Krzysztof Penderecki |

Krzysztof Penderecki

Uostalom, ako leži vani, izvan našeg svijeta, nema prostornih granica, tada um pokušava otkriti. Što je tamo gdje naša misao hrli, I gdje naš duh leti, diže se u slobodnom momku. Lukrecije. O naravi stvari (K. Penderecki. Kozmogonija)

Glazba druge polovice XNUMX. stoljeća. teško je zamisliti bez djela poljskog skladatelja K. Pendereckog. U njoj su se jasno ogledale proturječnosti i traženja svojstvena poslijeratnoj glazbi, njezina bacanja između međusobno isključivih krajnosti. Želja za odvažnom inovacijom na polju izražajnih sredstava i osjećaj organske povezanosti sa stoljetnom kulturnom tradicijom, izrazita suzdržanost u pojedinim komornim skladbama i sklonost monumentalnim, gotovo “kozmičkim” zvucima vokalnog i simfonijskog djela. Dinamičnost kreativne osobnosti tjera umjetnika da testira različite manire i stilove "na snagu", da ovlada svim najnovijim dostignućima u tehnici kompozicije XNUMX. stoljeća.

Penderecki je rođen u odvjetničkoj obitelji, u kojoj nije bilo profesionalnih glazbenika, ali su često svirali. Roditelji, podučavajući Krzysztofa svirati violinu i klavir, nisu mislili da će postati glazbenik. U dobi od 15 godina Penderecki se jako zainteresirao za sviranje violine. U malom Denbitzu jedina glazbena skupina bila je gradska limena glazba. Njegov voditelj S. Darlyak odigrao je važnu ulogu u razvoju budućeg skladatelja. Krzysztof je u gimnaziji organizirao vlastiti orkestar u kojem je bio i violinist i dirigent. Godine 1951. konačno je odlučio postati glazbenik i otišao studirati u Krakow. Istovremeno s nastavom u glazbenoj školi, Penderetsky pohađa sveučilište, slušajući predavanja o klasičnoj filologiji i filozofiji R. Ingardena. Temeljito uči latinski i grčki, zanima ga antička kultura. Nastava teoretskih disciplina kod F. Skolyshevskog – svijetlo nadarene ličnosti, pijanista i skladatelja, fizičara i matematičara – usadila je Penderetskom sposobnost samostalnog razmišljanja. Nakon studija kod njega, Penderetsky ulazi na Visoku glazbenu školu u Krakovu u klasu skladatelja A. Malyavskog. Osobito je snažan utjecaj na mladog skladatelja ostavila glazba B. Bartoka, I. Stravinskog, proučava stil pisanja P. Bouleza, 1958. upoznaje L. Nonoa koji posjećuje Krakow.

Godine 1959. Penderecki je pobijedio na natjecanju koje je organizirala Unija poljskih skladatelja, predstavivši skladbe za orkestar – “Strofe”, “Emanacije” i “Davidovi psalmi”. S ovim djelima započinje međunarodna slava skladatelja: izvode se u Francuskoj, Italiji, Austriji. Kao stipendist Saveza skladatelja Penderecki odlazi na dvomjesečno putovanje u Italiju.

Od 1960. počinje intenzivna stvaralačka djelatnost skladatelja. Ove godine stvara jedno od najpoznatijih djela poslijeratne glazbe, Hiroshima Victims Memorial Tran, koje poklanja Muzeju grada Hirošime. Penderecki postaje redoviti sudionik međunarodnih festivala suvremene glazbe u Varšavi, Donaueschingenu, Zagrebu, te upoznaje mnoge glazbenike i izdavače. Djela skladatelja zadivljuju novošću tehnika ne samo za slušatelje, već i za glazbenike, koji ponekad ne pristaju odmah naučiti ih. Osim instrumentalnih skladbi, Penderecki je 60-ih. piše glazbu za kazalište i kino, za dramske i lutkarske predstave. Radi u Eksperimentalnom studiju Poljskog radija, gdje stvara svoje elektroničke skladbe, uključujući predstavu “Ekecheiria” za otvaranje Olimpijskih igara u Münchenu 1972. godine.

