Temp |

ital. tempo, od lat. tempus – vrijeme

Brzina odvijanja glazbenog tkiva djela u procesu njegove izvedbe ili prezentacije unutarnjim sluhom; određuje se brojem osnovnih metričkih frakcija koje prolaze u jedinici vremena. Izvorno lat. riječ tempus, poput grčke. xronos (chronos), značilo određeno vremensko razdoblje. količinama. U srednjem vijeku. u menzuralnoj glazbi, tempus je trajanje brevisa, koje može biti jednako 3 ili 2 semibrevisa. U prvom slučaju "T." nazivao savršenim (perfectum), u 1. – nesavršenim (im-perfectum). Ovi "T." slično kasnijim pojmovima neparnih i parnih taktova; dakle engleski. izraz vrijeme, koji označava veličinu, i korištenje menzuralnog znaka C, koji označava imperfekt “T.”, za označavanje najčešće parne veličine. U taktnom sustavu koji je zamijenio menzuralni ritam T. (tal. tempo, franc. temps) bio je izvorno glavni. otkucaj sata, najčešće četvrtina (semiminima) ili polovina (minimumi); 2-taktna mjera na francuskom tzv. mjera i 2 tempa je "mjera u 2 tempa". T. se, dakle, shvaćao kao trajanje, čija vrijednost određuje brzinu kretanja (tal. movimento, franc. mouvement). Preneseno na druge jezike (prije svega njemački), talijanski. riječ tempo počela je značiti upravo movimento, a isto je značenje dobio i ruski. riječ "T." Novo značenje (koje je povezano sa starim, poput koncepta frekvencije u akustici s konceptom veličine razdoblja) ne mijenja značenje takvih izraza kao što je L'istesso tempo ("isti T.") , Tempo I (“povratak na početni T.” ), Tempo precedente (“povratak na prethodni T.”), Tempo di Menuetto, itd. U svim ovim slučajevima, umjesto tempa, možete staviti movimento. Ali za označavanje dvostruko bržeg T. potrebna je oznaka doppio movimento, budući da bi doppio tempo značio dvostruko dulje trajanje takta i, prema tome, dvostruko sporiji T.

Promjena značenja pojma "T." odražava novi stav prema vremenu u glazbi, karakterističan za ritam sata, koji je zamijenio na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće. menzuralno: ideje o trajanju ustupaju mjesto idejama o brzini. Trajanja i njihovi omjeri gube svoju definiranost i mijenjaju se zbog ekspresivnosti. Već je K. Monteverdi razlikovao od mehanički čak “T. ruke” (“… tempo de la mano”) “T. afekt duše” (“tempo del affetto del animo”); dio koji zahtijeva takvu tehniku ​​objavljen je u obliku partiture, za razliku od ostalih dijelova tiskanih prema tradiciji otd. glasovi (8. knjiga madrigala, 1638), pa se jasno očituje veza »ekspresivnog« T. s novim okomito-akordskim mišljenjem. O ekspresno. mnogi autori ovog doba (J. Frescobaldi, M. Pretorius i dr.) pišu o odstupanjima od čak T.; vidi Tempo rubato. T. bez takvih odstupanja u ritmu sata nije norma, već poseban slučaj, koji često zahtijeva posebne. indikacije (»ben misurato«, »streng im ZeitmaYa« itd.; već F. Couperin početkom 18. st. rabi indikaciju »mesurj«). Ne pretpostavlja se matematička preciznost čak ni kada je naznačen "tempo" (usp. "u karakteru recitativa, ali u tempu" u Beethovenovoj 9. simfoniji; "a tempo, ma libero" – "Noći u vrtovima Španjolske" od M. de Falla). "Normalno" treba prepoznati kao T., dopuštajući odstupanja od teorijskog. trajanje nota unutar određenih zona (HA Garbuzov; vidi Zona); međutim, što je glazba emotivnija, te se granice lakše krše. U romantičnom izvedbenom stilu, kao što pokazuju mjerenja, on-beat može premašiti trajanje sljedećeg (takvi paradoksalni odnosi posebno su primijećeni u izvedbi djela AN Scriabina), iako nema naznaka promjena u T. u bilješkama, a slušatelji ih obično ne primjećuju. Ova neprimjećena odstupanja na koja ukazuje autor razlikuju se ne po veličini, već po psihološkom značenju. smisao: ne proizlaze iz glazbe, nego su njome propisani.

I kršenja ujednačenosti naznačena u bilješkama i ona koja u njima nisu naznačena lišavaju jedinicu tempa ("vrijeme računanja", njemački Zdhlzeit, tempo u izvornom značenju) stalne vrijednosti i dopuštaju nam govoriti samo o njezinoj prosječnoj vrijednosti. U skladu s tim metronomske oznake koje na prvi pogled određuju trajanje nota, zapravo označavaju njihovu učestalost: veći broj ( = 100 u odnosu na = 80) označava kraće trajanje. U metronomiji je oznaka u biti broj otkucaja u jedinici vremena, a ne jednakost intervala između njih. Skladatelji koji se okreću metronomu često napominju da im nije potreban mehanički. jednolikost metronoma. L. Beethovena do njegove prve metronomije. indikacija (pjesma “Sjever ili jug”) stavio je napomenu: “Ovo se odnosi samo na prve taktove, jer osjećaj ima svoju mjeru, koja se ovom oznakom ne može u potpunosti izraziti.”

