Tenor |

ital. tenore, od lat. tensor – kontinuirano kretanje, ravnomjerno kretanje, napetost glasa, od teneo – usmjeravati, držati (put); francuski tenor, teneur, taille, haute contra, njemački. tenor, engleski tenor

Višeznačan pojam, poznat već u srednjem vijeku i dugo vremena bez ustaljenog značenja: njegovo se značenje djelomično poklapalo sa značenjima riječi tonus (psalmodizirani ton, crkveni način, cijeli ton), modus, tropus (sustav, modus). ), accentus (naglasak, naglasak, podizanje glasa) također je označavao duljinu daha ili trajanje zvuka, kod teoretičara kasnog srednjeg vijeka – ponekad i ambitus (glasnoću) načina. S vremenom su točnije određene njegove sljedeće vrijednosti.

1) U gregorijanskom pjevanju, T. (kasnije nazvan i tuba (2), korda (franc. corda, španj. cuerda)) je isto što i reperkusija (2), to jest jedan od najvažnijih zvukova pjevanja, koji se podudara s dominantan i definirajući zajedno sa zaključuje. zvuk (finalis, po položaju sličan tonici) načinska pripadnost napjeva (v. Srednjovjekovni načini). U raspad. vrste psalmodije i njoj bliski napjevi T. služi pogl. ton recitacije (zvuk, na koji se recitira značajan dio teksta).

2) U srednjem vijeku. poligonalna glazba (otprilike u 12.-16. st.) naziv stranke, u kojoj se navodi vodeća melodija (cantus firmus). Ta je melodija poslužila kao osnova, povezujući početak mnogogola. kompozicije. U početku se pojam u tom smislu koristio u vezi s diskantnim žanrom (1) – posebnom, strogo metriziranom varijantom organuma (u prvim oblicima organuma ulogu sličnu T. imao je vox principalis – glavni glas); T. obavlja iste funkcije u drugim poligonima. žanrovi: mota, misa, balada i dr. U dvogol. skladbe T. bio niži glas. Dodatkom kontratenora bassus (kontrapunkt u nižem glasu) T. postaje jedan od srednjih glasova; preko T. mogao se staviti kontratenor altus. U nekim je žanrovima glas koji se nalazio iznad T. imao različito ime: motetus u motetu, superius u klauzuli; gornji su se glasovi nazivali i duplum, triplum, quadruplum ili – discantus (v. Treble (2)), kasnije – sopran.

U 15. stoljeću naziv “T.” ponekad prošireno na kontratenor; koncept "T." kod nekih se autora (npr. Glarean) stapa s pojmom cantus firmus i s temom općenito (kao jednoglava melodija obrađena u višeglavoj skladbi); u Italiji u 15. i 16. stoljeću. ime "T." primijenjen na prateću melodiju plesa, koja je bila smještena u srednji glas, čiji je kontrapunkt tvorio gornji (superius) i donji (kontratenor).

G. de Macho. Kyrie od mise.

Osim toga, oznake koje sugeriraju upotrebu u op. c.-l. poznata melodija data u T. (njem. Tenorlied, Tenormesse, tal. messa su tenore, franc. messe sur tenor).

3) Naziv zborske ili ansamblske dionice namijenjene izvođenju T. (4). U poligonu harmonijski ili višeglasni. skladište, gdje se kor uzima za uzorak. prikaz (npr. u nastavnim radovima o harmoniji, polifoniji), – glas (1), smješten između basa i alta.

