Gleb Axelrod |

Gleb Axelrod

Jednom je Gleb Axelrod primijetio: "Najsloženije djelo može se prenijeti bilo kojoj publici ako se radi iskreno, s punom predanošću i jasno." Ove riječi uvelike sadrže umjetnički kredo umjetnika. Pritom kao da ističu ne samo formalnu pripadnost, već i temeljnu privrženost ovog majstora temeljnim temeljima Ginzburgove pijanističke škole.

Kao i mnogim drugim njegovim kolegama, Axelrodov put do velike koncertne pozornice vodio je kroz “natjecateljsko čistilište”. Tri puta je ulazio u pijanističke borbe i tri puta se vraćao u domovinu s lovorikama laureata.. Na praškom natjecanju Smetaninog imena 1951. godine nagrađen je prvom nagradom; zatim slijede međunarodna natjecanja imena M. Longa – J. Thibaulta u Parizu (1955., četvrta nagrada) i imena Viana da Mote u Lisabonu (1957., druga nagrada). Axelrod se pripremao za sva ova natjecanja pod vodstvom GR Ginzburga. U klasi ovog izvanrednog učitelja diplomirao je 1948. na Moskovskom konzervatoriju, a do 1951. završio je i postdiplomski studij. Od 1959. Axelrod je sam počeo predavati; 1979. stekao je zvanje profesora.

Akselrodov koncertni staž (a nastupa i kod nas i u inozemstvu) dug je četrdesetak godina. Tijekom tog vremena, dakako, razvila se vrlo određena umjetnička slika umjetnika, koju prvenstveno karakterizira izvrsno umijeće, jasnoća izvedbenih namjera. U jednoj od recenzija A. Gottlieb je napisao: „G. Axelrod odmah osvaja povjerenje slušatelja svojom uvjerljivošću, unutarnjom smirenošću osobe koja zna čemu teži. Njegova izvedba, tradicionalna u najboljem smislu riječi, temelji se na promišljenom proučavanju teksta i njegovoj interpretaciji naših najboljih majstora. Spaja monumentalnost cjelokupne kompozicije s pažljivom doradom detalja, svijetlim kontrastom sa suptilnošću i lakoćom zvuka. Pijanist ima dobar ukus i plemenit način.” Dodajmo ovome još jednu karakteristiku iz časopisa “Sovjetska muzika”: “Gleb Axelrod je virtuoz, po tipu vrlo sličan Carlu Cecchiju... isti sjaj i lakoća u pasažima, ista izdržljivost u velikoj tehnici, isti pritisak temperamenta . Axelrodova umjetnost vedrog je tona, svijetlih boja.

Sve to u određenoj mjeri određuje raspon repertoarnih sklonosti umjetnika. Naravno, u njegovim programima postoje “utvrđe” svojstvene svakom koncertnom pijanistu: Scarlatti, Haydn, Beethoven, Schubert, Liszt, Chopin, Brahms, Debussy. Pritom ga više privlači klavir Čajkovski (Prvi koncert, Velika sonata, Četiri godišnja doba) nego Rahmanjinov. Na Axelrodovim koncertnim plakatima gotovo bez izuzetka nailazimo na imena skladatelja XNUMX. stoljeća (J. Sibelius, B. Bartok, P. Hindemith), majstora sovjetske glazbe. O “tradicionalnom” S. Prokofjevu da i ne govorimo, on svira preludije D. Šostakoviča. Treći koncert i Prva sonatina D. Kabalevskog, drame R. Ščedrina. Axelrodova repertoarna radoznalost ogleda se iu tome što se s vremena na vrijeme okreće rijetko izvođenim skladbama; Kao primjer može se navesti Lisztova drama “Sjećanja na Rusiju” ili obrada Scherza iz Šeste simfonije Čajkovskog S. Feinberga. Naposljetku, za razliku od ostalih laureata, Gleb Axelrod na svom repertoaru dugo ostavlja specifične natjecateljske skladbe: Smetanini klavirski plesovi, a još više skladbe portugalskih skladatelja J. de Sousa Carvalha ili J. Seixasa ne slušaju se često u našem repertoaru.

Općenito, kako je 1983. primijetio časopis Sovjetska muzika, “duh mladosti godi u njegovoj živoj, inicijativnoj umjetnosti”. Navodeći kao primjer jedan od pijanističinih novih programa (osam preludija Šostakoviča, sva četveroručna djela Beethovena u ansamblu s O. Glebovom, odabrana djela Liszta), recenzent skreće pozornost na činjenicu da je on omogućio otkrivaju i različite aspekte njegove kreativne individualnosti i repertoarnu taktiku zrelog umjetnika. “I kod Šostakoviča i kod Liszta mogla se prepoznati skulpturalna jasnoća fraziranja svojstvena G. Axelrodu, intonacijska aktivnost, prirodni kontakt s glazbom, a preko nje i sa slušateljima. Poseban uspjeh čekao je umjetnika u Lisztovim skladbama. Radost susreta s Lisztovom glazbom – tako bih nazvao dojam osebujnog, pronalazačkim (elastičnim naglašavanjem, suptilnim, po mnogočemu neobičnim dinamičkim nijansama, pomalo parodiranom rubato crtom) čitanju Druge mađarske rapsodije. . U “Ženevskim zvonima” i “Pogrebnoj procesiji” – ista umjetnost, isto divno posjedovanje istinski romantične, kolorističke glasovirske zvučnosti bogate.

Axelrodova umjetnost doživjela je široka priznanja u zemlji i inozemstvu: gostovao je, između ostalog, u Italiji, Španjolskoj, Portugalu, Francuskoj, Njemačkoj, Finskoj, Čehoslovačkoj, Poljskoj i Latinskoj Americi.

Od 1997. G. Axelrod živi u Njemačkoj. Preminuo je 2. listopada 2003. u Hannoveru.

Grigoriev L., Platek Ya.