Aleksej Grigorijevič Skavronski |

Aleksej Skavronski

Kao što vidite, repertoar mnogih naših pijanista, nažalost, nije baš raznovrstan. Naravno, sasvim je prirodno da koncertni umjetnici sviraju najpopularnije sonate Mozarta, Beethovena, Skrjabina, Prokofjeva, poznata djela Chopina, Liszta i Schumanna, koncerte Čajkovskog i Rahmanjinova...

Sve ove "karijatide" uključene su u programe Alekseja Skavronskog. Njihov nastup donio mu je u mladim godinama pobjedu na međunarodnom natjecanju “Praško proljeće” (1957.). Studirao je mnoga gore spomenuta djela na Moskovskom konzervatoriju, na kojem je diplomirao 1955. u klasi GR Ginzburga i postdiplomski studij kod istog nastavnika (do 1958.). U interpretaciji klasične glazbe očituju se takve osobine pijanističkog stila Skavronskog kao što su ozbiljnost interpretatorove misli, toplina, iskrenost umjetničkog izraza. „Pijanist“, piše G. Tsypin, „ima prodoran način intoniranja, izražajan obrazac fraze... u onome što Skavronsky radi za instrumentom, imao sreće ili ne, uvijek se osjeća punina i istinitost doživljaja. … U njegovom pristupu Chopinu, u njegovim izražajnim tehnikama, može se uočiti tradicija koja dolazi od Paderevskog, Pachmana i nekih drugih poznatih romantičarskih koncertanta iz prošlosti.

U posljednje vrijeme, međutim, pijanistica sve više traži nove repertoarne prilike. I u prošlosti je pokazivao interes za rusku i sovjetsku glazbu. I sada slušateljima često predstavlja nove ili rijetko izvođene skladbe. Ovdje možemo navesti Prvi koncert A. Glazunova, Treću sonatu i Rondo D. Kabalevskog, ciklus "Melodije" I. Jakušenka, drame M. Kazhlaeva ("Dagestanski album", "Romantična sonatina", preludiji ). Dodajmo ovome i našoj publici potpuno nepoznatu Toccatu za klavir i orkestar talijanskog skladatelja O. Respighija. Neka od tih djela svira ne samo na koncertnim pozornicama, već i na televiziji, obraćajući se tako najširim krugovima ljubitelja glazbe. S tim u vezi, u časopisu “Sovjetska muzika” S. Iljenko ističe: “Djelatnost A. Skavronskog, pametnog, mislećeg glazbenika, entuzijasta i propagatora sovjetske i ruske glazbe, koji savršeno vlada ne samo svojom strukom, nego i teško umijeće iskrenog razgovora sa slušateljima, zaslužuje svu podršku.”

Davnih 1960-ih, jedan od prvih, Skavronsky je u stalnu praksu uveo takav obrazovni oblik komunikacije s publikom kao što su "razgovori za klavirom". S tim u vezi, muzikolog G. Vershinina na stranicama časopisa Sovjetska glazba je naglasio: to je omogućilo pijanistu ne samo da svira pred publikom, već i da vodi razgovore s njom, čak i s najnespremnijima, koji su bili tzv. “razgovori za klavirom”. Humanistička orijentacija ovog eksperimenta pretvorila je glazbeno i sociološko iskustvo Skavronskog i njegovih sljedbenika u čin prilično širokih razmjera. Izvrstan komentator, ostvario je sadržajne glazbene večeri posvećene Beethovenovim sonatama, Chopinovim baladama, djelima Liszta, Skrjabina, kao i proširenom ciklusu “Kako slušati i razumjeti glazbu” koji je prikazao impresivnu umjetničku panoramu od Mozarta do danas. dan. Skavronsky ima puno sreće vezane uz Skrjabinovu glazbu. Ovdje se, prema kritičarima, reljefno otkriva njegovo kolorističko umijeće, zvučni šarm igre.

Profesor Ruske glazbene akademije. Gnesins. Počasni umjetnik RSFSR-a (1982.), Narodni umjetnik Rusije (2002.).

Grigoriev L., Platek Ya., 1990