Od 1962. skladateljeva djela čuju se u gradovima SAD-a i Japana. Penderecki drži predavanja o suvremenoj glazbi u Darmstadtu, Stockholmu, Berlinu. Nakon ekscentrične, izrazito avangardne skladbe “Fluorescencija” za orkestar, pisaći stroj, staklene i željezne predmete, električna zvona, pilu, skladatelj se okreće skladbama za solo instrumente s orkestrom i djelima velike forme: operi, baletu, oratoriju, kantati. (oratorij “Dies irae”, posvećen žrtvama Auschwitza, – 1967.; dječja opera “Najjači”; oratorij “Pasija po Luki” – 1965., monumentalno djelo koje je Pendereckog stavilo među najizvođenije skladatelje XNUMX. stoljeća) .

Godine 1966. skladatelj je putovao na glazbeni festival zemalja Latinske Amerike, u Venezuelu i prvi put posjetio SSSR, gdje je kasnije više puta dolazio kao dirigent, izvođač vlastitih skladbi. Godine 1966-68. skladatelj predaje kompoziciju u Essenu (SRN), 1969. – u Zapadnom Berlinu. Godine 1969. u Hamburgu i Stuttgartu postavljena je Pendereckijeva nova opera Đavoli iz Lüdena (1968.), koja se iste godine pojavila na pozornicama 15 gradova svijeta. Godine 1970. Penderecki je dovršio jednu od svojih najupečatljivijih i najemotivnijih skladbi, Jutro. Osvrćući se na tekstove i napjeve pravoslavne službe, autor koristi najnovije tehnike skladanja. Prva izvedba Matinsa u Beču (1971.) izazvala je veliko oduševljenje slušatelja, kritike i cijele europske glazbene javnosti. Po nalogu UN-a, skladatelj, koji uživa veliki ugled u cijelom svijetu, stvara za godišnje koncerte UN-a oratorij "Kozmogonija", izgrađen na izjavama filozofa antike i modernosti o podrijetlu svemira i struktura svemira – od Lukrecija do Jurija Gagarina. Penderetsky se mnogo bavio pedagogijom: od 1972. rektor je Visoke glazbene škole u Krakovu, a istodobno predaje kompoziciju na Sveučilištu Yale (SAD). Za 200. obljetnicu Sjedinjenih Država skladatelj piše operu Izgubljeni raj prema poemi J. Miltona (premijera u Chicagu, 1978.). Od ostalih velikih djela 70-ih. izdvajaju se Prva simfonija, oratorijska djela “Magnificat” i “Pjesma nad pjesmama”, kao i Koncert za violinu (1977.), posvećen prvom izvođaču I. Sternu, napisan u neoromantičarskoj maniri. Godine 1980. skladatelj piše Drugu simfoniju i Te Deum.

Posljednjih godina Penderetsky puno koncertira, radeći sa studentima skladateljima iz različitih zemalja. Festivali njegove glazbe održavaju se u Stuttgartu (1979.) i Krakowu (1980.), a sam Penderecki organizira međunarodni festival komorne glazbe za mlade skladatelje u Lusławicama. Živopisni kontrast i vidljivost glazbe Pendereckog objašnjavaju njegov stalni interes za glazbeni teatar. Treća skladateljeva opera Crna maska ​​(1986.) prema drami G. Hauptmanna spaja nervoznu ekspresivnost s elementima oratorija, psihološku točnost i dubinu bezvremenskih problema. “Napisao sam Crnu masku kao da je moje posljednje djelo”, rekao je Penderecki u intervjuu. – Za sebe sam odlučio prekinuti razdoblje oduševljenja kasnim romantizmom.

Skladatelj je sada u zenitu svjetske slave, jedna je od najcjenjenijih glazbenih ličnosti. Njegova se glazba sluša na različitim kontinentima, izvode je najpoznatiji umjetnici, orkestri, kazališta, osvajajući višetisućnu publiku.

V. Iljeva