Sergej Nikiforovič Vasilenko (Sergej Vasilenko) |

Sergej Vasilenko

Došao sam na ovaj svijet da vidim Sunce. K. Balmont

Skladatelj, dirigent, učitelj, glazbeni i javni lik S. Vasilenko razvio se kao kreativna osoba u predrevolucionarnim godinama. Glavna osnova njegova glazbenog stila bila je čvrsta asimilacija iskustva ruske klasike, ali to nije isključivalo živo zanimanje za svladavanje novog raspona izražajnih sredstava. Skladateljeva obitelj poticala je Vasilenkove umjetničke interese. Studira osnove kompozicije pod vodstvom talentiranog skladatelja A. Grechaninova, voli slikati V. Polenova, V. Vasnetsova, M. Vrubela, V. Borisova-Musatova. “Veza između glazbe i slikarstva postajala mi je sve očiglednija svake godine”, napisao je kasnije Vasilenko. Veliko je bilo i zanimanje mladog glazbenika za povijest, posebice starorusku. Godine studija na Moskovskom sveučilištu (1891-95), studij humanističkih znanosti dao je mnogo za razvoj umjetničke individualnosti. Veliku važnost imalo je Vasilenkovo ​​zbližavanje s poznatim ruskim povjesničarom V. Ključevskim. Godine 1895-1901. Vasilenko je student Moskovskog konzervatorija. Najistaknutiji ruski glazbenici – S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov – postali su mu mentori, a potom i prijatelji. Preko Tanejeva Vasilenko je upoznao P. Čajkovskog. Postupno se šire njegove glazbene veze: Vasilenko se približava peterburžanima – N. Rimski-Korsakov, A. Glazunov, A. Ljadov, M. Balakirev; s glazbenim kritičarima N. Kaškinom i S. Kruglikovim; s poznavateljem Znamennog pjevanja S. Smolenskim. Susreti s A. Skrjabinom i S. Rahmanjinovom, koji su počinjali svoj briljantan put, uvijek su bili zanimljivi.

Već u godinama Konzervatorija Vasilenko je bio autor mnogih skladbi, čiji je početak položila epska simfonijska slika "Tri bitke" (1895., temeljena na istom članku AK Tolstoja). Rusko podrijetlo dominira u operi-kantati Priča o velikom gradu Kitežu i tihom jezeru Svetojar (1902.), te u Epskoj poemi (1903.), te u Prvoj simfoniji (1906.), temeljenoj na staroruskim kultnim napjevima. . U predrevolucionarnom razdoblju svoje kreativne karijere, Vasilenko je odao počast nekim karakterističnim trendovima našeg vremena, posebno impresionizmu (simfonijska poema "Vrt smrti", vokalna suita "Čarolije" itd.). Vasilenkov stvaralački put trajao je više od 60 godina, stvorio je više od 200 djela koja pokrivaju najrazličitije glazbene žanrove – od romantike i slobodnih obrada pjesama mnogih naroda, glazbe za predstave i filmove do simfonija i opera. Skladateljev interes za rusku pjesmu i pjesme naroda svijeta uvijek je ostao nepromijenjen, produbljen brojnim putovanjima u Rusiju, europske zemlje, Egipat, Siriju, Tursku (“Maorske pjesme”, “Stare talijanske pjesme”, “Pjesme francuskog jezika” Trubaduri”, “Egzotična suita” itd.).

Od 1906. do kraja života Vasilenko je predavao na Moskovskom konzervatoriju. U njegovim klasama kompozicije i instrumentacije studirao je više od jedne generacije glazbenika (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian i drugi. ) . Deset godina (10-1907) Vasilenko je bio organizator i dirigent popularnih Povijesnih koncerata. Radnicima i studentima bili su dostupni po niskim cijenama ulaznica, a programi su osmišljeni tako da obuhvate cjelokupno bogatstvo glazbe od 17. stoljeća naovamo. i do danas. Vasilenko je sovjetskoj glazbenoj kulturi dao gotovo 40 godine intenzivnog stvaralačkog rada, sa svim njemu svojstvenim optimizmom i patriotizmom. Možda su se te osobine posebno snažno očitovale u njegovoj posljednjoj, šestoj operi Suvorov (1942).

Vasilenko se rado okrenuo baletnoj kreativnosti. U svojim najboljim baletima skladatelj je stvorio živopisne slike narodnog života, široko implementirajući ritmove i melodije raznih naroda - španjolski u Loli, talijanski u Mirandolini, uzbečki u Akbilyaku.

Višenacionalni folklor ogledao se iu koloristički živopisnim programskim simfonijskim djelima (simfonijska suita „Turkmenske slike“, „Hinduistička suita“, „Vrtuljak“, „Sovjetski istok“ itd.). Nacionalni početak vodeći je i u pet Vasilenkovih simfonija. Tako se “Arktička simfonija”, posvećena podvigu Čeljuskina, temelji na pomorskim melodijama. Vasilenko je bio jedan od inicijatora stvaranja glazbe za ruske narodne instrumente. Nadaleko je poznat njegov Koncert za balalajku i orkestar, napisan za virtuoza na balalajci N. Osipova.

Vasilenkova vokalna lirika, originalna po melodijama i oštrim ritmovima, sadrži mnogo svijetlih stranica (romance na sv. V. Brjusova, K. Balmonta, I. Bunina, A. Bloka, M. Lermontova).

Vasilenkovo ​​stvaralačko nasljeđe također uključuje njegova teorijska i književna djela – “Instrumentacija za simfonijski orkestar”, “Stranice sjećanja”. Nezaboravni su Vasilenkovi živopisni govorni govori pred masovnom publikom, njegovi ciklusi predavanja o glazbi na radiju. Umjetnik koji je svojom umjetnošću vjerno služio narodu, sam Vasilenko je cijenio mjeru svoje kreativnosti: „Živjeti znači raditi svom snagom svojih sposobnosti i mogućnosti za dobro Domovine.“

OKO. Tompakova