4) Visoki muški glas (4), čiji naziv dolazi od njegove prevladavajuće izvedbe u ranom poligonalu. glazba zabave T. (2). Raspon T. u solo dionicama je c – c2, u zborskim c – a1. Zvukovi u jačini od f do f1 su srednji registar, glasovi ispod f su u donjem registru, glasovi iznad f1 su u gornjem i višem registru. Ideja o asortimanu T. nije ostala nepromijenjena: u 15.-16.st. T. u raspad. slučajevima, tumačio se ili kao bliži violi, ili, naprotiv, kao da leži u području baritona (tenorino, quanti-tenore); u 17. st. uobičajena glasnoća T. bila je unutar h – g 1. Donedavno su se dijelovi T. snimali u tenorskom ključu (npr. dionica Sigmunda u Wagnerovom Prstenu Nibelunga; dama” Čajkovskoga. ), u starom zboru. partiture su često u altu i baritonu; u suvremenim publikacijama partija T. notiran u violini. ključ, koji podrazumijeva transpoziciju niz oktavu (također označeno

or

). Figurativna i semantička uloga T. uvelike se mijenjala tijekom vremena. U oratoriju (Handelov Samson) i antičkoj sakralnoj glazbi, tradicija koja vrijedi za kasnija razdoblja tumačenja solističke tenorske dionice kao narativno-dramatske (Evanđelist u Pasijama) ili objektivno uzvišene (Benedictus iz Bachove mise u h-molu, zasebne epizode u “ Svenoćno bdijenje” Rahmanjinova, središnji dio u “Canticum sacrum” Stravinskog). Kao što su talijanske opere u 17. stoljeću određene tipične tenorske uloge mladih junaka i ljubavnika; specifičan se pojavljuje nešto kasnije. dio T.-buffa. U operi-serije supruga. glasovi i glasovi kastrata zamijenili su muške glasove, a T. su povjeravane samo sporedne uloge. Naprotiv, u drugačijem demokratičnijem karakteru opere buffa, razvijene tenorske dionice (lirske i komične) važan su sastavni element. O interpretaciji T. u operama 18.-19.st. je bio pod utjecajem WA ​​Mozarta (“Don Giovanni” – dio Don Ottavija, “Svi to rade” – Ferrando, “Čarobna frula” – Tamino). Opera je u 19. st. oblikovala glavne vrste tenorske partije: liriku. T. (tal. tenore di grazia) odlikuje se laganim timbrom, jakim gornjim registrom (katkad do d2), lakoćom i pokretljivošću (Almaviva u Rossinijevu Seviljskom brijaču; Lenski); gutljaj. T. (tal. tenore di forza) odlikuje se baritonskom obojenošću i velikom snagom zvuka s nešto manjim rasponom (Jose, Herman); u lirskoj drami. T. (tal. mezzo-carattere) na različite načine spaja kvalitete obiju vrsta (Othello, Lohengrin). Posebna je sorta karakteristična T.; naziv je zbog činjenice da se često koristi u karakternim ulogama (trike). Pri određivanju pripada li pjevačev glas jednoj ili drugoj vrsti, bitna je pjevačka tradicija određene nacionalnosti. škole; da, na talijanskom. pjevači razlika između lir. i dram. T. je relativna, jasnije je izražena u njem. opera (primjerice, nemirni Max u Slobodnom strijelcu i nepokolebljivi Sigmund u Valkyrie); u ruskoj muzici je posebna vrsta lirske drame. T. s brkanim gornjim registrom i snažnim ujednačenim zvukom potječe iz Glinkinog Ivana Susanina (Sobininova autorska definicija – “zabačeni karakter” prirodno se proteže i na vokalni izgled partije). Povećana važnost timbarsko-šarenog početka u opernoj glazbi kon. 19 – poč. 20. stoljeće, konvergencija opere i drame. kazališta i jačanje uloge recitativa (osobito u operama XX. st.) utjecalo je na uporabu posebnih tenorskih boja. Takav je, na primjer, dosezanje do e20 i zvuk poput falseta T.-altino (Astrolog). Prebacivanje naglaska s kantilene na ekspresiju. izgovor riječi karakterizira takve specifične. uloge, poput Jurodivija i Šujskog u Borisu Godunovu, Alekseja u Kockaru i Princa u Prokofjevljevoj Ljubavi prema tri naranče i drugih.

