Angelika Kholina: balet bez baleta
4

Angelika Kholina: balet bez baleta

Posebna je draž kada treba pisati o mladom umjetniku, bez obzira o kome se radi – pjevaču, plesaču, izvođaču. Budući da nema ustaljenih pogleda na njegov rad, on je još uvijek pun snage, a konačno se od mladog maestra može puno očekivati.

Angelika Kholina: balet bez baleta

U tom smislu, vrlo je zanimljivo gledati koreografa Kazališta Vakhtangov (Moskva) – Angelika Kholina.

Njezina životna i kreativna biografija uklapa se u žanr mini opisa:

– 1990. – Vilnius (Litva) je fenomen koji je tek u povojima;

– 1989. – diplomirao na Baletnoj školi u Vilniusu;

– od 1991. počinje postavljati balete, tj. – to je činjenica rođenja mlade (21 godine) koreografkinje;

– usput diplomirala na GITIS-u (RATI) u Moskvi 1996., stvarala u Litvi – Plesni teatar Angelika Kholina (|) – 2000., a od 2008. surađuje s Kazalištem Vakhtangov, gdje je nazivaju redateljicom-koreografkinjom ;

– već je 2011. uspjela primiti litavski Orden viteškog križa, ali ono što je puno važnije je da su njezini učenici (iz Vilniusa) već poznati na međunarodnim baletnim natjecanjima, a ime Angelike Kholine poznato je u Europi i Americi baletne krugove.

Zašto je Kazalište Vakhtangov imalo sreće s Angelikom Kholinom?

Povijest ovog kazališta, usko povezanog s glazbom, je neobična, mješavina je žanrova od klasične tragedije do nestašnog vodvilja, ima sjajne glumce, nezaboravne izvedbe. Ovo je burleska, smijeh, šala, ali istovremeno i dubina misli i filozofski početak.

Danas je kazalište bogate povijesti i tradicije, a vodi ga Rimas Tuminas. Osim što je talentiran, on je i Litavac. To znači da se ruskim glumcima, voljno ili nevoljno, “ulijeva/ulijeva” određena porcija “druge krvi”. Kao redatelj R. Tuminas postao je laureat Državne nagrade Ruske Federacije i nagrađen Ordenom prijateljstva naroda. Riječ je o doprinosu Tuminasa ruskoj kulturi.

I tako se redatelj A. Kholina nađe u tom okruženju, te kao koreograf dobiva priliku raditi s ruskim glumcima. Ali moguće je da i ona u svoj rad unosi neke nacionalne tradicije i drugačije stavlja naglaske.

Rezultat je nevjerojatna mješavina, "koktel" neobičnog okusa, koji je oduvijek bio karakterističan za kazalište Vakhtangov. Tako ispada da je koreografkinja Anzhelika Kholina pronašla svoje kazalište, a kazalište je dobilo talentiranog redatelja i koreografa.

Angelika Kholina: balet bez baleta

O koreografiji i izvođačima

U plesnim predstavama A. Kholina nastupaju samo dramski glumci, osim O. Lerman koja iza sebe ima koreografsku školu.

Opisujući ove koreografske “fantazije” koje izvode glumci, valja reći da:

– rad ruku je vrlo izražajan (a to dobro mogu i dramski glumci), treba obratiti pozornost i na rad ruku (u solima i ansamblima);

– koreografkinja vodi računa o raznovrsnosti poza (dinamičkih i statičnih), crtanju, “grupiranju” tijela, to je njezin posao;

– rad nogu također je dosta ekspresivan, ali ovo nije balet, ovo je drugačija, ali ništa manje zanimljiva kazališna forma;

– pokreti glumaca na pozornici su sasvim obični, a ne uobičajeni baletni koraci. Ali dobivaju određeni razvoj i izoštravanje. U običnoj dramskoj izvedbi takvih kretnji (u opsegu, obimu, izražajnosti) nema, oni tamo nisu potrebni. To znači da je odsutnost riječi zamijenjena plastičnošću glumačkog tijela, ali baletan najvjerojatnije ne bi izveo (otplesao) takvu koreografsku “scenografiju” (ponekad zbog jednostavnosti). I dramski glumci to rade sa zadovoljstvom;

– ali naravno možete vidjeti i ispitati neke čisto baletne manifestacije (rotacije, dizanja, iskoraci, skokovi)

Tako se ispostavlja da su na putu od drame do baleta moguće opcije za izvedbe bez riječi, dramski balet itd., što Angelica Kholina uspješno i talentirano radi.

