John Cage |

John Cage

Američki skladatelj i teoretičar, čiji je kontroverzni rad snažno utjecao ne samo na modernu glazbu, već i na cijeli trend u umjetnosti sredine 20. stoljeća, povezan s korištenjem "slučajnih" elemenata (aleatorike) i "sirovih" životnih pojava. Cage je bio inspiriran učenjem zen budizma, prema kojem priroda nema unutarnju strukturu, odnosno hijerarhiju pojava. Na njega su utjecale i moderne teorije o međusobnoj povezanosti svih pojava koje su razvili sociolog M. McLuhan i arhitekt B. Fuller. Kao rezultat toga, Cage je došao do glazbe koja uključuje elemente "buke" i "tišine", koristi prirodne, "pronađene" zvukove, kao i elektroniku i aleatoriku. Plodovi tih iskustava ne mogu se uvijek svrstati u kategoriju umjetničkih djela, ali to je upravo u skladu s idejom Cagea, prema kojoj nas takvo iskustvo „uvodi u samu bit života koji živimo. .”

Cage je rođen 5. rujna 1912. u Los Angelesu. Studirao je na koledžu Pomona, zatim u Europi, a nakon povratka u Los Angeles studirao je kod A. Weissa, A. Schoenberga i G. Cowella. Nezadovoljan ograničenjima nametnutim tradicionalnim zapadnjačkim tonskim sustavom, počeo je stvarati skladbe s uključivanjem zvukova, čiji izvori nisu bili glazbeni instrumenti, već različiti predmeti koji okružuju osobu u svakodnevnom životu, zvečke, krekeri, kao i zvukovi generirani tako neobičnim postupcima kao što je, na primjer, uranjanje vibrirajućih gonga u vodu. Godine 1938. Cage je izumio tzv. preparirani klavir u koji se ispod žica stavljaju različiti predmeti, čime se klavir pretvara u minijaturni ansambl udaraljki. Početkom 1950-ih počeo je uvoditi aleatoriku u svoje skladbe, koristeći razne vrste manipulacija s kockicama, kartama i Knjigom promjena (I Ching), starom kineskom knjigom za proricanje. I prije su drugi skladatelji povremeno koristili "nasumične" elemente u svojim skladbama, no Cage je prvi sustavno primijenio aleatoriku, učinivši je glavnim principom skladanja. Također je bio jedan od prvih koji je koristio specifične zvukove i posebne mogućnosti mijenjanja tradicionalnih zvukova dobivenih pri radu s magnetofonom.

Tri Cageove najpoznatije skladbe prvi put su izvedene 1952. Među njima je notorna skladba 4'33”, koja je 4 minute i 33 sekunde tišine. No, tišina u ovom djelu ne znači i potpuni izostanak zvuka, budući da je Cage, između ostalog, nastojao skrenuti pozornost slušatelja na prirodne zvukove okoline u kojoj se 4'33 izvodi. Imaginary Landscape No. 4 (Imaginary Landscape No. 4) pisan je za 12 radija, a ovdje je sve – odabir kanala, snaga zvuka, trajanje komada – određeno slučajnošću. Djelo bez naslova, izvedeno na koledžu Black Mountain uz sudjelovanje umjetnika R. Rauschenberga, plesača i koreografa M. Cunninghama i drugih, postalo je prototip žanra “happeninga” u kojem se spektakularni i glazbeni elementi kombiniraju s istodobnim spontanim, često apsurdni postupci izvođača. Ovim izumom, kao i svojim radom na satovima kompozicije na New School for Social Research u New Yorku, Cage je imao zamjetan utjecaj na cijelu generaciju umjetnika koji su prihvatili njegovo stajalište: sve što se događa može se smatrati kazalištem (“ kazalište” je sve što se događa u isto vrijeme), a ovo kazalište jednako je životu.

Počevši od 1940-ih, Cage je skladao i izvodio plesnu glazbu. Njegove plesne kompozicije nisu povezane s koreografijom: glazba i ples odvijaju se istovremeno, zadržavajući vlastitu formu. Većina ovih skladbi (koje ponekad koriste recitaciju u "happening" maniri) nastala je u suradnji s plesnom trupom M. Cunninghama, u kojoj je Cage bio glazbeni voditelj.

Cageova književna djela, uključujući Tišinu (Silence, 1961.), Godinu dana od ponedjeljka (A Year from Monday, 1968.) i Za ptice (For the Birds, 1981.), daleko nadilaze glazbena pitanja, pokrivaju cijeli spektar ideja koje se tiču ​​” besciljna igra” umjetnika i jedinstvo života, prirode i umjetnosti. Cage je preminuo u New Yorku 12. kolovoza 1992. godine.

Enciklopedija