Povijest tužbe uključuje imena mnogih izvrsnih T. izvođača. U Italiji su veliku slavu uživali G. Rubini, G. Mario, u 20.st. – E. Caruso, B. Gigli, M. Del Monaco, G. Di Stefano, među njima. operni umjetnici (osobito izvođači Wagnerovih djela) isticali su se češ. pjevač JA Tikhachek, njem. pjevači W. Windgassen, L. Zuthaus; među ruskim i sov. pjevači-T. — NN Figner, IA Alchevsky, DA Smirnov, LV Sobinov, IV Ershov, NK Pechkovsky, GM Nelepp, S. Ya. Lemeshev, I S. Kozlovsky.

5) Bakreni alkohol širokih razmjera. instrument (tal. Flicorno tenore, franc. saxhorn tynor, njem. Tenorhorn). Odnosi se na instrumente za transponiranje, izrađene u B, dio T. je napisan na b. ništa više od pravog zvuka. Zahvaljujući upotrebi mehanizma s tri ventila, ima punu kromatsku skalu, stvarni raspon je E – h1. Srijeda i vrh. T. registre karakterizira mek i pun zvuk; melodijske T. mogućnosti spojene su s tehničkim. mobilnost. T. je ušao u upotrebu u sred. 19. st. (bh. nacrti A. Saksa). Zajedno s drugim instrumentima iz obitelji sakshorna — kornetom, baritonom i basom — T. čini osnovu duha. orkestar, gdje se ovisno o sastavu T. grupa dijeli na 2 (u malom bakrenom, ponekad u malom mješovitom) ili 3 (u malom mješovitom i velikom mješovitom) dijela; 1. T. ujedno imaju i funkciju predvodnika, melodijski. glasovi, 2. i 3. su popratni, popratni glasovi. T. ili baritonu obično se povjerava vodeća melodija. glas u trio koračnicama. Odgovorni dijelovi T. nalaze se u Simfoniji br. 19 Myaskovskog. Srodan instrument je Wagnerova tuba za rog (tenor) (1).

6) Pojašnjavajuća definicija u naslovu dekomp. glazbeni instrumenti, što ukazuje na kvalitetu tenora njihovog zvuka i raspona (za razliku od drugih vrsta koje pripadaju istoj obitelji); na primjer: saksofon-T., tenor trombon, domra-T., tenor viola (također se naziva viola da gamba i taille), itd.

Literatura: 4) Timokhin V., Izvanredni talijanski pjevači, M., 1962; njegov, Majstori vokalne umjetnosti XX. stoljeća, br. 1, M., 1974; Lvov M., Iz povijesti vokalne umjetnosti, M., 1964.; njegovi, Ruski pjevači, M., 1965; Rogal-Levitsky Dm., Moderni orkestar, sv. 2, M., 1953; Gubarev I., Limena glazba, M., 1963.; Chulaki M., Instrumenti simfonijskog orkestra, M.-L., 1950, M., 1972.

TS Kyuregyan

Visok muški glas. Glavni raspon od do mali do do prva oktava (povremeno do ponovno ili čak i prije F kod Bellinija). Postoje uloge lirskih i dramskih tenora. Najtipičnije uloge lirskog tenora su Nemorino, Faust, Lenski; među dionicama dramskog tenora bilježimo uloge Manrica, Otela, Calafa i dr.

Dugo se vremena u operi tenor koristio samo u sporednim ulogama. Sve do kraja 18. – početka 19. stoljeća scenom su dominirali kastrati. Tek u djelu Mozarta, a zatim i kod Rossinija, glasovi tenora zauzimaju vodeće mjesto (uglavnom u buffa operama).

Među najistaknutijim tenorima 20. stoljeća su Caruso, Gigli, Björling, Del Monaco, Pavarotti, Domingo, Sobinov i drugi. Vidi također kontratenor.

E. Codokov