Lekcija 2
Teorija glazbe

Lekcija 2

Glazbena teorija je nemoguća bez notnog zapisa. To ste već vidjeli kada ste proučavali korake ljestvice u prvoj lekciji. Već znate da se glavne stepenice ljestvice nazivaju isto kao i note, a jasno vam je i što je stepenica prema dolje, tj. note.

Ovo je dovoljno da počnete učiti notni zapis od nule. Ako su vam notni zapisi poznati, svejedno pregledajte materijal lekcije kako biste bili sigurni da niste ništa propustili kad ste ranije učili notni zapis.

Svrha lekcije: upoznati notni zapis „od nule“, steći predodžbu o pauzama i trajanju nota, njihovom položaju na notnoj nozi i drugim pojmovima vezanim uz ovu temu.

Ovo je neophodno kako biste u budućnosti mogli samostalno analizirati note snimljene na notama i kretati se po tabulatorima i akordima ako naiđete na snimku akorda melodije ili tabulature.

Imajte na umu da većina modernih glazbenih stranica često nudi za gitaru točno akorde ili tabulature (tabulacije) za pjesmu, umjesto tradicionalne note na notnom žigu. Za glazbenike početnike potrebno je pojasniti da su akordi i tabulatori iste note, samo napisane u drugom obliku, tj. u drugoj vrsti notnog zapisa, tako da je učenje nota obavezno. Općenito, počnimo!

Tko je izmislio note

Počnimo s malom povijesnom digresijom. Vjeruje se da je prva osoba koja je došla na ideju u11buXNUMXboznačavanja terena znakovima bio firentinski redovnik i skladatelj Guido d'Arezzo. To se dogodilo u prvoj polovici XNUMX. stoljeća. Gvido je samostanske pjevače učio raznim crkvenim napjevima, a kako bi postigao skladan zvuk zbora, osmislio je sustav znakova koji su označavali visinu zvuka.

To su bili kvadrati smješteni na četiri paralelne linije. Što je viši zvuk trebao proizvesti, to je trg bio lociran više. U njegovom notnom zapisu bilo je samo 6 nota, a nazive su dobile prema početnim slogovima redaka himne koja pjeva Ivana Krstitelja: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Lako je vidjeti da se njih 5 - "re", "mi", "fa", "sol", "la" - koriste i danas. Inače, glazbu za himnu napisao je sam Guido d'Arezzo.

Kasnije je nota "si" dodana glazbenom redu, peti redak, visoki i bas ključevi, akcidentali, koje ćemo danas proučavati, dodani su glazbenom osoblju. U srednjem vijeku, kada je rođena notacija slova, bilo je uobičajeno započeti ljestvicu s notom "la", kojoj je dodijeljena oznaka u obliku prvog slova latinične abecede A. Prema tome, nota "si" nakon njega je dobio drugo slovo abecede B.

Budući da se proces formiranja načina snimanja zvukova razvijao u različitim zemljama usporedno, nastale su različite inačice zapisa. Tako je u njemačkoj glazbenoj tradiciji slovo H, nakon slova G, dodijeljeno dodatnoj noti "si". To je zbog činjenice da je kod Nijemaca slovo B već bilo zauzeto notom "si-flat", koja se nalazila odmah nakon note "la".

Moderno shvaćanje ljestvice i njezinih glavnih stupnjeva razvilo se u 17. stoljeću, a zvuk, koji po visini odgovara B-slomu, dugo se smatrao osnovnim elementom glazbenog sustava, tj. ni niskim ni visokim. Danas se sustav notacije u obliku C, D, E, F, G, A, B smatra općeprihvaćenim. Iako se može naći i oznaka note “si” u obliku H. Već smo započeli i nastavit ćemo proučavati sustave notnog zapisa i notnog zapisa nota na klapu, usvojene u modernom svijetu glazbe.