Što gledati

Danas se u kazalištu Vakhtangov igraju 4 predstave Angelice Kholine: "Anna Karenina", "Obala žena", "Othello", "Muškarci i žene". Žanr im je definiran kao izvedbe bez riječi (neverbalne), tj. nema dijaloga ni monologa; radnja se prenosi pokretom i plastikom. Naravno, glazba svira, ali “plešu” samo dramski glumci.

Očigledno se zato predstave ne označavaju kao baleti, već drugačije, na primjer, kao "koreografska kompozicija" ili "plesna drama". Na Internetu možete pronaći poprilično obimne video snimke ovih nastupa, a “Obala žena” predstavljena je u gotovo kompletnoj verziji.

Na internetu postoji i video “Carmen”:

Teatr tanca A|CH. Spektakl "Karmen".

Ovo je predstava Baletnog kazališta Anzhelika Kholina (|), ali u njoj rade, odnosno “plešu” glumci Vakhtangovskog kazališta.

Spotovi “Carmen” i “Anna Karenina” definirani su kao, tj. Predstavljeni su najupečatljiviji fragmenti i progovaraju glumci i koreograf:

Tako da se ova forma, kada glumci “plešu” pa onda govore, čini vrlo uspješnom, jer omogućava da se puno toga razumije.

Koje su zanimljive stvari rekla sama Angelica Kholina i njeni glumci:

Angelika Kholina: balet bez baleta

O glazbi i ostalim stvarima

Uloga glazbe u A. Kholina je velika. Glazba mnogo toga objašnjava, naglašava, ističe, pa se samim time i glazbeni materijal ne može nazvati drugačije nego visokom klasikom.

U “Carmen” to je Bizet-Shchedrin, u “Anna Karenina” to je jarko teatralni Schnittke. “Othello” sadrži glazbu Jadamsa, a “The Coast of Women” sadrži ljubavne pjesme Marlene Dietrich na engleskom, njemačkom, francuskom i hebrejskom.

“Muškarci i žene” – koristi se glazba romantičnih klasičnih baleta. Tema predstave je Ljubav i scenariji po kojima ljudi žive, što znači da je ovo pokušaj da se umjetničkim sredstvima, a ne riječima, progovori o najuzvišenijim osjećajima, a možda i da ih se drugačije razumije.

U Othellu je scenska punoća postignuta brojnošću plesača i velikom simboličkom strukturom u obliku lopte.

U najnovijim predstavama “Othello” i “The Shore...” uloga masovnih scena se povećava, kao da ih koreograf kuša.

I još jedan mali, ali vrlo značajan detalj: kada Anzhelika Kholina govori o predstavi i glumcima, njezina "baltička" suzdržanost nehotice upada u oči. Ali kako sve to stoji u suprotnosti s dinamikom pokreta, strastima i emocijama njezinih izvedbi. Stvarno je nebo i zemlja!

Danas, kada se govori o modernom baletu, možemo govoriti o vrlo različitim predstavama. A puno ovisi o redatelju, kreatoru predstave i glumcima s kojima radi. A ako maestro-redatelj nije lišen talenta, onda smo jednostavno suočeni s novom pojavom u kazališnom žanru, što se jasno vidi na primjeru koreografkinje Anzhelike Kholine.

I posljednji savjet: počnite upoznavati Angelicu Cholinu s njezinom izvedbom "Carmen", a onda - samo zadovoljstvo i uživanje.

Aleksandar Bičkov.

Ostavi odgovor