Tema |

iz grčke teme, lit. – koja je osnova

Glazbena struktura koja služi kao osnova glazbenog djela ili njegova dijela. Vodeće mjesto teme u djelu afirmira se zbog značaja glazbene slike, sposobnosti razvijanja motiva koji čine temu, ali i zbog ponavljanja (točnog ili raznolikog). Tema je osnova glazbenog razvoja, srž oblikovanja forme glazbenog djela. U nizu slučajeva tema nije podložna razvoju (epizodne teme; teme koje predstavljaju cjelinu djela).

Tematski omjer. a netematski materijal u izradi. mogu biti različiti: od sredstava. broj tematski neutralnih konstrukcija (npr. epizodni motivi u razvojnim dionicama) sve dok T. potpuno ne podredi sve elemente cjeline. proizvod mogu biti jednotamni i višetamni, a T. stupaju u različite međusobne odnose: od vrlo bliskog srodstva do živog sukoba. Cijeli kompleks je tematski. pojava u eseju tvori njegovu tematsku.

Karakter i struktura t. usko su ovisni o žanru i obliku produkcije. kao cjelina (ili njezini dijelovi, čija je osnova ovaj T.). Značajno se razlikuju, na primjer, zakoni konstrukcije T. fuge, T. Ch. dijelovi sonate allegro, T. spori dio sonate-simf. ciklus i dr. T. homofonski harmonijski. skladište navodi se u obliku točke, kao iu obliku rečenice, u jednostavnom dvočlanom ili tročlanom obliku. U nekim slučajevima T. nema definiciju. zatvorena forma.

Koncept "T." izdržao znači. promjene u tijeku povijesti. razvoj. Pojam se prvi put javlja u 16. st., posuđen je iz retorike, i tada se često po značenju podudarao s drugim pojmovima: cantus firmus, soggetto, tenor itd. X. Glarean (»Dodecachordon«, 1547.) naziva T. osn. glas (tenor) ili glas, kojemu je povjerena vodeća melodija (cantus firmus), G. Tsarlino (»Istitutioni harmoniche«, III, 1558) naziva T., odnosno passagio, melodijskim. linija u kojoj se cantus firmus izvodi u izmijenjenom obliku (za razliku od soggetta – glasa koji dirigira cantus firmus bez promjena). dr. teoretičari 16. stoljeća. pojačati ovu razliku korištenjem pojma inventio uz izraz tema i subjectum uz izraz soggetto. U 17. stoljeću razlika između ovih pojmova se briše, oni postaju sinonimi; pa se subjekt kao sinonim za T. sačuvao u Zapadnoj Europi. muzikolog. liter-re do 20. stoljeća. U 2. kat. 17 – 1. kat. 18. stoljeća izraz "T." odredio prvenstveno glavnu glazbu. fuga misao. Predstavio teoriju klasične glazbe. načela gradnje T. fuga temelje se na Ch. arr. o analizi oblikovanja tema u fugama JS Bacha. Polifoni T. obično je monofon, izravno se ulijeva u kasniji glazbeni razvoj.

U 2. kat. 18. st. Homofono mišljenje koje se formiralo u stvaralaštvu bečkih klasika i drugih skladatelja ovoga doba mijenja karakter T. U njihovim djelima. T. – cjelina melodijsko-harmonijska. kompleks; postoji jasna razlika između teorije i razvoja (G. Koch uveo je pojam “tematskog djela” u knjizi Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Koncept "T." odnosi se na gotovo sve homofone oblike. Homofoni T., za razliku od polifonog, ima određeniji. granice i jasna unutrašnjost. artikulacija, često veća duljina i cjelovitost. Takav T. dio je muza koji je u ovom ili onom stupnju izoliran. prod., koja »uključuje i njegov glavni lik« (G. Koch), što se odražava u njemačkom terminu Hauptsatz, koji se koristi od 2. kat. 18. st. zajedno s izrazom “T.” (Hauptsatz također znači T. ch. dijelovi u sonatnom allegru).

Romantični skladatelji 19. stoljeća, oslanjajući se općenito na zakonitosti konstrukcije i uporabe glazbenih instrumenata razvijenih u djelu bečkih klasika, znatno su proširili opseg tematske umjetnosti. Važniji i neovisniji. počeli su imati ulogu motivi koji čine ton (npr. u djelima F. Liszta i R. Wagnera). Povećana želja za tematikom. jedinstvo cijelog proizvoda, što je uzrokovalo pojavu monotematizma (vidi također Leitmotif). Individualizacija tematizma očitovala se u porastu vrijednosti fakture-ritma. i karakteristike tembra.

U 20. stoljeću korištenje određenih obrazaca tematizma 19. stoljeća. povezuje s novim pojavama: apel na elemente polifonije. tematizam (DD Šostakovič, S. S. Prokofjev, P. Hindemith, A. Honegger i dr.), sažimanje teme do najkraćih motivskih konstrukcija, ponekad dvo- ili trotonskih (IF Stravinski, K. Orff, posljednja djela DD Šostakoviča ). Međutim, značenje intonacijskog tematizma u djelu niza skladatelja pada. Postoje takva načela oblikovanja, u odnosu na koje je primjena bivšeg koncepta T. postala ne sasvim opravdana.

U nizu slučajeva izniman intenzitet razvoja onemogućuje korištenje dobro oblikovanih, jasno istaknutih glazbenih instrumenata (tzv. atematska glazba): prezentacija izvornog materijala kombinira se s njegovim razvojem. Međutim, sačuvani su elementi koji igraju ulogu temelja razvoja i koji su po funkciji bliski T. To su određeni intervali koji drže cijele muze na okupu. tkanina (B. Bartok, V. Lutoslavsky), serija i opća vrsta motivskih elemenata (npr. u dodekafoniji), teksturno-ritmičke, tembralne karakteristike (K. Penderetsky, V. Lutoslavsky, D. Ligeti). Da bi analizirali takve fenomene, niz glazbenih teoretičara koristi se konceptom “disperziranog tematizma”.

Reference: Mazel L., Struktura glazbenih djela, M., 1960.; Mazel L., Zukkerman V., Analiza glazbenih djela, (1. dio), Elementi glazbe i metode analize malih oblika, M., 1967.; Sposobin I., Glazbeni oblik, M., 1967.; Ruchyevskaya E., Funkcija glazbene teme, L., 1977.; Bobrovsky V., Funkcionalni temelji glazbenog oblika, M., 1978; Valkova V., O problematici pojma “glazbena tema”, u knjizi: Glazbena umjetnost i znanost, knj. 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Bachsova melodijska polifonija, Bern, 1917., 1956

VB Valkova