Anton Rubinstein |
Anton Rubinstein
Oduvijek me zanimalo istraživanje da li i u kojoj mjeri glazba ne samo da prenosi individualnost i duhovno raspoloženje ovog ili onog skladatelja, nego biti i jeka ili odjek vremena, povijesnih događaja, stanja društvene kulture itd. I došao sam do zaključka da može biti takav odjek do najsitnijeg detalja… A. Rubinstein
A. Rubinstein jedna je od središnjih figura ruskog glazbenog života u drugoj polovici XNUMX. stoljeća. Spojio je briljantnog pijanista, najvećeg organizatora glazbenog života i skladatelja koji je djelovao u različitim žanrovima i stvorio niz izvrsnih djela koja svoj značaj i vrijednost zadržavaju do danas. Mnogi izvori i činjenice svjedoče o mjestu koje je Rubinsteinova djelatnost i pojava zauzimala u ruskoj kulturi. Portrete su mu slikali B. Perov, I. Repin, I. Kramskoj, M. Vrubel. Njemu su posvećene mnoge pjesme – više nego bilo kojem drugom glazbeniku tog doba. Spominje se u prepisci A. Hercena s N. Ogarevom. O njemu su s divljenjem govorili L. Tolstoj i I. Turgenjev…
Skladatelja Rubinsteina nemoguće je razumjeti i cijeniti odvojeno od ostalih aspekata njegove djelatnosti i, u ništa manjoj mjeri, od značajki njegove biografije. Počeo je kao i mnoga čuda od djece sredine stoljeća, održavši koncertnu turneju po velikim gradovima Europe 1840.-43. sa svojim učiteljem A. Villuanom. No vrlo brzo stječe potpunu samostalnost: zbog propasti i smrti njegova oca, njegov mlađi brat Nikolaj i njegova majka napuštaju Berlin, gdje su dječaci učili teoriju kompozicije kod Z. Dena, i vraćaju se u Moskvu. Anton se preselio u Beč i cijelu svoju buduću karijeru duguje isključivo sebi. Radišnost, samostalnost i čvrstina karaktera razvijena u djetinjstvu i mladosti, ponosna umjetnička samosvijest, demokratičnost profesionalnog glazbenika kojemu je umjetnost jedini izvor materijalne egzistencije – sve su te osobine ostale svojstvene glazbeniku do kraja XNUMX. stoljeća. njegovi dani.
Rubinstein je bio prvi ruski glazbenik čija je slava bila zaista svjetska: u različitim je godinama više puta održao koncerte u svim europskim zemljama iu SAD-u. I gotovo uvijek je u programe uključivao vlastita klavirska djela ili dirigirao vlastitim orkestralnim skladbama. Ali i bez toga, Rubinsteinova glazba je puno zvučala u europskim zemljama. Tako je F. Liszt 1854. u Weimaru dirigirao svojom operom Sibirski lovci, a nekoliko godina kasnije na istom mjestu – oratorijem Izgubljeni raj. Ali glavna primjena Rubinsteinova višestranog talenta i doista divovske energije pronađena je, naravno, u Rusiji. U povijest ruske kulture ušao je kao pokretač i jedan od osnivača Ruskog glazbenog društva, vodeće koncertne organizacije koja je pridonijela razvoju redovnog koncertnog života i glazbenog obrazovanja u ruskim gradovima. Na njegovu vlastitu inicijativu osnovan je prvi Sanktpeterburški konzervatorij u zemlji – postao je njegov ravnatelj i profesor. P. Čajkovski bio je na prvoj diplomi svojih učenika. Sve vrste, sve grane Rubinsteinove kreativne djelatnosti ujedinjene su idejom prosvjetiteljstva. I skladanje također.
Rubinsteinovo stvaralačko nasljeđe je golemo. Vjerojatno je najplodniji skladatelj u cijeloj drugoj polovici 13. stoljeća. Napisao je 4 opere i 6 sakralnih oratorijskih opera, 10 simfonija i ca. 20 drugih djela za orkestar, ca. 200 komornih instrumentalnih ansambala. Broj klavirskih djela prelazi 180; na tekstove ruskih, njemačkih, srpskih i drugih pjesnika stvarao cca. XNUMX romansi i vokalnih ansambala... Većina ovih skladbi zadržava čisto povijesni interes. “Multi-writing”, brzina procesa skladanja, uvelike je štetila kvaliteti i završnosti radova. Često je postojala unutarnja kontradikcija između improvizacijske prezentacije glazbenih misli i prilično krutih shema za njihov razvoj.
Ali među stotinama pravedno zaboravljenih opusa, ostavština Antona Rubinsteina sadrži izvanredne kreacije koje odražavaju njegovu bogato nadarenu, moćnu osobnost, osjetljivo uho, velikodušan melodijski dar i skladateljsko umijeće. Skladatelj je posebno uspio u glazbenim slikama Istoka, koji je, počevši od M. Glinke, bio korijen tradicije ruske glazbe. Umjetničke domete na ovom području prepoznavali su i kritičari koji su imali oštro negativan stav prema Rubinsteinovom djelu – a takvih je bilo mnogo, vrlo utjecajnih, poput C. Cuija.
Među najboljim Rubinsteinovim orijentalnim inkarnacijama su opera Demon i Perzijske pjesme (i nezaboravni Chaliapinov glas, sa suzdržanom, tihom strašću, koji izvodi "Oh, kad bi samo tako bilo zauvijek...") Formiran je žanr ruske lirske opere u Demonu, koji je ubrzo postao u Evgeniju Onjeginu. Ruska književnost ili portret tih godina pokazuju da je želja za odražavanjem duhovnog svijeta, psihologije suvremenika bila obilježje cjelokupne umjetničke kulture. Rubinsteinova glazba to je prenijela kroz intonacijsku strukturu opere. Nemiran, nezadovoljan, stremeći za srećom, a ne mogavši je postići, slušatelj je tih godina demona Rubinsteina poistovjećivao sa sobom, a takva se identifikacija u ruskom opernom kazalištu dogodila, čini se, prvi put. I, kao što se događa u povijesti umjetnosti, reflektirajući i izražavajući svoje vrijeme, Rubinsteinova najbolja opera time zadržava uzbudljiv interes za nas. Romanse žive i zvuče ("Noć" - "Moj je glas nježan i nježan za tebe" - ove pjesme A. Puškina skladatelj je ugradio u svoje rano klavirsko djelo - "Romanca" u F-duru), i Epithalama iz opere “Neron” i Četvrti koncert za klavir i orkestar…
L. Korabelnikova
