Kineska narodna glazba: Tradicije kroz tisućljeća

Glazbena kultura Kine počela se pojavljivati ​​prije otprilike 4 tisuće godina. Njegovim ishodištem smatraju se plemenski plesovi, pjesme, kao i razni obredni oblici u obredima.

Za stanovnike najmnogoljudnije zemlje svijeta narodne pjesme, plesovi, sviranje instrumenata od velikog su značaja. Značajno je da su riječi "glazba" i "ljepota" označene istim hijeroglifom, samo što se malo drugačije izgovaraju.

Značajke i stil kineske glazbe

Europski su narodi dugo bili iznenađeni kulturom Istoka, smatrajući je divljom i neshvatljivom. Postoji objašnjenje za ovo mišljenje, jer kineska tradicionalna glazba ima svijetle osobine, uključujući:

• jednoglasno vođenje melodije (dakle, pretežno jednoglasna prezentacija, od koje se Europa već uspjela odučiti);
• podjela cjelokupne glazbe na dva stila - sjeverni i južni (u prvom slučaju dominantna uloga se daje udaraljkama; u drugom su timbar i emocionalna boja melodije važniji od ritma);
• prevlast kontemplativnih raspoloženja nad slikom radnje (Europljani su navikli na dramu u glazbi);
• posebna modalna organizacija: umjesto uobičajenog dura i mola na uho je pentatonska ljestvica bez polutonova; posebno uređena sedmostupanjska ljestvica i, na kraju, "lu-lu" sustav od 12 zvukova;
• varijabilnost ritma - česta izmjena parnog i neparnog, korištenje složenih kompozitnih glazbenih veličina;
• jedinstvo poezije, melodije i obilježja fonetike narodnog govora.

Herojska raspoloženja, jasan ritam, jednostavnost glazbenog jezika karakteristični su za sjevernu tradicionalnu glazbu Kine. Južne pjesme bile su radikalno drugačije - djela su bila ispunjena tekstovima, profinjenošću izvedbe, koristili su pentatonsku ljestvicu.

U srcu kineske filozofije je hilozoizam, doktrina koja podrazumijeva univerzalnu animaciju materije. To se odražava u glazbi Kine, čija je glavna tema jedinstvo čovjeka i prirode. Dakle, prema idejama konfucijanizma, glazba je bila važan čimbenik u obrazovanju ljudi i sredstvo za postizanje društvenog sklada. Taoizam je umjetnosti dodijelio ulogu čimbenika koji pridonosi spoju čovjeka i prirode, a budizam je izdvojio mistični princip koji pomaže čovjeku da se duhovno poboljša i shvati bit bića.

Varijante kineske glazbe

Tijekom nekoliko tisućljeća razvoja orijentalne umjetnosti formirane su sljedeće vrste tradicionalne kineske glazbe:

• Pjesme;
• ples;
• kineska opera;
• instrumentalno djelo.

Stil, način i ljepota izvedbe nikada nisu bili glavni aspekti kineskih narodnih pjesama. Kreativnost je odražavala osobitosti regija u zemlji, način života ljudi, a također je zadovoljila propagandne potrebe vlade.

Ples je postao zasebna vrsta kineske kulture tek u XNUMX.-XNUMX. stoljeću, kada su se razvili kazalište i tradicionalna opera. Izvodili su se kao rituali ili predstave, često na carskom dvoru.

Kineska tradicionalna erhu violina i klavir

Žanrovi kineskih pjesama

Djela koja su se izvodila i prije naše ere najčešće su pjevala prirodu, život, svijet oko nas. Mnoge kineske pjesme bile su posvećene četirima životinjama – zmaju, feniksu, qilinu (čudesna zvijer, vrsta himere) i kornjači. To se odražava u naslovima djela koja su došla do našeg vremena (na primjer, "Stotine ptica obožavaju feniksa").

