Zahari Petrovič Paljašvili (Zachary Paliashvili) |
skladatelji

Zahari Petrovič Paljašvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Datum rođenja
16.08.1871
Datum smrti
06.10.1933
Struka
kompozitor
Zemlja
Gruzija, SSSR
Zahari Petrovič Paljašvili (Zachary Paliashvili) |

Zakhary Paliashvili prvi je u profesionalnoj glazbi otkrio tajne stoljetne glazbene energije gruzijskog naroda s nevjerojatnom snagom i razmjerom i vratio tu energiju ljudima… A. Tsulukidze

Z. Paliashvilija nazivaju velikim klasikom gruzijske glazbe, uspoređujući njegov značaj za gruzijsku kulturu s ulogom M. Glinke u ruskoj glazbi. Njegova djela utjelovljuju duh gruzijskog naroda, ispunjenog ljubavlju prema životu i neukrotivom željom za slobodom. Paliashvili je postavio temelje nacionalnog glazbenog jezika, organski kombinirajući stil različitih tipova seljačkih narodnih pjesama (gurijanskih, megrelskih, imeretskih, svanskih, kartalino-kahetijskih), gradskog folklora i umjetničkih sredstava gruzijskog zborskog epa s skladateljskim tehnikama zapadnoeuropska i ruska glazba. Osobito plodno za Paliashvilija bila je asimilacija najbogatijih kreativnih tradicija skladatelja The Mighty Handful. Budući da se nalazi na ishodištu gruzijske profesionalne glazbe, Paliashvilijev rad pruža izravnu i živu vezu između nje i sovjetske glazbene umjetnosti Gruzije.

Paliashvili je rođen u Kutaisiju u obitelji crkvenog pjevača, čijih je šestero od 6 djece postalo profesionalnim glazbenicima. Od ranog djetinjstva Zachary je pjevao u zboru, svirao harmonij tijekom crkvenih službi. Njegov prvi glazbeni učitelj bio je kutaiski glazbenik F. Mizandari, a nakon preseljenja obitelji u Tiflis 18. kod njega je učio njegov stariji brat Ivan, kasnije poznati dirigent. Glazbeni život Tiflisa tih se godina odvijao vrlo intenzivno. Podružnica RMO-a u Tiflisu i glazbena škola 1887-1882. na čelu s M. Ippolitovim-Ivanovim, P. Čajkovski i drugi ruski glazbenici često su dolazili s koncertima. Zanimljivu koncertnu aktivnost vodio je Gruzijski zbor u organizaciji zaljubljenika u gruzijsku glazbu L. Agniashvilija. Tih godina dolazi do formiranja nacionalne skladateljske škole.

Njegovi najsjajniji predstavnici - mladi glazbenici M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili započinju svoju djelatnost proučavanjem glazbenog folklora. Paliashvili je putovao u najudaljenije i teško dostupne kutke Gruzije, snimajući cca. 300 narodnih pjesama. Rezultat tog rada bila je naknadno objavljena (1910.) zbirka 40 gruzijskih narodnih pjesama u narodnoj harmonizaciji.

Paliashvili je stekao stručno obrazovanje najprije na Glazbenoj školi u Tiflisu (1895.-99.) u klasi roga i glazbene teorije, zatim na Moskovskom konzervatoriju kod S. Tanejeva. Dok je boravio u Moskvi, organizirao je zbor gruzijskih studenata koji su na koncertima izvodili narodne pjesme.

Vrativši se u Tiflis, Paliashvili je pokrenuo burnu aktivnost. Predavao je u glazbenoj školi, u gimnaziji, gdje je od učenika formirao zbor i gudački orkestar. Godine 1905. sudjelovao je u osnivanju Gruzijskog filharmonijskog društva, bio je ravnatelj glazbene škole pri ovom društvu (1908-17), dirigirao je operama europskih skladatelja prvi put postavljenim na gruzijskom. Ovaj golemi rad nastavljen je i nakon revolucije. Paliashvili je bio profesor i ravnatelj Konzervatorija u Tbilisiju u različitim godinama (1919., 1923., 1929.-32.).

Godine 1910. Paliashvili je započeo rad na prvoj operi Abesalom i Eteri, čija je praizvedba 21. veljače 1919. postala događaj nacionalnog značaja. Osnova za libreto, koji je stvorio poznati gruzijski učitelj i javni djelatnik P. Mirianashvili, bilo je remek-djelo gruzijskog folklora, ep Eteriani, nadahnuta pjesma o čistoj i uzvišenoj ljubavi. (Gruzijska mu se umjetnost više puta obraćala, posebice veliki nacionalni pjesnik V. Pshavela.) Ljubav je vječna i lijepa tema! Paliashvili mu daje razmjere epske drame, uzimajući monumentalni kartalo-kahetski koralni ep i svanske melodije kao osnovu za njegovo glazbeno utjelovljenje. Proširene koralne scene stvaraju monolitnu arhitektoniku, izazivajući asocijacije na veličanstvene spomenike drevne gruzijske arhitekture, a ritualni spektakli podsjećaju na tradiciju drevnih narodnih svečanosti. Gruzijski melos prožima ne samo glazbu, stvarajući jedinstvenu boju, već preuzima i glavne dramske funkcije u operi.

19. prosinca 1923. u Tbilisiju je održana praizvedba druge Paliashvilijeve opere Daisi (Sumrak, lib. gruzijskog dramatičara V. Gunije). Radnja se odvija 1927. stoljeća. u doba borbe protiv lezgina i sadrži, uz vodeću ljubavno-lirsku liniju, narodne herojsko-domoljubne masovne prizore. Opera se odvija kao lanac lirskih, dramatičnih, herojskih, svakodnevnih epizoda, osvaja ljepotom glazbe, prirodno spajajući najrazličitije slojeve gruzijskog seljačkog i gradskog folklora. Svoju treću i posljednju operu Latavra na herojsko-domoljubnom planu Paliashvili je dovršio prema drami S. Shanshiashvilija 10. Stoga je opera bila u središtu stvaralačkih interesa skladatelja, iako je Paliashvili pisao glazbu i u drugim žanrovima. Autor je niza romansi, zborskih djela, među kojima je i kantata “U susret 1928. obljetnici sovjetske vlasti”. Još tijekom studija na konzervatoriju napisao je nekoliko preludija, sonata, au XNUMX. godini, na temelju gruzijskog folklora, stvorio je "Gruzijsku suitu" za orkestar. A ipak su u operi izvršena najvažnija umjetnička traženja, formirane su tradicije nacionalne glazbe.

Paliashvili je pokopan u vrtu opere u Tbilisiju, koja nosi njegovo ime. Time je gruzijski narod izrazio svoje duboko poštovanje prema klasicima nacionalne operne umjetnosti.

O. Averjanova

Ostavi odgovor