Ideologija u umjetnosti |

Ideologija u umjetnosti, pojam koji označava umjetnikovu privrženost određenom sustavu ideja i njemu odgovarajućim društvenim, moralnim i estetskim idealima, figurativno utjelovljenje tih ideja u umjetnosti. I. u svakoj eri znači napredni I., izražen u duhovnoj orijentaciji umjetnika prema progresivnim društvima. snaga. Privrženost reakcionarnim idejama i aktivnost na njihovom provođenju antipodi su prave, progresivne ideologije. Napredna ideologija također se suprotstavlja nedostatku ideja - ravnodušnosti prema duhovnom značenju društava. događaj, odricanje od odgovornosti za rješenje društvenog morala. problema.

I. u umjetnosti je kriterij vrednovanja umjetnosti. bavi se društveno značajnim temama. Ono je organski svojstveno sadržaju umjetnosti. djela, uključujući balet. I. podrazumijeva društveni, filozofski, politički ili etički značaj teme, društveni i ideološki. smjer stvaralaštva, istinitost umjetnosti. ideje. umjetnosti. ideja je figurativno-emocionalna, generalizirajuća misao koja je u osnovi sadržaja umjetnosti. djela, uključujući baletnu izvedbu.

I. se u umjetnosti ne očituje kao apstraktna misao, nego u živom tijelu umjetnosti. slika, kao unutarnje značenje likova i događaja. Čak iu najjednostavnijem kućnom (balskom) plesu postoji ideja o ljudskoj ljepoti. U Nar. plesove možete pronaći ideje vezane uz odobrenje dec. vrste rada i obilježja nacionalnog. život. U baletu se koreografska umjetnost uzdiže do utjelovljenja složenih moralno-filozofskih i društvenih ideja. Predstava, lišena ideološkog značenja, prazna je i besmislena. U svakoj umjetnički punopravnoj izvedbi dr. sc. značajan humanist. ideja: u “Giselle” – odana ljubav, iskupljuje zlo; u “Uspavanoj ljepotici” – trijumf dobra nad prijevarom i mračnim silama; u “Plamenu Pariza” – pobjeda revolucionara. ljudi nad zastarjelim klasama; u “Spartacusu” – tragično. smrt heroja u borbi za krevet. sreća, itd.

Svojstveno svakoj pravoj umjetnosti, I. očituje se u baletu na specifičan način. Iako u baletu nema riječi, ples može izraziti takve nijanse stanja i osjećaja čovjeka koji nisu dostupni riječi. Izražava misao pretvorenu u osjećaj i osjećaj ispunjen mišlju. Ideja se u baletu utjelovljuje i kroz smislenost situacija, sukoba, koreografskih događaja. radnje. Ona je, takoreći, zaključak iz kontrasta, usporedbi, razvoja i razvoja radnje, iz cjelokupne figurativne strukture predstave i čini njezino unutarnje značenje. Sve komponente izvedbe podložne su utjelovljenju njegove ideje. Potonje se samo uvjetno i približno može izraziti kratkom verbalnom formulacijom (na primjer, pobjeda dobra nad zlom, tragična nespojivost ljubavi i okrutnih životnih uvjeta, herojski podvig naroda u otporu neprijatelju itd.). U figurativnoj koreografiji otkriva se zapravo sva njegova specifična punina. performans u cjelini. Putovi do toga su različiti i mogu se izraziti kroz liriku. osjećaj ("Chopiniana", balet M. M. Fokin, 1907.; “Klasična simfonija” na glazbu S. S. Prokofjev, balet K. F. Boyarsky, 1961.), radnju i likove likova ["Fontana Bakhchisarai" (1934.) i balet Brončani konjanik (1949.). R. V. Zakharov], pjesnički. alegorija – simbol, personifikacija, metafora (“1905” na glazbu 11. simfonije Šostakoviča, balet I. D. Belsky, 1966.; “Stvaranje svijeta” Petrova, balet V. N. Elizariev, 1976), složena kombinacija lirsko-emotivnog, zapletno-narativnog i alegorijsko-simboličkog. generalizacije (Kameni cvijet, 1957; Spartak, 1968, balet Yu. N. Grigoroviča). U predstavi Legenda o ljubavi (1961., balet Grigoroviča) svaka je epizoda podređena razotkrivanju ideje o veličini osobe koja se očituje u ljubavi, u samožrtvovanju u ime dužnosti. Ne samo akcijski, već i koreografski. rješenje, specifični ples. plastičnost svih epizoda usmjerena je na utjelovljenje središnje ideje djela, koja dobiva u svojoj koreografiji. meso u obliku tkiva. Za dekadentnu formalističku umjetnost, raširenu u mnogim kapitalističkim zemljama. Zapad, karakteriziran bezidejnošću, duhovnom prazninom, formalizmom. Sove. koreografska umjetnost I. karakterističan je u visokom stupnju. To je jedno od najvažnijih načela socijalističkog realizma, manifestacija parternosti umjetnosti. Ako je u 19. st. balet, ograničen dvorsko-aristokratski. estetika, po svojoj razini, I. zaostajala za drugim umjetnostima, izazivajući kritike predstavnika napredne ideologije, zatim u sov. vrijeme u baletu, kao i u svim umjetnostima, odlučuju opća ideološka pitanja. zadaće koje postavlja život naroda. Po bogatstvu i dubini ideja sov. balet je korak naprijed u razvoju svjetske koreografije. Međutim, znači. ideje, iako čine uvjet za smislenu dubinu spektakla, same po sebi još ne osiguravaju automatski snagu njegova utjecaja. Potrebna umjetnost. svjetlina utjelovljenja ovih ideja, uvjerljivost njihovih figurativnih rješenja u skladu sa specifičnostima koreografije.

U prvoj fazi razvoja sova. baletni koreografi nastojali su utjeloviti značenje. društvima. ideje u uvjetnim, simboličko-alegorijskim. forme, što je često dovodilo do shematizma i apstrakcije (plesna simfonija »Veličina svemira« na glazbu 4. simfonije L. Beethovena, 1923, »Crveni vihor« Deševova, 1924, baletan FV Lopukhov). U 30-im godinama. koreografi su dosegli srednju. uspjesi na putu zbližavanja baleta s književnošću i dramom. kazalište, što je pridonijelo jačanju njegova I., a ideje su zaodjenute u krv i meso realistič. izvedbe (Bakhchisarai Fontana, 1934, balet Zaharova; Romeo i Julija, 1940, balet Lavrovskog). Od kon. 50-ih godina u baletu sova uključivale su složenije koreografske forme. odluke koje su sintetizirale postignuća prethodnih razdoblja i omogućile izražavanje značenja. filozofske i moralne ideje su specifičnije. za balet na putu (izvedbe Grigoroviča, Belskog, O.M. Vinogradova, ND. Kasatkina i V. Ju. Vasiljeva i dr.). U suvremenim sov. balet koristi čitav niz oblika utjelovljenja sredstava. ideološki sadržaj. Njegovo I. neodvojivo je od likovnosti, od specifičnosti. koreografski utjecaji. umjetnost gledatelju.

Balet. Enciklopedija, SE, 1981