Raspoloženje nije na notnom stanju

Već znate da je nota glazbeni zvuk. Note se razlikuju po visini, a svaka nota ima svoju oznaku. Također ste već shvatili da je točak 5 paralelnih linija na kojima se nalaze note. Svaka nota ima svoje mjesto. Zapravo, ovo je način na koji možete prepoznati note gledajući notni zapis u notnom zapisu. Kombinirajmo sada ovo znanje i pogledajmo kako točak izgleda s notama na najopćenitiji način (još ne gledajte ikone s lijeve strane):

Lekcija 2

kitica (aka štap) – ovo je istih 5 paralelnih linija koje vidite na slici. Krugovi na novčanicama su simboli za note. Na gornjem štapu vidite note za 1. oktavu, na dnu - note za malu oktavu.

Početna točka u oba slučaja je nota “do” 1. oktave, a za nju je predviđeno dodatno ravnalo. Razlika je u tome što na vrhu note idu odozdo prema gore, tako da je nota "C" prve oktave na dnu. Na donjem štapu note idu odozgo prema dolje, tako da je C nota 1. oktave na vrhu.

Međutim, sjećamo se da glazbeni zvukovi pokrivaju mnogo veći raspon od male i prve oktave. Stoga, da biste dobili potpunu sliku rasporeda nota na žici, morate proučiti detaljniji dijagram položaj bilješke:

Lekcija 2

Najpažljiviji od vas vidjeli su da ni u detaljnom dijagramu ne vidimo sve oktave. Da bismo vidjeli pravilan raspored svih bilješki, opet su nam potrebna dodatna ravnala. Pogledajte kako to izgleda na primjeru kontraoktave:

Lekcija 2

I sada ste spremni naučiti gdje se nalaze sve note na letvici. Radi praktičnosti, koordinirajmo sliku glazbenog štapa s klavirskom tipkovnicom, koju ste već imali vremena razmotriti kada ste prošli kroz lekciju broj 1. Primijetite gdje je prva C nota 1. oktave u odnosu na gornju i donju stazu linije. Obilježili smo je u crveno:

Lekcija 2

Za većinu onih koji ovu cijelu sliku vide po prvi put, postavlja se pitanje: kako to zapamtiti?!.. Općenito, trebate zapamtiti samo mjesto prve note "do" 1. oktave, i sve ostale note su određeni logički slijed u odnosu na prvu notu "do".

Vježba "Lezginka" pomoći će vam da lakše zapamtite bilješke. Začudo, to nema nikakve veze s glazbom, već je namijenjeno razvoju koordinacije rada desne i lijeve hemisfere mozga kod djece [A. Sirotyuk, 2015]. Zamislite da je šaka ili dlan sa stisnutim prstima krug koji označava notu, a ravna ruka koja se oslanja na sredinu ruba dlana je produženje ravnalo nositelj bilješke:

Lekcija 2

Dakle, sjećate se da dodatno ravnalo presijeca krug na pola, označavajući napomenu "za":

Lekcija 2

Dalje će biti lakše. Bilješka "D" može se prikazati kao šaka koja se nalazi iznad ispružene četke. Sljedeća nota "mi" bit će prepolovljena izduženim kistom, ali kist više neće prikazivati ​​dodatnu liniju, već donju od pet linija štapa. Za notu "F" podižemo šaku iznad crte i izrezujemo notu "G" izduženim kistom, koji sada prikazuje drugu liniju od dna štapa. Mislim da ste razumjeli princip konstruiranja bilješki. Slično, možete poredati note koje se spuštaju u odnosu na "do" prve oktave.

Ako želite naučiti posebne mnemotehnike koje će vam pomoći da zapamtite bilo koju informaciju, prijavite se na naš tečaj mnemotehnike i za kratko vrijeme (nešto više od mjesec dana) shvatit ćete da nemate problema s pamćenjem. Postoje samo učinkovitije tehnike pamćenja od onih koje ste prije koristili.

Dakle, s rasporedom nota na žici, mislimo da je općenito sve jasno. Najpažljiviji su već primijetili da s gore navedenim rasporedom nota više nema mjesta za oštre i niske, odnosno podizanje i spuštanje note. A za ovo su nam potrebni akcidentali u bilješkama.

