Povijest gregorijanskog pjevanja: recitativ molitve odgovarat će poput korala
4

Povijest gregorijanskog pjevanja: recitativ molitve odgovarat će poput korala

Povijest gregorijanskog pjevanja: recitativ molitve odgovarat će poput koralaGregorijanski napjevi, gregorijanski koral... Većinu nas ove riječi automatski povezuju sa srednjim vijekom (i to s pravom). Ali korijeni ovog liturgijskog pjevanja sežu u doba kasne antike, kada su se pojavile prve kršćanske zajednice na Bliskom istoku.

Temelji gregorijanskog korala nastali su tijekom 2.-6. stoljeća pod utjecajem glazbene strukture antike (odski napjevi), te glazbe zemalja Istoka (starožidovska psalmodija, melizmatična glazba Armenije, Sirije, Egipta). ).

Najraniji i jedini dokumentarni dokaz koji prikazuje gregorijansko pjevanje vjerojatno potječe iz 3. stoljeća. Kr. Odnosi se na snimku kršćanske himne u grčkom zapisu na poleđini izvješća o žitu sakupljenom na papirusu pronađenom u Oxyrhynchusu u Egiptu.

Zapravo, ova je sveta glazba dobila naziv "gregorijanska" od , koji je u osnovi sistematizirao i odobrio glavninu službenih napjeva Zapadne Crkve.

Značajke gregorijanskog korala

Temelj gregorijanskog pjevanja je molitveni govor, misa. Na temelju interakcije riječi i glazbe u zborskim napjevima nastala je podjela gregorijanskih napjeva na:

  1. slogovni (ovo je kada jedan slog teksta odgovara jednom glazbenom tonu pjevanja, percepcija teksta je jasna);
  2. pneumatski (u njima se pojavljuju mali napjevi – dva ili tri tona po slogu teksta, percepcija teksta je laka);
  3. melizmatičan (veliki napjevi – neograničen broj tonova po slogu, tekst je teško čitljiv).

Gregorijansko je pjevanje samo po sebi monodijsko (odnosno u osnovi jednoglasno), ali to ne znači da napjeve ne može izvoditi zbor. Prema vrsti izvedbe pjevanje se dijeli na:

  • antifonalan, u kojoj se izmjenjuju dvije skupine pjevača (apsolutno svi psalmi pjevaju se na ovaj način);
  • odgovarateljkada se solo pjevanje izmjenjuje sa zbornim pjevanjem.

Načinsko-intonacijska osnova gregorijanskog pjevanja sastoji se od 8 modalnih načina, koji se nazivaju crkvenim načinima. To se objašnjava činjenicom da se u ranom srednjem vijeku koristio isključivo dijatonski zvuk (uporaba oštrih i ravnih tonova smatrala se iskušenjem od zla i čak je neko vrijeme bila zabranjena).

S vremenom se izvorni kruti okvir za izvođenje gregorijanskih pjevanja počeo urušavati pod utjecajem mnogih čimbenika. To uključuje individualnu kreativnost glazbenika, uvijek nastojeći izaći izvan normi, te pojavu novih verzija tekstova za prethodne melodije. Ovaj jedinstveni glazbeno-poetski aranžman prethodno stvorenih skladbi nazvan je trop.

Gregorijansko pjevanje i razvoj notnog zapisa

U početku su se napjevi zapisivali bez nota u takozvanim tonarima – nešto poput uputa za pjevače – i u gradualima, pjevačkim knjigama.

Počevši od 10. stoljeća pojavljuju se potpuno notirane pjesmice, snimljene nelinearno ne-neutralni zapis. Neumi su posebne ikone, vijuge, koje su se stavljale iznad tekstova kako bi se na neki način pojednostavio život pjevača. Koristeći te ikone, glazbenici su trebali moći pogoditi koji će biti sljedeći melodijski potez.

Do 12. stoljeća široko rasprostranjen kvadratno-linearni zapis, čime je logično zaokružen neneutralni sustav. Njegovo glavno postignuće može se nazvati ritmičkim sustavom - sada su pjevači mogli ne samo predvidjeti smjer melodijskog kretanja, već su i točno znali koliko dugo treba održavati određenu notu.

Važnost gregorijanskog korala za europsku glazbu

Gregorijansko pjevanje postalo je temelj za nastanak novih oblika svjetovne glazbe u kasnom srednjem vijeku i renesansi, idući od orgulja (jedan od oblika srednjovjekovnog dvoglasja) do melodijski bogate mise visoke renesanse.

Gregorijanski koral umnogome je odredio tematsku (melodijsku) i konstruktivnu (forma teksta projicira se na formu glazbenog djela) osnovu barokne glazbe. Ovo je doista plodno polje na kojem su iznikli izdanci svih kasnijih oblika europske – u širem smislu te riječi – glazbene kulture.

Odnos riječi i glazbe

Povijest gregorijanskog pjevanja: recitativ molitve odgovarat će poput korala

Dies Irae (Dan gnjeva) – najpoznatiji koral srednjeg vijeka

Povijest gregorijanskog pjevanja neraskidivo je povezana s poviješću kršćanske crkve. Liturgijska izvedba temeljena na psalmodiji, melizmatičkom napjevu, himnama i misama već se iznutra odlikovala žanrovskom raznolikošću, što je omogućilo da gregorijanski napjevi prežive do danas.

Korali su također odražavali ranokršćanski asketizam (jednostavno psalmodijsko pjevanje u ranim crkvenim zajednicama) s naglaskom na riječima umjesto na melodiji.

Vrijeme je dovelo do izvođenja himni, kada se poetski tekst molitve skladno spaja s glazbenom melodijom (svojevrsni kompromis između riječi i glazbe). Pojava melizmatičkih napjeva – posebice jubileja na kraju aleluja – označila je konačnu prevlast glazbene harmonije nad riječju i ujedno odražavala uspostavu konačne dominacije kršćanstva u Europi.

Gregorijanski koral i liturgijska drama

Gregorijanska glazba odigrala je važnu ulogu u razvoju kazališta. Pjesme na biblijske i evanđeoske teme dale su povod za dramatizaciju izvedbi. Ove su glazbene misterije postupno, o crkvenim blagdanima, napuštale zidove katedrala i ulazile na trgove srednjovjekovnih gradova i naselja.

Sjedinivši se s tradicijskim oblicima pučke kulture (kostimirane predstave putujućih akrobata, trubadura, pjevača, pripovjedača, žonglera, hodača po žici, gutača vatre i dr.), liturgijska je drama postavila temelj svim kasnijim oblicima kazališne izvedbe.

Najpopularnije priče liturgijske drame su evanđeoske priče o štovanju pastira i dolasku mudraca s darovima djetetu Kristu, o zlodjelima kralja Heroda koji je naredio istrebljenje svih betlehemskih beba i priča o Kristovom uskrsnuću.

Puštanjem u “narod” liturgijska drama prešla je s obveznog latinskog na nacionalne jezike, što ju je učinilo još popularnijom. Crkveni hijerarsi su već tada dobro shvatili da je umjetnost najučinkovitije marketinško sredstvo, moderno rečeno, sposobno privući najšire slojeve stanovništva u hram.

Gregorijanski koral, davši mnogo suvremenoj kazališnoj i glazbenoj kulturi, ipak ništa nije izgubio, zauvijek je ostao nepodijeljen fenomen, jedinstvena sinteza vjere, vjere, glazbe i drugih oblika umjetnosti. I danas nas fascinira zaleđenom harmonijom svemira i svjetonazora, izlivenog u koralu.

Ostavi odgovor