“T. utjecati ”(ili“ T. osjećaji ”) uništio je definiciju svojstvenu menzuralnom sustavu. trajanje nota (cjelobrojna vrijednost, koja se može mijenjati proporcijama). To je izazvalo potrebu za verbalnim oznakama T. Isprva se one nisu odnosile toliko na brzinu koliko na prirodu glazbe, “afekta”, i bile su prilično rijetke (budući da se priroda glazbe mogla razumjeti bez posebnih uputa). Sve R. 18. st. definirano. odnos između verbalnih oznaka i brzine, mjereno (kao u menzuralnoj glazbi) normalnim pulsom (oko 80 otkucaja u minuti). Upute I. Quantza i drugih teoretičara mogu se pretočiti u metronomiju. notacija next. put:

Srednju poziciju zauzimaju allegro i andante:

Do početka 19. stoljeća više se nisu održavali ovi omjeri imena T. i brzine kretanja. Postojala je potreba za preciznijim mjeračem brzine, na što je odgovorio metronom koji je dizajnirao IN Meltsel (1816.). Velika vrijednost metronomije L. Beethoven, KM Weber, G. Berlioz i drugi dali su upute (kao opću smjernicu u T.). Ove upute, poput definicija Quantza, ne odnose se uvijek na glavno. jedinica tempa: u vozilima hitne pomoći T. račun bh ide s duljim trajanjima ( umjesto u C, umjesto v ), u sporim – manjim ( i umjesto u C, umjesto v ). U klasičnoj glazbi spori T. znači da treba računati i dirigirati na 4, a ne na 8 (na primjer, 1. dio sonate za klavir, op. 27 br. 2 i uvod u Beethovenovu 4. simfoniju). U postbeethovenovsko doba takvo odstupanje računa od glavnog. metričkih dionica čini se suvišnim, a oznaka u tim slučajevima izlazi iz upotrebe (Berlioz u uvodu “Fantastične simfonije” i Schumann u “Simfonijskim etidama” za klavir zamjenjuju izvornik poznat). Metronomic Beethovenove upute u vezi (uključujući u veličinama kao što su 3/8), uvijek odrediti ne glavni. metrički udio (tempo jedinica), i njegova podjela (brojna jedinica). Kasnije se razumijevanje takvih naznaka izgubilo, a neki T., na koje je ukazao Beethoven, počeli su se činiti prebrzima (primjerice, = 120 u 2. stavku 1. simfonije, gdje bi T. trebao biti predstavljen kao . = 40) .

Korelacija imena T. s brzinom u 19.st. daleko su od jednoznačnosti koju pretpostavlja Quantz. S istim imenom T. teža metrika. dionice (npr. u usporedbi s ) zahtijevaju manju brzinu (ali ne dvostruko; možemo pretpostaviti da = 80 približno odgovara = 120). Verbalna oznaka T. ukazuje, dakle, ne toliko na brzinu, koliko na “količinu pokreta” – umnožak brzine i mase (vrijednost 2. faktora raste u romantičnoj glazbi, kada ne djeluju samo četvrtine i polovice). kao jedinice tempa, ali i druge glazbene vrijednosti). Priroda T. ne ovisi samo o glavnom. pulsa, ali i od intralobarne pulsacije (stvarajući svojevrsne “tempo prizvuke”), veličine otkucaja itd. Metronomski. brzina se pokazuje samo jednim od mnogih čimbenika koji stvaraju T. čija je vrijednost to manja što je glazba emotivnija. Svi skladatelji R. 19. stoljeća obraćaju se metronomu rjeđe nego u prvim godinama nakon Mälzelova izuma. Chopinove metronomske indikacije dostupne su samo do op. 27 (i u posthumno objavljenim mladenačkim djelima s op. 67 i bez op.). Wagner je odbio ove upute počevši od Lohengrina. F. Liszt i I. Brahms gotovo se ne koriste njima. U kon. 19. st., očito kao reakcija na performans. proizvoljnosti, ovi pokazatelji ponovno postaju sve češći. PI Čajkovski, koji nije koristio metronom u svojim ranim skladbama, pažljivo njime označava tempo u svojim kasnijim skladbama. Uglavnom niz skladatelja 20. stoljeća. neoklasičnog smjera, metronomske T. definicije često prevladavaju nad verbalnima i katkad ih posve istiskuju (v. npr. Agon Stravinskog).

Reference: Skrebkov SS, Neki podaci o agogici autorske izvedbe Skrjabina, u knjizi: AN Skrjabin. Uz 25. godišnjicu smrti, M.-L., 1940.; Garbuzov NA, Zonska priroda tempa i ritma, M., 1950; Nazaikinsky EV, O glazbenom tempu, M., 1965; vlastiti, O psihologiji glazbene percepcije, M., 1972; Harlap MG, Ritam Beethovena, u knjizi: Beethoven, sub. st., br. 1, M., 1971; vlastiti, Satni sustav glazbenog ritma, u knjizi: Problemi glazbenog ritma, Sub. Art., M., 1978; Dirigiranje performansom. Praksa, povijest, estetika. (Urednik-sastavljač L. Ginzburg), M., 1975; Quantz JJ, Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen, V., 1752, 1789, faksimil. ponovno izdano, Kassel-Basel, 1953.; Berlioz H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, P., 1856 .2-1972); Weingartner PF, Uber das Dirigieren, V., 510 (ruski prijevod – Weingartner F., O dirigiranju, L., 524); Badura-Skoda E. und P., Mozartova interpretacija, Lpz., 1896.).

MG Harlap