Znakovi promjene

Na kraju prethodne lekcije već ste naučili oštre (♯) i ravne (♭) simbole. Već ste shvatili da ako se nota podigne za poluton, dodaje joj se oštar znak, ako padne za poluton, dodaje se ravni znak. Dakle, povišena G nota bila bi zapisana kao G♯, a snižena G nota kao G♭. Oštri i niski zovu se znakovi alteracije, odnosno promjene. Riječ dolazi od kasnog latinskog alterare, što se prevodi kao "promijeniti".

Povišenje od 2 polutona označava se dvostrukim, odnosno duplim diezom, smanjenje od 2 polutona označava se dvostrukim, odnosno dvostrukim bemolom. Za dvostruko oštro postoji posebna ikona koja izgleda kao križ, ali, budući da ju je teško pokupiti na tipkovnici, može se koristiti oznaka ♯♯ ili samo dva znaka funte ##. Da bi označili dupli stan, pišu ili 2 znaka ♭♭ ili latinična slova bb.

Za označavanje porasta ili pada note na glazbenom štapu, oštar ili ravan znak nalazi se neposredno ispred note ili, ako se jedna ili druga nota treba spustiti ili podići tijekom djela, na početku štapa s bilješkama uz djelo. Za slučajeve kada je predviđena promjena note kroz cijelo djelo, dodijeljeni su simboli oštrih i ravnih tonova određena mjesta na klupi:

Lekcija 2

Pojasnimo za natpis na slici da fraza "u visokom ključu" znači štap za note od 1-5 oktava, a riječi "u bas ključu" - štap za sve ostale oktave od malih do subkontroktava. Nešto kasnije ćemo detaljnije govoriti o visokom i bas ključu. Za sada, razgovarajmo o tome kako zapamtiti položaj oštrih i ravnih znakova na osoblju.

U principu, to nije teško ako ste uspjeli naučiti mjesto ikona koje predstavljaju bilješke. Dakle, oštri znak nalazi se točno na istoj liniji štapa kao i nota koju treba podići. Za štap u visokom ključu trebate zapamtiti gdje su note u rasponu od "A" prve oktave do "G" druge oktave i lako ćete razumjeti uzorak postavljanja oštrih predmeta:

Lekcija 2

Upravo se isti obrazac uočava u rasporedu stanova. Također su u istim redovima kao i bilješke na koje se odnose. Bilješke u rasponu ovdje se koriste kao vodič. od "fa" 1. oktave do "mi" 2. oktave:

Lekcija 2

S oštrim i ravnim instrumentima u bas ključu vrijede apsolutno isti obrasci. Za orijentaciju u oštrim, trebali biste zapamtiti mjesto nota od "sol" male oktave do "la" velike oktave:

Lekcija 2

Za orijentaciju u stanovima morate zapamtiti mjesto bilješki od "mi" male oktave do "fa" velike oktave:

Lekcija 2

Kao što ste već primijetili, za raspored oštrih i ravnih točaka na početku rada u blizini ključa - visokog ili basa - koriste se samo glavni vladari osoblja. Takve slučajnosti nazivamo ključnima.

Akcidentali koji se odnose samo na jednu notu nazivaju se slučajni ili kontra, djeluju unutar jedne mjere i nalaze se neposredno ispred te note.

A sada shvatimo što učiniti ako trebate poništiti oštar ili ravni, postavljen na početku stava. Takva se potreba može javiti tijekom modulacije, tj. pri prelasku na drugi ton. Ovo je moderna tehnika koja se često koristi u pop glazbi, kada se posljednji refren ili stih i refren sviraju 1-2 polutona više od prethodnih stihova i refrena.

Za to postoji još jedan slučajni znak: bekar. Njegova je funkcija poništiti djelovanje oštrih i ravnih tonova. Bekare također dijelimo na slučajne i ključne.

