Fridrik Delius (Dilius) (Frederick Delius) |

Frederick Delius

Nije stekao profesionalno glazbeno obrazovanje. Kao dijete naučio je svirati violinu. Godine 1884. odlazi u SAD, gdje radi na plantažama naranči, nastavlja samostalno učiti glazbu, uzima poduke kod lokalnog orguljaša TF Warda. Proučavao je crnački folklor, uključujući spiritual, čije su intonacije korištene u simfonijskoj suiti “Florida” (Diliusov debi, 1886.), simfonijskoj poemi “Hiawatha” (po G. Longfellowu), poemi za zbor i orkestar “Appalachian” , opera ”Koang” i dr. Vrativši se u Europu, studirao je kod H. Sitta, S. Jadassona i K. Reineckea na Konzervatoriju u Leipzigu (1886.-1888.).

Godine 1887. Dilius je posjetio Norvešku; Dilius je bio pod utjecajem E. Griega, koji je visoko cijenio njegov talent. Kasnije je Dilius napisao glazbu za političku dramu norveškog dramatičara G. Heiberga (»Folkeraadet« – »Narodno vijeće«, 1897.); također se vratio norveškoj tematici u simfonijskom djelu “Sketches of a Northern Country” i baladi “Once Upon a Time” (“Eventyr”, prema “Folk Tales of Norway” P. Asbjørnsena, 1917.), ciklusima pjesama na Norveški tekstovi (“Lieder auf norwegische Texte” , na stihove B. Bjornsona i G. Ibsena, 1889.-90.).

1900-ih okrenuo se danskim temama u operi Fenimore i Gerda (prema romanu Niels Lin EP Jacobsena, 1908-10; poslije 1919, Frankfurt na Majni); pisao i pjesme o Jacobsenu, X. Drachmannu i L. Holsteinu. Od 1888. živi u Francuskoj, najprije u Parizu, potom do kraja života u Gre-sur-Loingu, blizu Fontainebleaua, tek povremeno posjećujući domovinu. Susreo se s IA Strindbergom, P. Gauguinom, M. Ravelom i F. Schmittom.

Od kraja 19. stoljeća U stvaralaštvu Diliusa osjetan je utjecaj impresionista, koji je posebno izražen u metodama orkestracije i šarenilu zvučne palete. Djelo Diliusa, obilježeno originalnošću, po karakteru je blisko engleskom pjesništvu i slikarstvu s kraja 19. i početka 20. stoljeća.

Dilius je bio jedan od prvih engleskih skladatelja koji se okrenuo nacionalnim izvorima. Mnoga su Diliusova djela prožeta slikama engleske prirode, u kojima je on također odražavao originalnost engleskog načina života. Njegovo pejzažno zvučno slikarstvo prožeto je toplim, duševnim lirizmom – takva su djela za mali orkestar: “Slušanje prve kukavice u proljeće” (“U proljeće prve kukavice”, 1912.), “Ljetna noć na rijeci” (“Ljetna noć na rijeci”, 1912.), “Pjesma prije izlaska sunca” (“Pjesma prije izlaska sunca”, 1918.).

Dilius je stekao priznanje zahvaljujući dirigentu T. Beechamu, koji je aktivno promovirao njegove skladbe i organizirao festival posvećen njegovu djelu (1929.). Diliusova djela u svoje je programe uvrstio i GJ Wood.

Diliusovo prvo objavljeno djelo je Legenda (Legende, za violinu i orkestar, 1892.). Najpoznatija njegova opera je Seoski Romeo i Julija (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901.), ni u 1. izdanju na njemačkom (1907., Komische Oper, Berlin), ni u engleskoj verziji (“Seoski Romeo” i Julija”, “Covent Garden”, London, 1910.) nije bio uspješan; tek u novoj produkciji 1920. (ibid.) engleska ga je javnost toplo primila.

Za Diliusov daljnji rad karakteristična je njegova rana elegično-pastoralna simfonijska poema “Over the hills and far away” (“Over the hills and far away”, 1895., španjolski 1897.), temeljena na sjećanjima na močvarna polja Yorkshirea – domovina Diliusa; blizak joj je po emotivnom planu i bojama “Sea Drift” (“Sea-Drift”) W. Whitmana, čiju je poeziju Dilius duboko osjetio i utjelovio i u “Songs of farewell” (“Pjesme oproštaja”, za zbor i orkestar , 1930. -1932.).

Kasnija Deliusova glazbena djela bolesni skladatelj diktirao je svojoj tajnici E. Fenbyju, autoru knjige Delius kakvog sam ga poznavao (1936.). Diliusova najznačajnija novija djela su Pjesma ljeta, Fantastični ples i Irmelinski preludij za orkestar, Sonata br. 3 za violinu.

Kompozicije: opere (6), uključujući Irmelin (1892., Oxford, 1953.), Koanga (1904., Elberfeld), Fenimore i Gerda (1919., Frankfurt); za ork. – fantazija U ljetnom vrtu (In a summer garden, 1908), Pjesma života i ljubavi (A poem of life and love, 1919), Zrak i ples (Air and dance, 1925), Pjesma ljeta (A song of summer , 1930) , suite, rapsodije, drame; za instrumente s orc. – 4 koncerta (za fp., 1906; za skr., 1916; dvostruki – za skr. i vlč., 1916; za vlč., 1925), kapris i elegija za vlč. (1925.); komorno-instr. ansambli – gudači. kvartet (1917), za Skr. i fp. – 3 sonate (1915., 1924., 1930.), romanca (1896.); za fp. – 5 drama (1921), 3 preludija (1923); za zbor uz ork. – Misa života (Eine Messe des Lebens, prema “Tako je govorio Zaratustra” F. Nietzschea, 1905.), Pjesme zalaska sunca (Pjesme zalaska sunca, 1907.), Arabeske (Arabesk, 1911.), Pjesma visokih brda (A song of the High Hills, 1912), Requiem (1916), Songs of farewell (prema Whitmanu, 1932); za zbor a cappella – Pjesma lutalice (bez riječi, 1908), Ljepota se spušta (Sjaj pada, prema A. Tennysonu, 1924); za glas s ork. – Sakuntala (prema riječima X. Drahmana, 1889.), Idila (Idila, prema W. Whitmanu, 1930.) itd.; glazba za dramske predstave. kazalište, uključujući predstavu “Ghassan, ili Zlatno putovanje u Samarkand” Dsh. Flecker (1920, post. 1923, London) i mnogi drugi. drugi