za violinu i čembalo u C-duru. Partitura opere “Demofont”, postavljene u Italiji, izgubljena je: do danas je preživjelo samo 1818 arija. Od brojnih duhovnih skladbi sačuvana je samo Liturgija i nekoliko duhovnih koncerata. Među njima su The Lord Reign, koji je najraniji primjer klasicističkog zborskog ciklusa u Rusiji, i Ne odbijaj me u starosti, koji je postao vrhunac skladateljeva rada. Ovaj koncert, u usporedbi s drugim djelima posljednjih godina, ima sretniju sudbinu. Zbog svoje popularnosti postao je raširen te je tiskan dvaput u prvoj polovici 1841. stoljeća. (XNUMX, XNUMX).

Utjecaj melodije, polifone tehnike, harmonije i figurativne strukture koncerta može se pratiti u stvaralaštvu mlađih suvremenika Berezovskog – Bortnjanskog, S. Degtjarjova, A. Vedela. Kao pravo remek-djelo glazbene umjetnosti, koncert “Ne odbij” označava početak klasične etape u razvoju domaćeg zborskog stvaralaštva.

Čak i pojedinačni uzorci djela Berezovskog omogućuju nam da govorimo o širini žanrovskih interesa skladatelja, o organskoj kombinaciji u njegovoj glazbi nacionalne melodije s paneuropskim tehnikama i oblicima razvoja.

A. Lebedeva