Funkcije podupiratelja:

Da bi bilo jasnije pogledajte gdje se nalazi nasumična podrška na klupi:

Lekcija 2

Sada pogledajte gdje ključari odmah ćete shvatiti razliku:

Lekcija 2

Pojasnimo da se notni zapis na nogavici koristi za gitaru i klavir, i sve druge glazbene instrumente, ali za gitaru se koriste jezičci koje vidite na prethodnoj slici ispod nogavice.

Tabovi za gitaru imaju 6 linija prema broju žica za gitaru. Gornja linija označava najtanju žicu, koja će biti donja ako uzmete gitaru u ruke. Donja linija označava najdeblju žicu gitare, koja je gornja žica kada držite gitaru u rukama. Brojevi označavaju na kojem pragu treba pritisnuti žicu na kojoj je broj napisan.

U odnosu na ilustraciju na nasumičnim nosačima, vidimo da je isprva bilo potrebno odsvirati “c-sharp”, koji je točno na drugom pragu 2. žice. Nakon bekara, tj. poništavanja oštrice, potrebno je odsvirati čistu notu “to”, koja se nalazi na prvom pragu 2. žice. Posljednja lekcija našeg tečaja bit će posvećena sviranju raznih glazbenih instrumenata, uključujući gitaru, a mi ćemo vam reći kako lako zapamtiti položaj nota na gitarskoj pragovi.

Sažmimo i objedinimo sve informacije o nesrećama na sljedećoj slici:

Lekcija 2

Ako već znate svirati glazbeni instrument, a sada ste odlučili poboljšati svoju teoriju, preporučujemo da pročitate odlomak 11 "Znakovi alteracije" u udžbeniku Varfolomeya Vakhromeeva "Elementarna teorija glazbe", gdje postoje primjeri raščlanjivanja notnog zapisa [ V. Vakromejev, 1961]. Prelazimo na ispunjavanje ranije danih obećanja i reći ćemo vam koji su ključevi u odnosu na letvicu.

Ključevi na letvici

Prethodno smo koristili fraze "u visokom ključu" i "u bas ključu". Recimo vam što mislimo. Činjenica je da je određena visina uvjetno dodijeljena svakoj od linija osoblja. S obzirom na to da na svijetu postoji mnogo glazbenih instrumenata koji proizvode različite zvukove, bile su potrebne neke “referentne točke” visine, a njihova je uloga pripala tipkama.

Ključ je ispisan tako da linija od koje počinje odbrojavanje prelazi preko njega u glavnoj točki. Na taj način tipka dodjeljuje noti ispisanoj u ovom retku točnu visinu u odnosu na koju se računaju visina i nazivi ostalih glasova. Postoji nekoliko vrsta ključeva.

Ključevi – popis:

Idemo ilustrirajmo:

Lekcija 2

Imajte na umu da je nekada bilo više tipki "Prije". Tonalitet “Do” u 1. redu nazvan je sopran, u 2. – mezzosopran, u 5. – bariton, a korišteni su za vokalne dionice prema naznačenim rasponima. Općenito, potrebni su različiti ključevi u bilješkama kako se ne bi stvarale dodatne linije osoblja u prekomjernim količinama i kako bi se olakšala percepcija bilješki. Usput, kako bi se olakšalo čitanje glazbe, koristi se niz dodatnih zapisa, o kojima ćemo sada govoriti.

Trajanje nota

Kada smo na 1. satu proučavali fizikalna svojstva zvuka, naučili smo da je za glazbeni zvuk njegovo trajanje važna karakteristika. Gledajući osoblje, glazbenik mora razumjeti ne samo koju bilješku svirati, već i koliko dugo treba zvučati.

Radi lakšeg snalaženja krugovi nota mogu biti svijetli ili tamni (prazni ili zasjenjeni), imati dodatne "repiće", "štapiće", "crte" i tako dalje. Gledajući ove nijanse, odmah je jasno je li ovo cijela nota ili pola note, ili nešto drugo. Ostaje shvatiti što znači "cijela" nota, "pola" itd.