Kasnije je bilo više pjesama po tematici. Bili su podijeljeni na:

• radničke pjesme (popratni terenski rad, ribolov, hodanje nosača);
• protest (razotkrivanje podmitljivosti, okrutnosti posjednika);
• ljubav i obitelj (o odnosu muškaraca i žena, njihovim životima; nove pjesme odražavaju promjenu obiteljskog života nakon revolucije);
• razigran, komičan (opisuju se smiješne situacije, radosni trenuci);
• lirski (opisuje određeni događaj, čineći ga razumljivim svim slušateljima; u lirskim kineskim pjesmama junaci nemaju imena).

Žanrovi kineskih plesova

Klasificirati ovu umjetničku formu je najteže, budući da je Kina dom za oko 60 etničkih skupina, od kojih svaka ima jedinstvene narodne plesove.

"Ples lava" i "ples zmaja" smatraju se najranijima. Prvi je prepoznat kao posuđen, budući da lavovi nisu pronađeni u Kini. Plesači se oblače u kralja zvijeri. Drugi je obično bio dio rituala prizivanja kiše.

Moderne kineske narodne plesove zmajeva izvode deseci muškaraca držeći laganu strukturu zmaja na štapovima. U Kini postoji više od 700 vrsta ove akcije.

Obredne sorte mogu se pripisati zanimljivim kineskim plesnim žanrovima. Podijeljeni su u tri skupine:

1. ples yi, koji je bio dio konfucijanske ceremonije;
2. nuo ples, kojim se izgone zli duhovi;
3. Tsam je ples s Tibeta.

Zanimljivo je da se tradicionalni kineski ples koristi u zdravstvene svrhe. Često uključuje elemente orijentalnih borilačkih vještina. Klasičan primjer je tai chi, koji prakticiraju tisuće Kineza ujutro u parkovima.

Narodna glazbala

Glazba drevne Kine sastojala se od oko tisuću različitih instrumenata, od kojih je većina, nažalost, potonula u zaborav. Kineski glazbeni instrumenti klasificiraju se prema vrsti proizvodnje zvuka:

• gudačka glazbala: sanxian, guzheng, kunhou, liuqin, pipa s različitim brojem žica;
• žičani čekićarski instrumenti: zhu – poput činela;
• gudački instrumenti s gudalom: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
• drvena puhačka glazbala: guan (vrsta oboe), dizi (bambusova flauta), sheng (usne orgulje, jednostavnije – vrsta harmonike);
• udaraljke: gong (metalni disk), paygu (bubanj tipa timpana).

Mjesto narodnih glazbenika u kineskoj kulturi

Značajnu ulogu na dvoru imali su izvođači koji su u svom radu inovirali tradiciju naroda. U analima Kine iz XNUMX.-XNUMX. stoljeća prije Krista, glazbenici su prikazivani kao nositelji osobnih vrlina i politički pismeni mislioci.

Od dinastije Han do razdoblja Južnog i Sjevernog kraljevstva kultura je doživjela opći uspon, a glazba konfucijanskih ceremonija i svjetovne zabave postala je ključni oblik dvorske umjetnosti. Posebna komora Yuefua, osnovana na dvoru, prikupljala je narodne pjesme.

Od 300. stoljeća nove ere razvilo se orkestralno izvođenje kineske tradicionalne glazbe. Ekipe su brojale od 700 do XNUMX izvođača. Orkestralno stvaralaštvo utjecalo je na daljnji razvoj narodnih pjesama.

Početak vladavine dinastije Qin (XVI. stoljeće) pratila je opća demokratizacija tradicija. Uvedena je glazbena drama. Kasnije, zbog kompliciranja unutarnje političke situacije, počinje razdoblje propadanja, raspuštaju se dvorski orkestri. Međutim, kulturne tradicije nastavljaju živjeti u djelima stotina izvrsnih folklornih pjevača.

Svestranost kineske tradicionalne glazbe objašnjava se bogatim kulturnim iskustvom i multinacionalnim sastavom stanovništva. “Divljaštvo i neznanje” kineskih skladbi, kako je rekao Berlioz, davno su prošli. Moderni kineski skladatelji nude slušatelju da cijeni svestranost kreativnosti, jer će u ovoj raznolikosti čak i najizbirljiviji slušatelj pronaći ono što mu se sviđa.

Kineski ples "Tisućuruki Guanyin"