Karen Surenovič Hačaturjan |
Karen Khachaturian
Prvi uspjeh K. Khachaturianu donosi 1947. u Pragu, kada je njegova Sonata za violinu nagrađena prvom nagradom na Svjetskom festivalu mladih i studenata. Drugi uspjeh bila je koreografska bajka Chippolino (1972.), koja je obišla gotovo sve baletne scene u našoj zemlji i postavljena u inozemstvu (u Sofiji i Tokiju). A onda dolazi cijeli niz postignuća na području instrumentalne glazbe, koja nam omogućuju prosuditi talent vedrog, ozbiljnog, velikog. Rad K. Hačaturjana može se pripisati značajnim fenomenima sovjetske glazbe.
Skladatelj organski razvija tradiciju sovjetske umjetnosti, naslijeđenu od svojih učitelja – D. Šostakoviča, N. Mjaskovskog, V. Šebalina, ali stvara vlastiti originalni umjetnički svijet i, među stilskom raznolikošću današnjeg glazbenog stvaralaštva, u stanju je obraniti svoje vlastiti put umjetničkog traganja. Glazba K. Khachaturiana obuhvaća cjelovitu, višestruku životnu percepciju, kako emocionalnu tako i analitičku, veliku zalihu vjere u pozitivan početak. Složeni duhovni svijet suvremenika glavna je, ali ne i jedina tema njegova stvaralaštva.
Skladatelj se umije zanijeti svom neposrednošću bajkovitog zapleta, otkrivajući pritom nježan humor i domišljatost. Ili se inspirirajte povijesnom temom i pronađite uvjerljiv ton objektivnog pripovijedanja “s lica mjesta”.
K. Khachaturian rođen je u obitelji kazališnih ličnosti. Otac mu je bio redatelj, a majka scenograf. Stvaralačka atmosfera u kojoj se kretao od malih nogu utjecala je na njegov rani glazbeni razvoj i multilateralne interese. Nije posljednju ulogu u njegovom umjetničkom samoodređenju odigrala osobnost i djelo njegova strica A. Khachaturiana.
K. Khachaturian školovao se na Moskovskom konzervatoriju, u koji je ušao 1941. A zatim – služba u Ansamblu pjesama i plesova NKVD-a, putovanja s koncertima na front i u gradove na prvoj crti. Studentske godine sežu u poslijeratno razdoblje (1945.-49.).
Kreativni interesi K. Khachaturiana su svestrani.
Piše simfonije i pjesme, glazbu za kazalište i kino, balete i komorno-instrumentalne skladbe. Najznačajnija djela nastala su 60-80-ih godina. Među njima su Sonata za violončelo (1966.) i Gudački kvartet (1969.), o kojima je Šostakovič napisao: “Kvartet je na mene ostavio snažan dojam svojom dubinom, ozbiljnošću, živopisnim temama i nevjerojatnim zvukom.”
Zapažena pojava bio je oratorij “Trenutak povijesti” (1971.), koji govori o prvim danima nakon pokušaja atentata na VI. Lenjina i osmišljen je u duhu dokumentarne kronike. Temelj za to bili su izvorni tekstovi tog vremena: novinska izvješća, apel Y. Sverdlova, pisma vojnika. 1982. i 1983. bile su izuzetno plodne, dajući zanimljive radove u žanrovima instrumentalne glazbe. Treća simfonija i Koncert za violončelo ozbiljan su doprinos simfonijskom fondu sovjetske glazbe posljednjih godina.
Ta su djela utjelovila misli mudrog umjetnika i čovjeka o svom vremenu. Skladateljski rukopis obilježen je snagom i izražajnošću odvijanja misli, melodijskom vedrinom, majstorstvom razvoja i izgradnje forme.
Među novim djelima K. Khachaturiana su "Epitaf" za gudački orkestar (1985.), balet "Snjeguljica" (1986.), Koncert za violinu (1988.), jednostavna skladba "Hačkar" za simfonijski orkestar posvećena Armeniji (1988.) .
Glazba K. Khachaturiana poznata je ne samo u našoj zemlji, već iu inozemstvu. Zvučalo je u Italiji, Austriji, SAD-u, Čehoslovačkoj, Japanu, Australiji, Bugarskoj, Njemačkoj. Rezonancija izazvana izvođenjem glazbe K. Khachaturiana u inozemstvu privlači pozornost glazbene zajednice različitih zemalja na njega. Pozvan je kao član žirija jednog od natjecanja u Japanu, po narudžbi Bečkog društva Alban Berg, skladatelj piše gudački trio (1984.), održava kreativne kontakte sa inozemnim izvođačima, stvara državnu himnu Republika Somalija (1972).
Glavna kvaliteta glazbe K. Khachaturiana je njezina "društvenost", živi kontakt sa slušateljima. To je jedna od tajni njezine popularnosti među brojnim ljubiteljima glazbe.
M. Katunyan