Kako izračunati trajanje:

1čitava nota– rasteže se za ravnomjerno brojanje “puta i 2 i 3 i 4 i” (glas “i” na kraju je obavezan – ovo je važno).
2pola– rasteže se za odbrojavanje “jedan i 2 i”.
3Četvrtina – proteže se za “jednom i”.
4Osmi– proteže se za “vrijeme” ili za glas “i” ako idu osmine za redom.
5šesnaesti– uspije ponoviti dva puta na riječ “vrijeme” ili na glas “i”.

Jasno je da možete brojati različitim brzinama, pa se za objedinjavanje brojanja koristi poseban uređaj: metronom. Tamo je udaljenost između zvukova jasno kalibrirana i uređaj, takoreći, broji umjesto vas. Sada postoji bezbroj programa s funkcijom metronoma, kako neovisnih tako i onih koji tu opciju imaju u sklopu drugih mobilnih aplikacija za glazbenike.

Na Google Playu možete pronaći, primjerice, program za metronom Soundbrenner ili možete preuzeti program za ugađanje gitare Guitar Tuna, gdje će u odjeljku "Alati" biti "Biblioteka akorda" i "Metronom" (ne zaboravite dopustite aplikaciji pristup mikrofonu). Zatim, shvatimo kako je naznačeno trajanje bilješki.

Trajanja (oznake):

Čini se da je princip jasan, ali radi jasnoće, nudimo vam sljedeća ilustracija:

Lekcija 2

Ako 8., 16., 32. bilješke idu u nizu, uobičajeno je kombinirati ih u skupine i ne "zaslijepiti" velikim brojem "repova" ili "zastava". Za to se koristi takozvano "rebro". Po broju rubova odmah možete razumjeti koje su note spojene u grupu za gubljenje.

Kombiniranje bilješki u grupu:

Tako izgleda:

Lekcija 2

Obično se note kombiniraju unutar mjere. Podsjetimo se da su takt note i njihovi prateći znakovi između dvije okomite crte, koji se nazivaju potezne linije:

Lekcija 2

Kao što ste primijetili, smirenost može gledati gore ili dolje. Ovdje postoje pravila.

Mirni smjer:

Detaljnije informacije o trajanju nota mogu se pronaći u Vakhromejevu “Elementarnoj teoriji glazbe” [V. Vakromejev, 1961].

I, konačno, u svakoj melodiji postoje zvukovi i pauze između njih. Razgovarajmo o njima.

pauze

Pauze se mjere na isti način kao i trajanja nota. Pauza može biti potpuno ista kao cijela, polovica itd. Međutim, pauza može trajati duže od cijele note, a za takve slučajeve su izmišljeni posebni nazivi. Dakle, ako pauza traje 2 puta duže od cijele note, zove se brevis, ako je 4 puta duža, to je longa, a 8 puta duža, to je maksima. Potpuni popis naslova s ​​oznakama nalazi se u sljedeća tablica:

Lekcija 2

Dakle, u današnjoj lekciji upoznali ste se s notnim zapisom od nule, dobili ideju o akcidentalima, pisanju nota, označavanju pauza i drugim konceptima vezanim uz ovu temu. Mislimo da je to više nego dovoljno za jedan zadatak. Sada ostaje konsolidirati ključne točke lekcije uz pomoć testa provjere.

Test razumijevanja lekcije

Ako želite provjeriti svoje znanje o temi ove lekcije, možete riješiti kratki test koji se sastoji od nekoliko pitanja. Samo 1 opcija može biti točna za svako pitanje. Nakon što odaberete jednu od opcija, sustav automatski prelazi na sljedeće pitanje. Na bodove koje dobijete utječu točnost vaših odgovora i vrijeme utrošeno na polaganje. Imajte na umu da su pitanja svaki put drugačija, a opcije se miješaju.

A sada se okrećemo proučavanju harmonije u glazbi.

Ostavi odgovor